春：偶然萌生的幻想

“那時候，我對繪畫的技術與畫面的控制力并不成熟，但有的是一往情深，這一往情深似乎標志著自己是超凡脫俗的。”

偶然的一張擦筆畫，偶然的一張楊子榮劇照，偶然一張畫壞的椅子，偶然選擇了工筆花鳥……這些個命中注定的偶然，共同組成了江宏偉今天的必然。回憶起最初畫畫的日子，江宏偉感慨：“那時真是單純得幼稚，然而卻是甜蜜的。以至于以后的歲月里，我常告誡自己，要用一顆純真的心感受自然，保持樸素的一面，不要讓閱歷使心靈蒙上世故的色彩。”

還好知道得少

江宏偉十二歲那年，他在蘇北當知青的堂哥返城閑居，開始畫擦筆畫，這是江宏偉第一次接觸畫畫。江宏偉看了覺得新鮮，就將積攢的幾元壓歲錢買了一塊九宮格、兩支毛筆、一管炭精粉，按打上方格的畫片，照著畫報擦出明暗，居然能成型，不免有些欣喜若狂。就是這樣一個偶然，對沒有繪畫背景的江宏偉而言，顯得格外神秘，才露出的一點興趣，被無限放大。在那天性放任的年代，或者說有點貧乏單調的社會，這點偶然，便在那幼小的心靈中生出了近乎信仰般的虔誠。

如今，信息紛至沓來，物質無窮變換，感觀層出不窮，多元社會下產生的多種判斷很難讓人沉下心來感受身邊的人和事。然而江宏偉在那個“沉得下心”的時代，正是因為“什么都不知道”，反而多了份稀奇和迷戀。看到一個罐子能由平面畫成立體、一個石膏像可以用黑色畫出白色的感覺，好似發現了新大陸，他躲在屋里看《怎樣畫鉛筆畫》、《怎樣畫水彩畫》，就像看到了一個嶄新的世界，一切都令他著迷。所以他有時感嘆：“現在的教育讓小孩知道得太多了。”

江宏偉并不是純正畫中國畫出身的，直到開始學花鳥，他仍認為油畫第一、色彩第二、中國畫次之，并因沒能學成油畫而惋惜。所以，他最初并不十分欣賞傳統的工筆畫，覺得先勾線、再染色畫出來的工筆畫如流水線制出來的年畫般呆板缺少生氣。也正是因為最初的“不喜歡”，才有勇氣打破教條和程序，形成自己的繪畫面貌，才堅持了自己原先的繪畫理想，然后將這繪畫理想移植到工筆畫中。江宏偉慶幸自己進入繪畫領域時不是中國畫專業出身，特別是對“八五新潮”帶來的信息的逆反，也慶幸在成長過程中適逢開放的時期，讓自己能更為自由地追逐畫畫這件事兒。

被一把椅子嘲笑

1971年，無錫市成立了革命文藝學習班，類似于現在的藝術學校，當時的試題是臨摹一幅《智取威虎山》中楊子榮的劇照，江宏偉通過考試被錄取了，開始跟著文藝創作組的老師學素描、水彩。

在那積滿灰塵的閣樓內，江宏偉并沒有顯露出多么耀眼的才華，相反經常受到冷遇。有一次，老師布置其他同學畫人物，江宏偉被安排練習畫椅子。“那是一張漆著黑色，方整呆板的課椅，直直的背靠，右邊伸出一塊扶手板，底部駕著踩腳的橫檔，全無生氣。望著這把似在嘲笑我的椅子，我悲哀極了。”一年以后，一些早露才華或有背景的同學繼續留在創作組學畫，江宏偉則被逐出了畫畫的隊伍，分配到一家棉紡廠，十五歲就當了一名電工。

