長垣縣落腔發展狀況分析

摘 要：作為極具地方特色的小戲，落腔是河南省新鄉市長垣縣的寶貴的文化遺產，其在2006年非物質文化遺產普查中被發現并于2007年被列為省級“非物質文化遺產”。由于各種歷史原因，該劇種長期處于衰微狀態，但是，憑借著一批藝人的努力堅守，使這種稀有劇種保存了下來，在縣文化部門的大力支持下，該劇今天的生存已經得到了一定保障，在當地已經擁有了較高的影響力，并且在各類戲劇比賽中取得了一定成績。然而對該劇的保存應該采用何種方式是一個值得探討的問題，是根據需求將其改變？還是原封不動？還是在給予一定支持的情況下任其在市場中自由發展？

關鍵詞：地方小戲 程式化 大戲 民間特色

一、長垣落腔簡介

落腔產生于民間曲藝“蓮花落”，至今已有三百多年的歷史，共有“東”“南”“西”“北”四大流派。長垣是落腔的主要發源地之一。據長垣縣文化館的相關介紹，早在1786年長垣縣便有了第一個落腔劇團，長垣落腔是南路落腔的代表。其主要特色在于“唱腔保持了‘大本落子’（哭腔），以大口哈出來的大本腔的哭腔為主，尾音下滑，音腔洪亮、低沉，自然發出，音質柔滑純厚、樸實耐聽，沒有‘假、花、炸’的嗓音，以‘七字韻’唱詞為主，地方色彩濃郁，表演以‘眼、面、手’演技為主，細膩真切，活潑生動，很少出現武打動作；同時以生、旦兩大行當為主，丑、末兩大行當為次，凈行極少出現。以無修飾音的大本腔、二本腔為主，唱詞穩重清晰，哭腔為一特色”{1}。

二、長垣落腔發展現狀及問題

首先在看待落腔這種地方小戲時，我們必須理清一個重要問題，那就是從哪種角度看待這種已經瀕臨滅絕的地方小戲，是從一門藝術的發展角度？還是從非物質文化遺產保護角度？或是從市場的需求角度？

問這個問題是有原因的，在此次長垣之行中，我們了解到作為一個地方小戲，落腔在長垣本地的生存狀況還是相對不錯的，這里的“不錯”指的是：第一，落腔在長垣有自己的專業劇團，且并非像《中國戲曲劇種大辭典》中所說，僅有內黃一個專業劇團。此劇團演員數量充足，專業程度高，且近年來獲得過較多省市級榮譽。第二，從市場角度看，根據我們從縣文化館及當地落腔劇團了解到的狀況，落腔劇團經常可以接到各類商業演出，雖然每場演出報酬不高，但維持生存無憂。第三，從政策角度來看，當地政府機關給予落腔以極大幫助，幫助其申報非物質文化遺產，參與各種比賽，增加對外宣傳，并取得了一定成績，其作品《三告李彥明》于2010年獲得河南省民營藝術團體表演匯演的二等獎，《賣苗郎》獲河南省非物質文化遺產項目展演的“優秀獎”，另外政府相關部門還于去年撥兩萬元資金為其更換了舞臺道具。第四，落腔的傳承暫時無憂，雖“目前劇團演員最大年齡70歲，最年輕的演員也將近30歲”{2}，但相比于懷梆劇團高達六十余歲的平均年齡，在長垣縣落腔劇團中暫時不存在懷梆等地方戲的傳承斷裂問題，當然，這是暫時的。第五，劇本創作未曾停止，新的作品層出不窮，一批落腔愛好者不斷為落腔創造新的劇本，且許多劇本在創作完成后經過排練直接搬上舞臺，此次長垣之行，其劇團新劇《孟母三遷》正在緊張排練當中。有著這種種有利條件，其生存狀況還是相對較好的。

之所以說相對，是因為其生存狀況較好是相對于其他瀕危小戲，但是作為一個民間劇種，在市場經濟環境下，競爭力、影響力都十分薄弱，與豫劇、曲劇這些較大的地方戲是無法相提并論的，即使相比于越調、墜子，顯然也是不足的。為此，劇團也對落腔做了一些變革，比如，落腔本來主要是以突出唱的藝術為主，但是為了增加其戲劇性，劇團在許多劇目中增加了念白、動作，吸收了其他劇種的藝術成分。

現在的落腔在很多方面是符合地域特色的，但在某些劇目里，如《賣苗郎》，其賓白借用了京白，這便與落腔本身以河南話為基礎的唱腔有較大差異，落腔使用京白的優勢在于更有利于將落腔推廣出去，使其為更多人所知。但是，就一個地方戲來講，京白的加入顯然不是根據其自身特色，而是一種嫁接行為，略顯突兀，不符合其自身發展規律。

在技藝水平方面，依靠唱功起家的落腔在唱的技術上達到了較高的水平，演員的技藝非常純熟。在欣賞落腔表演時，閉眼聆聽演員的唱功，雖聲音樸素，卻底蘊十足，音質渾厚，顯然落腔沒有幾百年的發展，演員沒有幾十年長期扎實的訓練，這種唱的藝術是無法達到這種高度的。可是，作為一種唱、念、做、打、舞幾種不同技藝結合的綜合藝術，在戲曲特有的程式化方面，落腔在其他幾種技藝上顯然并不成熟，但市場有著大戲的需求，就必須要有戲曲的程式、規定的動作。在這方面，我們看到像《賣苗郎》《三告李彥明》這樣的戲中，演員已經有了相對程式化的身段、步法，但顯然不夠成熟，除了有些念白用京腔且水平不足顯得不大協調外，一些動作、步法比較僵硬，也未能很好地配合其唱功。

