職業之路

把作品掛到畫廊里

走進畫廊，第一次看到自己的作品掛在墻上進行展出，永遠是攝影師人生中最激動的時刻之一。展覽上，看其他人對著你的作品細細品讀，悉心感受，將極大激發你的壯志雄心，同時，參展本身也是出售作品的好機會。

大多數畫廊會抽取收入的50%作為分成，這基本是業內通行的比例。盡管50%看上去是個不小的數字，但畫廊要應付的常規性開支也確實頗為可觀——主要是房租和保險。

Lottie Davies，一名主攻人像和旅行的藝術攝影師，曾獲得2008年的Taylor這幅作品——“雙胞胎Viola”，來自Lottie Davies的《回憶與夢魘》系列，該系列的靈感源于Lottie母親的一個朋友所描述的眾多關于孩子的噩夢。

Wessing人像攝影大獎（Taylor Wessing Portralt Prize）。每年，Lottie都會舉辦個人作品展，她坦言，盡管辦展使人精疲力竭，但展覽能帶來即時和長期的回報。“你可能賣出去很多張照片，也可能僅僅賣出兩張照片，很多時候展覽本身只是不賺不賠。”她說，“對我來說，展覽更多時候是用來確立存在感的。不能指望展覽本身賺大錢，但它確實會制造機遇，帶來更多回報。比如，人們可能不會在展覽上買下你的作品，卻會在日后購買你的攝影集。”

“每家畫廊都有各自的風格。”Lottie說，“如果你的照片色彩如Willilam Eggleston一樣鮮明，就不要去聯絡主營復古黑白照片的畫廊，會讓人覺得你一點功課都沒做。”

在調研之后，Lottie建議去索要策展人的名片，并詢問是否方便發送作品鏈接，之后再跟進一封郵件。“在藝術圈，你只能不斷摸索自己的出路，也許看起來前路渺茫，風云奠測——但你最終總會成功。”

通常，作品的沖印和裝裱由攝影師負責，畫廊則負責作品的運輸、安保和布置。Lottie說，畫廊布置作品時，要親自去現場監督，因為這對最終的效果影響巨大。選擇將哪些作品拿出來進行展示，就像選出你最心愛的孩子一樣，她開玩笑說。大體的原則是，想向觀眾呈現什么，就選擇相應的作品。

在和你協商后，畫廊會對作品進行定價，他們了解自己的市場。很明顯，篇幅越大的作品價格越高，但同一版越靠后的作品，價格也越高。因此有時篇幅較小的照片可能反而比一張大照片更貴。

在Lottie看來，另一個必須考慮的因素是買家的墻面空間，早期她曾在這方面犯過錯誤，以為照片印得越大越好，但事實卻是，由于家里的墻面沒有那么大，人們反而會偏愛稍小一些的照片。

“終極目標是使單幅作品的售價超過10000英鎊。”Lottie補充道，“然后你就可以晉級了。我還差一點，目前圈內地位不夠穩固，人們還不知道我的名字。在事業的起步階段，確定自己的受眾群至關重要。”

對于那些剛起步的人，Lottie的建議是，與其直接去接洽畫廊，不如自己試試看。如果工作地點或住地附近就有展覽空間則再好不過。找一個不那么昂貴的場地，然后向你的朋友們發出邀請。“這是檢驗作品市場的好辦法。”她說，“向本地媒體甚至一些畫廊發送新聞稿也不會有什么壞處。如果推廣得法，會有許多人出席，你就可以借此發現自己的不足，然后針對性地進行改進。這一舉動還可能引起一些畫廊的注意，從而使你進入他們的視野。這也許是入行的最佳途徑。”

經典案例一

Morag Paterson

來自Leeming Paterson Photography

www.leemingpaterson.com

你如今在Joe Cornish Gallery擁有了長期展位——為什么會有這樣的安排？

畫廊的經營者Joe Essex和Johnny Essex想要將空間開放給更多人，借此擴大業務范圍，不再僅僅局限于Joe的作品。

你通常會在印刷、裝裱和布置方面花掉多少錢？

裝裱一張作品大約會花掉70英鎊。相紙和墨水是花費的大頭，尤其是在將浪費和印刷錯誤考慮在內情況下。我們喜歡用實木相框和低反射玻璃，這能為布展環節留下更多發揮空間。

你如何為作品進行定價？

我們依據版數進行定價。像如今的作品通常都是12張一版，否則就會因為泛濫而影響作品價值。我傾向于甄選主題，控制作品數量。

不過，在為作品定價時，利潤的考量卻頗為困難。你要考慮市場的承受能力，傳統風光作品的利潤空間并不大，業內頂尖的攝影師也賺不了太多錢，在美國的話，你可以在末尾加上一個零。

