陳明良：白瓷藝術的深度解碼

從小就跟著父親捏泥的陳明良，對于德化白瓷藝術有著獨特的鑒賞力、感知力與創造力。從父親領著他走上陶瓷藝術之路起，收藏與創作就牢牢地嵌入了他的生活，使他徜徉流連于陶瓷世界，專注于破解它們的藝術密碼，并汲取其藝術精華融入創作，賦予了時代精神。

手工與機械的齟齬

初夏早晨，陽光灑進小樓的院落，一地明媚。

賢惠的妻子已經備好茶，燙洗好茶具。一襲黑色唐裝的陳明良，端坐在茶桌前，開始了每天的第一杯茶，用的是他的得意作品“竹節弦紋”茶具組。

一圈圈溜圓的弦紋，充滿動感，仿佛在器身流動，像泛開的漣漪，又像生長的年輪。在潔白溫和的釉色映襯下，茶湯呈現出瑰麗的色澤。

“這都是用手工拉坯的?！彼宀钑r，用手略微比劃了下。

手拉坯，手與陶泥之間的舞蹈，將手藝人的體溫和思想傳遞給了本無生命的泥土。陶車徐徐啟動，泥團在雙手間有節奏地拉起、壓下，如同黑白琴鍵上的彈奏，反復數次，泥團漸漸旋成泥柱。飛動的手指，牽引出來自不同空間的線條。線條出走、游離，再到相遇、結合，就有了器物的雛形。

自幼在農村長大的他，對手拉坯有著特殊的情結。“小時候，我家里用的壇壇罐罐，都是爺爺手工拉的坯?！彼f。然而，這項源于農耕時代的古老技藝，在現代工業文明“亢奮”的年代里，就顯得有些笨拙，甚至“不合時宜”。

1979年，陳明良中學畢業后，來到德化陶瓷一廠（以下簡稱“一廠”），補員父親的工作。剛走上工作崗位的他，遇到第一個問題就是手工與機械的齟齬。 “剛開始學（機械拉坯）的時候，很不習慣，有點學不來。用石膏做模型，包括組模、翻模，都要求很準確、很精細，器物尺寸都要有精確的科學數據。相比之下，民間（手拉坯）就相對馬虎一點，雖然工藝步驟操作起來會簡單一點，但是如果要有量（產），就會比較粗糙。”

不過，在陳明良看來，最難的還是設計?！皺C械拉坯，設計是關鍵，需要下大工夫，畢竟它關系到每一件產品的造型美觀與否及成型。假如一件產品設計得很好很美，燒成型時出問題，也是白費功夫?！?/p>

另外，模型的制作也很重要?！拔覀冇镁毜氖喾圩瞿?，為了更好的成型，每一件（模）都要花很多精力。譬如，坯的‘合?！瘑栴}就很讓人頭疼。注漿過程中，陶泥中的元素跟水、泡花堿混合起來，燒出來都會產生‘合縫線’。如何消除‘合縫線’，至今還是有很多人解決不了。”

父輩們的旗幟

這些技術難題，陳明良的父親陳天棋對付起來卻得心應手。

陳天棋，曾是“一廠”的技術骨干，主攻餐具（盤、匙、湯碗）、咖啡具（杯、碟、糖缸）、酒具、茶具（杯、壺）等日用瓷及陳設瓷的設計制作。1959年—1969年，陳天棋先后參與了國慶10周年、15周年、20周年禮品瓷、全國人大會堂用瓷的設計。他的作品，均以高白瓷制作，飾以浮雕，代表了上世紀五六十年代德化瓷的最高水準。

陳明良捧出幾塊老舊的相框，里面鑲嵌著半個多世紀前父親的獲獎證書，文字圖案流露出了強烈的時代特色?！斑@是六三（年）、六四（年）、六五（年）的，當時國營瓷廠職工要得個獎非常難，就因為老爸他是（技術）骨干?！标惷髁嫉恼Z氣里透著一股自豪。