這雖然是制約其發展的一個原因，但是，由于許多普通觀眾尤其是農村觀眾對戲的審美方式是“聽戲”，注重的是對演員“唱功”的欣賞，再加上落腔作為一種地方小戲，近年來的發展剛有起色，劇團少，演員少，且因風俗習慣及觀眾的審美需要，中原地區許多鄉鎮對戲曲需求量較大，因此本地市場尚未飽和。所以技藝水平不足的問題還暫未影響其生存，只是落腔若需要發展，則此問題將是其最大的制約。在參加的各類省級比賽中，落腔雖得到了較多榮譽，但多為二等獎、優秀獎，卻未能獲得過最高級獎項。相比其他兄弟劇種，顯然是藝術水平有所欠缺。但是，落腔真的必須要做大做強之后成為一種四功五法多種技藝成熟、可以與豫劇相競爭的地方戲嗎？

在中國人的傳統觀念里，尚不說企業經營這種與金錢直接掛鉤的東西，任何一種藝術、一門技藝、一類風俗，似乎只要存在下來，就必須做大做強，就必須不斷地吸收先進的事物，改進自己的缺陷，補充自己沒有的東西。但筆者認為很多時候，缺陷與特點就在一線之隔。雖然落腔幾百年來也在不斷發展，但是自然發展與做大做強是兩種概念。做大做強強調的是人為的因素，而且在藝術領域中是比市場更加功利的因素，除了經濟因素外還涉及到業績、政策。必須承認，自然發展導致的結果就是優勝劣汰，這是市場競爭的結果，有些藝術雖然在許多方面有著自己的特色，有著很高的水平，但因為不符合這一時期觀眾的需要，因此被市場所淘汰。這是不利于藝術發展，也不利于稀有劇種的保護的，許多優秀的藝術因此而消失。而政策的干預使得這些稀有劇種得以保存，在藝術文化保護上“做”是有必要的，但是“做大做強”是否有必要就值得商榷了。

倘若為了“做大做強”而使這種藝術失去了自身特色，則政府相關部門除了資金支持外也未像豫劇、黃梅戲一樣對其做過多干預，此種藝術“發展”下來還是這種藝術嗎？幸運的是，落腔目前還保留有自己的特色，雖然在其他方面吸收了兄弟劇種，但在唱的方面，仍然是按照自己的特點來進行。不過，從語義上來看，“落腔”名為“腔”而非“劇”，可見突出的便是唱腔，而它的來源蓮花落也是一種曲藝而非劇種，“落腔于‘嘉慶’末年到‘光緒’年間完成了從單純唱腔向戲的過渡。”{3}但整體來看，其特色仍然是一種“三小”的小戲，而相較大型戲曲表演則如《中國戲曲劇種大辭典》中所說：“今吸收京劇、豫劇藝術，生、旦、凈、末、丑行當全。大戲小戲皆能演。”{4}與“三小”戲相比，大戲參與人數多，規模大，場面更加生動熱鬧，能吸引更多人參與，在經濟效益與社會效益上自然是高于這種小戲的，我相信，這也是落腔朝著大戲而非保持原有風貌發展的重要原因。長垣落腔目前雖然存在著種種不成熟，但是至少其唱腔特色被原汁原味地保留了下來，這便是其最值得稱贊的一點。在此基礎上，無論是想從小戲發展成腳色行當齊全的較大劇種，還是按照小戲的方式存留下去，對于文化遺產保護來說，都只是道路選擇的問題，但是在程式化問題上，落腔作為地方小戲的一個主要特點就是程式化不明顯。雖然目前落腔戲表演中的程式化尚不成熟，但已可見端倪，倘若進一步發展下去，則必將如同其他劇種，形成程式化。雖然程式化的成熟代表著中國戲曲在整體上達到了較高水平，可是尚且不說程式化帶來的是否使得中國戲曲進入僵化階段的爭論，作為地方小戲，其特點就是靈活，程式化的表演方式必然會使其喪失一定的民間特色，在發展與保留之間的抉擇也值得深思。

三、長垣落腔未必需要抉擇的未來

當然，另外一種選擇也存在，我認為，與其抉擇不如兩種道路同時選擇，一方面落腔可以吸收其他兄弟劇種的特點，但是這種吸收并非拼合，例如在念白上，吸收京劇的念白就不如使用本地方言，中原語音本就與普通話差別較小，外地觀眾理解并非難事，使用本地方言比京白更有特色且更能與唱腔融合；在步法動作等程式上不必苛求像豫劇、京劇那樣嚴謹，在有條件的情況下可吸收花燈戲、秧歌這類動作體系較為完整的民間劇種的步法、動作，更能體現出民間色彩。而另一方面，落腔也不一定非要演變為成熟戲曲的形式，反之較為純粹的落腔也可以作為地方小戲的一種得到保護，像二人轉這種小戲一樣繼續發展其獨有的民間特色，依托當地觀眾特有的審美而保存下去。

{1}{3} 師鴻光：《長垣文史鉤沉》，中國文化出版社2014年版，第152頁，第157頁。

{2} 代娟、王雯婷：《落腔“出水芙蓉”的民間戲劇》，《新鄉日報》2012年2月17日第5版

{4} 《中國戲曲劇種大辭典》，上海辭書出版社1995年版，第682頁。