當電工的日子在清晨六時騎車上班，夜色初降下班回家中循環往復。對江宏偉來說，要時刻準備拎著電工包鉆線、排線，得能上得了屋頂，爬得了電線桿，八小時工作之外，還要參加無休止的大小會議，只能下班后抓緊時間畫畫。每天從工廠回家的路上，江宏偉都會路過幾條河流，望著夕陽將遠岸迷蒙成一片紫灰，把水面揉雜成無數碎金，在命運掌握在“組織”的歲月里，畫畫之于江宏偉，就像夕陽將遠岸迷蒙成的一片紫灰，閃動卻無法捉摸，只能在心中默默祈求。

心靈手笨

兩年后，在無錫市文化館的一個畫展上，江宏偉遇到了在無錫招生的南京藝術學院染織教研室主任金士欽，并鼓足勇氣將自己的畫作帶到其下榻的飯店。或許是少年的那份虔誠感動了金先生，為了不讓某要員的女兒代替江宏偉進南藝，他為江宏偉多次到無錫與當地招生辦公室爭執不休。1974年10月，江宏偉終于進入南京藝術學院，成為班里年齡最小，最刻苦的學生。

“當時的感覺如入天堂，什么都新鮮，院內的一切都是那么美好。校舍，禮堂，山坡，林蔭道……對一個雖經歷不多，但也嘗過一些人生滋味的心靈，無疑更添了一份珍惜。”

與當工人時的辛苦不同，此時的江宏偉總是陶醉在充實的疲倦中。他經常利用午休到秦淮河畔的運沙場、修船廠畫速寫，在寒風里對著枯荷衰草深情地描繪，或者在圖書館里戴著白手套翻閱幾本“莫奈”、“雷諾阿”等進口圖書，周日則背上畫具跑遍南京市郊畫水粉。“那個時候，我對繪畫的技術與畫面的控制力是十分不成熟的，但有的是一往情深，這一往情深似乎標志著自己是超凡脫俗的。”

江宏偉總說自己愚鈍、手笨，或許因著他職業和畫種的原因，使得他作畫必須面對實在的對象細細觀察，慢慢描摹。“如果離開了對象，我幾乎就無處下筆，心中總是十分的不踏實。”然而他有時也會慶幸這種手笨，使自己因禍得福，始終親近著自然。不管這“笨”是謙虛也好，事實也罷，反正倘若沒有他細膩的心靈，定不會有那一往深情的執念。

喜憂交織的“包辦婚姻”

江宏偉在南藝學的是工藝染織設計專業，而工筆花鳥是染織專業的基礎課之一。對于畫慣速寫和色彩的江宏偉來說，總覺得工筆花鳥婆婆媽媽的缺少繪畫感，所以常常在花卉寫生課中溜到一旁偷偷畫色彩畫。這種伎倆很快被老師察覺，在花鳥畫老師的婉言相勸下，他只好認真待之，時間久了，居然也能安下心來，識得幾分滋味，最終成了自己一生相伴的畫種了。

畢業后，江宏偉沒有像其他“工農兵學員”那樣“從哪里來，回哪里去”，幸運地留校任教，教研室安排他任工筆花鳥畫課的教師。這不免讓他喜憂交織，能以畫畫為職業，了卻了他的一番心愿；但心目中的理想，是“列賓”、“蘇里柯夫”式的繪畫，又有些許落寞。

江宏偉進修時的老師李長白評價江宏偉畫花鳥是“包辦婚姻”，屬于先結婚，然后再談戀愛。江宏偉培養感情的方式就是到自然中寫生花草，他每天夾著畫板，在花底葉下十多小時，老老實實地分析著花瓣的轉折透視，枝葉的聚散疏密。隨著時序的更替，節氣的轉換，筆底花開花落，葉綠葉黃，還真就這樣培養出了感情，逐漸關心起那些翻轉的葉，伸展的枝，飄零的瓣。

“包辦婚姻”這事就算是成了，但每當白晝過后，江宏偉回憶起這先上車后補票的愛情果，咀嚼著“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”的花色、綠蔭和光斑，又開始滿腦子的“想入非非”，不知面對著豐富的自然世界，自己能用這素淡的線條，畫出什么樣的畫？