鳴翠壺是陳天棋最得意的作品之一。它的壺身類似一個束腰的花瓶，外觀上看起來，與普通的酒壺差不了多少。但是，“它的奇妙之處在于水或者酒從壺里倒出來的時候，會有鳥叫聲。”如果細看，就會發現原來“機關”在壺蓋。在壺鈕和蓋緣處，分別停著一只造型生動的禽鳥，壺鈕上的“鳥”可以抽起，壺緣處的那只，在尾部有個小孔洞?！暗咕茣r之所以會有鳥叫，就是利用空氣壓縮的原理?！标惷髁冀忉尩馈Ｇ擅畹脑O計，可謂是酒趣詩意，相映成趣。

父親的成就，無疑是陳明良追求陶瓷藝術的一面旗幟。除了受父親的影響，他還得到了“瓷雕藝人”陳其泰的技藝真傳，而陳其泰又師承民國瓷雕名家許友義，作品以造型勻稱、雕工精細、形象生動著稱。因此，陳明良的作品兼取乃父乃師的藝術風格，融合了陳天棋的簡潔與陳其泰的精細，這從他上世紀90年代創作的仿生南瓜壺就可窺見一斑。

庋藏里的靈感

為了更好地介紹自己的作品風格，不太擅長言語的陳明良，帶我們上了小樓的二層。在他看來，并不需要太多的言語，實物自己會“說話”。

在鐵門被打開的那一剎那，我們都不約而同地發出一聲驚嘆：“好壯觀??！”

這是陳明良最引以為豪的“瓷藝堂”，這里收藏了2000多件歷代德化窯的陶瓷珍品，是他三十多年來潛心收藏的集結。妻子張麗玉說，他曾四度向縣陶瓷博物館捐獻了自己的藏品，其中有些還是舉世無雙的孤品。

上世紀80年代中期，業瓷的陳明良就開始涉足德化古陶瓷的收藏。正如大多數收藏家一樣，打眼“交學費”似乎是一條“必經之路”。 “以前我沒什么經驗，收到的都是些殘破的中下檔品，花了不少冤枉錢。有人還趁機拿仿品贗品蒙我，讓我上當受騙。”早年的收藏經歷，他歷歷在目。他常常處在“苦樂與共，喜憂參半”的復雜情感中，有驚喜，也有懊悔，有欣慰，也有沮喪。

數千古瓷過眼，隨著眼力的不斷提高，他的庋藏也日漸豐富：大到人物造像，小到壺瓶杯盞，有名家作品，亦有民間器物，不算太大的套房里幾乎藏納了一部“德化陶瓷史”。2005年，他對自己的藏品進行了系統的梳理，出版了《德化窯古瓷珍品鑒賞》，將自己卅載的收藏心得經驗與眾分享。

每當細細賞玩藏品的時候，他的臉上總是會浮起富有成就感的笑容，就連說話也變得滔滔不絕起來。對于他來說，收藏不只是一種樂趣，更是創作靈感的源泉。

唐代盤口執壺、宋代青白釉三系壺、明代象牙白瓷壺、清中葉五彩桃形倒流壺、民國粉彩八大山人茶壺、“文革”大橋壺……陳明良將藏品中不同時期的茶器代表作都搜羅了出來，一一陳列在桌上。這些茶器從造型到線條、紋飾，都為他的創作提供了無限的靈感。

“最能帶給我啟發的就是宋代的壺，它們造型、紋飾都非常古樸，有著原始的味道，比如像這只壺?！彼S手抓起一只宋代青白釉蓮瓣紋壺說。 “它共分為頸、腹、足三節，按當時的技術水平無法做到一步到位，需要一節一節地做。另外，流口是單獨制作的，它們拼接在一起，比例很協調。再看，這上面的蓮瓣紋，全是用手壓印的，十分精美?！?/p>

以古為師，以古為新。他坦言，在他創作的茶具身上，可以看得到古器的影子。