你會在展覽中出售各類作品集和周邊產品嗎？

許多來看攝影展的人會喜歡上你的作品，盡管無法負擔每幅500至1000英磅的價格，但他們會樂意花40英磅買一部作品集。

一場展覽下來，你通常能賣掉多少作品？

有多有少，沒有定數。可能一幅也賣不出去，也可能賣掉大半。但展覽本身就是一種自我推銷的方式。時常會有人聯系我們說，他們已經想買我們的作品三年了，這次他們五十周年紀念日，周圍人終于湊錢幫他們買下了一幅作品。努力不會白費，顧客總會再來。

欣賞Morag和合作伙伴Ted Leeminq的更多作品，請訪問：www.leemingpaterson.com

Leeming和Paterson冰島系列中的一幅作品。Morag Paterson說，他們會使用實木相框和低反射玻璃，以便給布展環節留下更大的發揮空間。

經典案例二

陳光俊

百年印象畫廊藝術總監，該畫廊位于北京798藝術區

www.798photogallery.cn

你是通過哪些渠道找到參展攝影師的？

通常，我們會把一年的展覽分到2-3段，至少提前2個月要確定參展藝術家及作品，一般都要3個月，國外要長一些，會到1-2年。我們大概是通過下面這些方式找到參展的攝影師的。

首先，很多藝術家會找到我，像每天都會有藝術家把作品發到我的郵箱里，有的藝術家會約著見面。其次，我們也會主動尋找一些有才華的藝術家，主要的渠道有兩個，一是參加國內的大型攝影節，像連州、平遙攝影節，二是參加藝術類院校的畢業展覽，像中央美院、北京電影學院的畢業展，我們這邊代理的很多藝術家都是從畢業展上看到的，比如說藝術家于筱、劉曉芳，而且由于和學校的老師比較熟，可以了解一下這個學生的情況，為人是不是靠譜。最后，我們還會隨時跟進和畫廊已經有過合作的攝影師的拍攝動態。

近些年銷量比較好的照片是什么類型的？

我們畫廊的購買人群以境外機構、收藏家為主，所以我們這邊賣得比較好的就是那些我們說的比較當代的作品，比如張巍的《人工劇團》銷量就非常好，去年拿到紐約，大家也都很關心這組作品。然而傳統的紀實類作品這些年有很大的問題，不論是老一輩還是年輕一輩藝術家的紀實作品的銷售都不是很好。整體來講，這幾年的藝術市場都不太好，照片普遍比以前難賣了。

聯系畫廊的正確方式是怎樣的？

我覺得藝術家在聯系畫廊之前最好先了解一下畫廊的定位和情況，像我們基本上代理的都是國內的藝術家，但是有的畫廊就只代理國外藝術家的作品。你也不能把自己的影像作品推銷給一個做雕塑的畫廊吧！

然后藝術家可以把作品通過郵件發給畫廊，或者發郵件約見面時間，我覺得只要我在都沒有問題。我特別愿意和藝術家們聊天，人家首先是比較尊重你才來找你的。即使那種貿然登門的，我也不認為很唐突，但是我覺得預約是對彼此的一種尊重，大家都可以準備好。

我覺得要想把作品推薦給畫廊或者其他機構和人，最好是通過一個中間人的介紹，直接找過來的成功率都不算太高，不僅在我們這里，在全世界范圍內都這樣。

藝術家向你推薦自己的作品時，通常會出現哪些常見的問題？

現在的藝術家普遍缺少向別人推薦自己作品的訓陳。拿最簡單的來說，有的人來找我，10分鐘電腦都開不了，1張照片打開5分鐘。有的人直接帶著U盤，但是文件格式普通電腦根本打不開，還有人直接拿500多張照片過來，不知道這是讓我給他選照片還是來推薦自己作品的。我覺得用電腦或郵件向別人推薦照片時，圖片不用太大，選擇通用的格式，30張就差不多了。

對于那些想要參展的藝術家你有哪些建議？

對我自己來說，選擇參展藝術家時，我會先把作品放到一邊，首先去了解藝術家這個人。不會看到好的作品就說沒問題，我們可以合作什么的。我是先挑人再挑作品，人要靠譜，所以說我為什么建議最好有人推薦，就是希望能先了解一下這個藝術家的為人情況。我們都知道，影像可以復制，畫廊就是靠誠信體系來維持的，誠信在這個行業至關重要，我必須保證我們團隊的誠信。

此外，我比較注重藝術家在一組作品之后還有什么計劃和打算，不能說你一做完這個展覽，明天就不搞創作去上班了，對這種藝術家我就不感興趣了。我也是希望年輕藝術家，如果想從事這個行當，就要對自己的人生有一個大概的目標和規劃。

www.798photoqalIery.cn