偶然的一張擦筆畫，偶然的一張楊子榮劇照，偶然一張畫壞的椅子，偶然選擇了工筆花鳥……這些個命中注定的偶然，共同組成了江宏偉今天的必然。回憶起最初畫畫的日子，江宏偉感慨：“那時真是單純得幼稚，然而卻是甜蜜的。以至于以后的歲月里，我常告誡自己，要用一顆純真的心感受自然，保持樸素的一面，不要讓閱歷使心靈蒙上世故的色彩。”

還好知道得少

江宏偉十二歲那年，他在蘇北當知青的堂哥返城閑居，開始畫擦筆畫，這是江宏偉第一次接觸畫畫。江宏偉看了覺得新鮮，就將積攢的幾元壓歲錢買了一塊九宮格、兩支毛筆、一管炭精粉，按打上方格的畫片，照著畫報擦出明暗，居然能成型，不免有些欣喜若狂。就是這樣一個偶然，對沒有繪畫背景的江宏偉而言，顯得格外神秘，才露出的一點興趣，被無限放大。在那天性放任的年代，或者說有點貧乏單調的社會，這點偶然，便在那幼小的心靈中生出了近乎信仰般的虔誠。

如今，信息紛至沓來，物質無窮變換，感觀層出不窮，多元社會下產生的多種判斷很難讓人沉下心來感受身邊的人和事。然而江宏偉在那個“沉得下心”的時代，正是因為“什么都不知道”，反而多了份稀奇和迷戀。看到一個罐子能由平面畫成立體、一個石膏像可以用黑色畫出白色的感覺，好似發現了新大陸，他躲在屋里看《怎樣畫鉛筆畫》、《怎樣畫水彩畫》，就像看到了一個嶄新的世界，一切都令他著迷。所以他有時感嘆：“現在的教育讓小孩知道得太多了。”

江宏偉并不是純正畫中國畫出身的，直到開始學花鳥，他仍認為油畫第一、色彩第二、中國畫次之，并因沒能學成油畫而惋惜。所以，他最初并不十分欣賞傳統的工筆畫，覺得先勾線、再染色畫出來的工筆畫如流水線制出來的年畫般呆板缺少生氣。也正是因為最初的“不喜歡”，才有勇氣打破教條和程序，形成自己的繪畫面貌，才堅持了自己原先的繪畫理想，然后將這繪畫理想移植到工筆畫中。江宏偉慶幸自己進入繪畫領域時不是中國畫專業出身，特別是對“八五新潮”帶來的信息的逆反，也慶幸在成長過程中適逢開放的時期，讓自己能更為自由地追逐畫畫這件事兒。

被一把椅子嘲笑

1971年，無錫市成立了革命文藝學習班，類似于現在的藝術學校，當時的試題是臨摹一幅《智取威虎山》中楊子榮的劇照，江宏偉通過考試被錄取了，開始跟著文藝創作組的老師學素描、水彩。

在那積滿灰塵的閣樓內，江宏偉并沒有顯露出多么耀眼的才華，相反經常受到冷遇。有一次，老師布置其他同學畫人物，江宏偉被安排練習畫椅子。“那是一張漆著黑色，方整呆板的課椅，直直的背靠，右邊伸出一塊扶手板，底部駕著踩腳的橫檔，全無生氣。望著這把似在嘲笑我的椅子，我悲哀極了。”一年以后，一些早露才華或有背景的同學繼續留在創作組學畫，江宏偉則被逐出了畫畫的隊伍，分配到一家棉紡廠，十五歲就當了一名電工。

