當藝術形式成為生活理念

很喜歡高迪的那句話：“直線是人為的，上帝創造自然用的都是曲線。”

這句話源自于歐洲史上影響巨大的裝飾藝術運動，大約是橫亙于19世紀末和20世紀初的30年，這場藝術運動影響深遠而廣泛，從法國開始，后蔓延到德國、比利時、荷蘭、挪威、芬蘭、丹麥、冰島、俄羅斯。同時，也越過大西洋影響了美國。

那是一個變革的時代，蒸汽機和發電機的交替轟鳴取代了此前每日敲擊人們靈魂的教堂鐘聲和圣歌，也淹沒了中世紀騎士的馬蹄聲，在工業文明的浪潮中，延續千年的農業社會正在解體，而現代社會的雛形，在彼時已然成形。

在工業和商業迅猛發展的年代，藝術之于社會的地位、價值，以及藝術系統內部各門類的平等的課題，一直存在，不管是在100多年前，還是如今。

我們可以看到，新藝術風格最主要的是視覺藝術，盡管對新藝術運動的形式產生重大影響的元素有很多，例如企業工坊，個體贊助者，公共機構，藝術家以及沙龍活動，但它們都無一例外的具有一種共同的精神，那就是堅定不移的對現代性的訴求，成為一種自覺的，國際化的群眾基礎，以對視覺藝術乃至全部視覺文化進行改造為目的的藝術活動，這種社會變革不僅僅意味著日常生活樣式的改變，也意味著藝術靈感的來源和創作目的的改變，在這個層面上來說，新藝術不是藝術的一種新形式或者新風格，而是一種全新的生活理念。

當不同文化板塊之間的藝術精神和藝術理念相互融合，當藝術與非藝術之間的界限開始淡化，當商業領域越來越藝術的同時，藝術領域也在越來越越商業化甚至工業化，在新藝術運動中，藝術種類之間的區別也在逐漸的模糊，藝術各門類建立起彼此平等的關系，不再有下流與上流之分，這些變革，甚至一直影響著當今我們的生活。

李健

1991年畢業于湖北美術學院版畫系

2006年與合伙人共創后象設計師事務所

陳設設計師、古董收藏愛好者、畫家

所好軒生活館合伙人