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設計/北京筑土設計 采訪/陳志芳 美編/呂菲菲
[設計師解析]
本案位于北京市順義區空港,在限高的首都機場輻射區域內,是最高建筑的頂層LOFT,5.5米的層高、良好的采光和開闊的視野是本案的三大優勢。業主被定位為一位小有成就的畫家,有點小資、又有點玩世不恭。前衛、憂傷、矛盾是他的標簽,也是他對于家的審美要求。所以,塑造一個具有濃厚人文情愫的“藝術社區”成為本案的最終訴求。
設計單位 北京筑土設計
項目名稱 北京春哞吲方糖loft樣板間-藝術之家
項目地址 北京順義區
項目而積 172m2
主要材料 鍘板、清鏡、木地板、地磚、人造石、涂料
設計師將一層設為業主的自我展示區,自我展示區是安靜的,但分布在四周的每一件藝術品、每一幅畫,都是會說話的主角,能輕而易舉地擊中來客的內心。為配合本案的藝術氣質,拐角處的樓梯也被設計師當作藝術品處理,它被故意分為上下兩部分,上部表達懸掛的力,下部表達支撐的力,兩種力在視線高度交匯,表達出時空、矛盾與建筑的情結之間的交錯。
除讓藝術成為主角,設計師還懂得用光線來放大空間優點,彌補結構不足。一層的入口處被刻意壓低,讓光線暗下,隨后視線轉換,超高的挑空層大廳和通透的落地窗,引入十足的光線和活力;到了樓梯處,夾層靠窗部分再次利用玻璃發揮采光優勢,巧妙的設計不露痕跡又暗藏驚喜。
順樓梯上至二層,是業主的工作區和起居區,依舊是白色的墻、通透的落地窗,溫暖的木地板訴說著業主內心柔軟的一面。推開兩扇大的白色暗門,臥室便近在眼前,柔和的光線從采光頂徑直灑落,讓室內的一切美妙而細膩,素靜而和諧。在藝術之家停停走走,整個過程,其實就是一場空間與光影的游戲,不知不覺,便沉迷于藝術與自然的融合之中。設計師認為,生活方式決定設計的邏輯,藝術之“家”,“家”是生活方式,藝術是性格,正是有性格的生活方式形成了這個獨特的“家”!
《現代裝飾·家居》對話主設計師王文強
本案的軟裝陳設非常精彩,尤其是陳列于一層大廳的藝術品及畫作,想必都經過仔細挑選,幾乎每一件都呈現出不俗的品位及美感。請問這些藝術品的“排列”與“組合”是否也經過精心設計?可否挑幾件較為典型的藝術品及畫作,與讀者分享一下它們的出處和故事?
王文強:是經過精心設計的,但我們的本意并不想太刻意流露出這種痕跡,而是讓人感覺每一件藝術品都是“自然生長”出來的,每件藝術品都能給人帶來獨立思考的空間和維度,每一件都代表著不同時間或不同地方不同國度的回憶與思考。每件藝術品互相撞擊產生的多維度的豐富聯想是我們真正要呈現的。
每一件藝術品都是我們花費了大量的時間代價去“淘”回來的,其中最為典型且震撼的當屬大廳挑空區主墻面的兩幅畫作。這是青年藝術家劉朝輝的《失衡冥想》系列作品中的兩幅,曾在意大利國家電視臺專題播出。當初我們為這個藝術之家的男主角犯難的時候,很巧合地看到了這幅作品,猛然覺得這就是我們夢寐以求的“鎮山之寶”,后來幾經周折,終于通過朋友介紹,在北京宋莊見到了藝術家本尊。出乎意料的是,當我們把我們的想法與他交流之后,他非常配合,同意借用,這才順利地有了“藝術之家”的靈魂。相信很多人看了這一作品后,肯定都想知道它要表達的主題,我問過藝術家,但他沒有明說。我想,他是不想界定作品的主題而希望人們自己冥想吧!我個人的理解是“人性就像是母體中的胎兒,一直在成長孕育,會越進化越純潔”。后來,這一作品被我們的甲方高價收藏了。
入口壓低,隨后是挑高大廳,到特制的樓梯處,夾層靠窗部分以玻璃處理,最后到臥室以天窗采光,本案的空間結構似乎一直在發生轉折和變化,這是原有的結構使然,還是后期的改造所致?可否談談您在設計時的考量?
王文強:兩者都有,后期改造為主。感謝建筑師與結構工程師的配合與理解,另外這個案子我們也要感謝設計界的前輩張英賢老師對我們的指導。在設計時,我們思考的主要是空間,通常情況下一般復式結構的房屋因為加建的夾層空間的緣故會使層高很低給人很壓抑的感覺,我們設計改造的初衷就是解決這個問題,同時增加空間的豐富性與采光的效果。
除以上談到的幾處,可否跟我們介紹一下本案中的其它亮點?
王文強:除了空間的特點,“時間的維度”也是我們著重表達的方向。比如作為接待服務功能的超簡潔吧臺與在北京高碑店淘的老家具及有點鋼鐵工業感野獸樓梯的組合表達出的思緒超乎我們想象,這是不同時期完全不同風格的撞擊。還有二樓臥室的超大推拉暗門的處理讓空間很純粹干凈,把生活區與工作區悄悄地完全分開。