當電工的日子在清晨六時騎車上班，夜色初降下班回家中循環往復。對江宏偉來說，要時刻準備拎著電工包鉆線、排線，得能上得了屋頂，爬得了電線桿，八小時工作之外，還要參加無休止的大小會議，只能下班后抓緊時間畫畫。每天從工廠回家的路上，江宏偉都會路過幾條河流，望著夕陽將遠岸迷蒙成一片紫灰，把水面揉雜成無數碎金，在命運掌握在“組織”的歲月里，畫畫之于江宏偉，就像夕陽將遠岸迷蒙成的一片紫灰，閃動卻無法捉摸，只能在心中默默祈求。

心靈手笨

兩年后，在無錫市文化館的一個畫展上，江宏偉遇到了在無錫招生的南京藝術學院染織教研室主任金士欽，并鼓足勇氣將自己的畫作帶到其下榻的飯店。或許是少年的那份虔誠感動了金先生，為了不讓某要員的女兒代替江宏偉進南藝，他為江宏偉多次到無錫與當地招生辦公室爭執不休。1974年10月，江宏偉終于進入南京藝術學院，成為班里年齡最小，最刻苦的學生。

“當時的感覺如入天堂，什么都新鮮，院內的一切都是那么美好。校舍，禮堂，山坡，林蔭道……對一個雖經歷不多，但也嘗過一些人生滋味的心靈，無疑更添了一份珍惜。”

與當工人時的辛苦不同，此時的江宏偉總是陶醉在充實的疲倦中。他經常利用午休到秦淮河畔的運沙場、修船廠畫速寫，在寒風里對著枯荷衰草深情地描繪，或者在圖書館里戴著白手套翻閱幾本“莫奈”、“雷諾阿”等進口圖書，周日則背上畫具跑遍南京市郊畫水粉。“那個時候，我對繪畫的技術與畫面的控制力是十分不成熟的，但有的是一往情深，這一往情深似乎標志著自己是超凡脫俗的。”

江宏偉總說自己愚鈍、手笨，或許因著他職業和畫種的原因，使得他作畫必須面對實在的對象細細觀察，慢慢描摹。“如果離開了對象，我幾乎就無處下筆，心中總是十分的不踏實。”然而他有時也會慶幸這種手笨，使自己因禍得福，始終親近著自然。不管這“笨”是謙虛也好，事實也罷，反正倘若沒有他細膩的心靈，定不會有那一往深情的執念。

喜憂交織的“包辦婚姻”

江宏偉在南藝學的是工藝染織設計專業，而工筆花鳥是染織專業的基礎課之一。對于畫慣速寫和色彩的江宏偉來說，總覺得工筆花鳥婆婆媽媽的缺少繪畫感，所以常常在花卉寫生課中溜到一旁偷偷畫色彩畫。這種伎倆很快被老師察覺，在花鳥畫老師的婉言相勸下，他只好認真待之，時間久了，居然也能安下心來，識得幾分滋味，最終成了自己一生相伴的畫種了。

畢業后，江宏偉沒有像其他“工農兵學員”那樣“從哪里來，回哪里去”，幸運地留校任教，教研室安排他任工筆花鳥畫課的教師。這不免讓他喜憂交織，能以畫畫為職業，了卻了他的一番心愿；但心目中的理想，是“列賓”、“蘇里柯夫”式的繪畫，又有些許落寞。

江宏偉進修時的老師李長白評價江宏偉畫花鳥是“包辦婚姻”，屬于先結婚，然后再談戀愛。江宏偉培養感情的方式就是到自然中寫生花草，他每天夾著畫板，在花底葉下十多小時，老老實實地分析著花瓣的轉折透視，枝葉的聚散疏密。隨著時序的更替，節氣的轉換，筆底花開花落，葉綠葉黃，還真就這樣培養出了感情，逐漸關心起那些翻轉的葉，伸展的枝，飄零的瓣。

“包辦婚姻”這事就算是成了，但每當白晝過后，江宏偉回憶起這先上車后補票的愛情果，咀嚼著“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”的花色、綠蔭和光斑，又開始滿腦子的“想入非非”，不知面對著豐富的自然世界，自己能用這素淡的線條，畫出什么樣的畫？