北京
“永續生產與消費”群展
展覽時間:2015年11月20 日至 2016年01月05日
展覽地點:北京四分之三畫廊
未來展覽的地址應該改為網址。現場的體驗太慢了,我們需要更快捷的方式——瀏覽,滑。即使在畫廊,我們也無法忍受在實體的作品前多停留幾分鐘。我們對“更多”有更多的欲望,我們的方位永遠是朝向更多的“新”。
全球化和網絡的發展讓大量信息的獲取變得容易和必需。但信息是免費的,我們期待更多。我們得以更快速的生產迎接這個市場:更多的作品,更多的展覽,更多的畫廊,更多的美術館,更多的藝術家,更多的收藏家。我們復制,貼上,黏貼并匹配樣式。它繼承了平庸,但看來光滑、明亮、繽紛。它的虛偽在我們粗野的需求前都變得可接受。欲望和焦慮似乎被過量繁殖,但最終過度的生產過度的消費都會被日常化。我們邁向一個更急馳的時代,它以冪次方的速度不斷刷新。
“紙劇場”群展
展覽時間:2015年11月18日至2016年1月10日
展覽地點:上海藝術門
藝術門榮幸呈現《紙劇場》群展,展出六位中國當代藝術家的重要繪畫、裝置藝術和錄影藝術作品。參展藝術家有:倪海峰、秦風、秦玉芬、仇德樹、沈忱和藍正輝。作為在八零年代最早實驗抽象和概念藝術的中國藝術家,本展的每位藝術家在過去三十年間各自游走在不同文化中——地理上的和內在心理上的——創立出自己獨特的藝術語言。有賴於此,《紙劇場》旨在揭示每個獨立藝術家在面對變動不居的傳統與文化時,創作中反映出的微妙和敏感。
“小影像,大時代”影像群展
展覽時間:2015年11月15日 至 2016年01月15日
展覽地點:廣東深圳紅星社REDZ藝廊
過去不久的PHOTO SHANGHAI 2015,嘗試展現當代藝術影像日益增長的價值與地位;更近的PHOTO BEIJING 2015以“影像·世紀”為主題,從歷史和發展的宏觀語境下回顧經典,探索未來。
小影像,大時代——這個題目的重心落在了“時代”上。以“時代”作為一個圖文計劃的語境,它必然有這樣一些共性關鍵詞:創造者,時代精英,大圖景,啟示未來……而堅守人文精神的紅星社更愿意歸納所有的關鍵詞回到一種原動力:情懷與精神。對象則是人物,也是人物孕育與互動其中的城市,它們是紅星社一直用影像進行研究的兩大課題。這是一次美學展,它可能是很片面的,但它鑿實構成了這個時代沒有被磨滅的無數“記錄”的一次,并以紅星社特有并堅守的審美,嘗試對“發生”進行一次啟動。
“卷簾聽竹”李嘯東花鳥畫展展覽時間:2015年12月9日至2015年12月14日
展覽地點:日本京都市國際交流會館
有著2500年歷史的常州在中國繪畫史上一直是人才輩出,南宋吳炳、明朝孫隆都是當時名家,至清代惲南田創沒骨法而成“常州畫派”,更成中國繪畫史上的一座高峰。近現代又有劉海粟、謝稚柳、吳青霞等大師,影響和培養了一大批繪畫人才。可以說“常州畫派”已成為常州文化薪火相繼、生生不息的源動力與靈魂所在。李嘯東,1968年7月生于江蘇省常州市。劉海粟美術館副館長。畢業于南京師范大學美術學院,現為中國書法家協會會員,中國美術家協會會員,常州花鳥畫研究會副會長,常州書法家協會副主席。