大自然的創造情懷

導讀：他存在的時期可能曇花一現，可他的作品卻流芳百世。作為蒂芙尼創始人查爾斯-路易斯-蒂芙尼 （Charles Lewis Tiffany）之子，他本可子承父業，但他卻另辟蹊徑，開拓出一條屬于自己的成功之路。他就是在藝術史上千古留名的藝術家——路易斯·康福特·蒂芙尼（Louis Comfort Tiffany）。

不走尋常路

路易斯·康福特·蒂芙尼（Louis Comfort Tiffany）喜歡繪畫，喜歡美麗，1860年，在全家搬到了麥迪遜大街上時，他決心成為藝術家。查爾斯·蒂芙尼為了滿足兒子路易斯·康福特·蒂芙尼的愿望，于是送他去歐洲學習。年輕的路易斯·康福特·蒂芙尼，迷上了如詩如畫的鄉村風景和法國文獻學院的彩繪玻璃窗。回國后，他一直在紐約的畫廊里展出他的繪畫作品。雖然他的繪畫很受人們賞識，他也很想成為一名大畫家，但他很清醒地認識到，如果想在歷史上留下自己的一頁，必須另辟蹊徑。于是，他毅然放棄了繪畫事業。

1878年，路易斯·康福特·蒂芙尼和兩名合伙人一起成立了一家室內設計公司，從事室內設計和創作一些輕型家具。雖然他的作風很受父親賞識，并在蒂芙尼公司里出售了他設計的一些家具，但路易斯·康福特·蒂芙尼并沒有在這個領域繼續發展下去，他把自己的藝術創造力投入了另一種新的載體--玻璃。

幾經這幾次轉折，路易斯·康福特·蒂芙尼終于找到自己真正想做的，于是便在彩繪玻璃的技術上一發不可收拾。

美國式的時尚

新藝術派以自然為基調，作為新藝術運動Art Nouveau的狂熱支持者，在路易斯·康福特·蒂芙尼的作品中，我們可以看到光線、色彩和自然的完美結合，其作品大部分遵循新藝術流動拉長的輪廓造型，還有一些則受到古代、東方和歐洲模式的影響，隨意自由的設計風格在Louis Tiffany的風景畫玻璃中得以體現。

有人評價路易斯·康福特·蒂芙尼是位千古留名的藝術家，他以不同的方式創造了美，創造了美國式時尚。是的，在參觀了法國文獻學院和巴黎圣母院以后，路易斯·康福特·蒂芙尼就愛上了彩繪玻璃。1886年，他開設了自己的玻璃公司。當時正值美國各地新建了數百家的教堂，牧師們都希望能擁有歐洲教堂的那種彩繪玻璃。于是，路易斯·康福特·蒂芙尼便有了廣闊的用武之地，在短短4年中，他為許多教堂制作了100多扇彩繪玻璃窗，他的公司很快便成為全國最大的彩繪玻璃制造商。他是個藝術家，他的玻璃制品銷路好，因為他關注產品的藝術質感。他是個完美主義者，如果作品不符合自己的要求，就會毫不留情地用手杖予以擊碎。他的精致創造了時尚，創造了美。

Tiffany燈

Tiffany燈的出現使路易斯·康福特·蒂芙尼成為美國新藝術主義風格的主要倡導者。他為玻璃尋找了另一種表現形式--制作照明臺燈。

在Tiffany眼里，孔雀羽毛是十分適合這一技能的素材。猶如孔雀的自然翎羽，花瓶的羽毛紋理似有一種池水的深邃、纖細和柔順，這些富于不透明魅力的孔雀羽毛，以及這種不透明感給精細裝飾帶來的超自然光澤，構成了Tiffany藝術的獨特魅力。

Tiffany燈更是有“西方的景泰藍”之稱，其原因在于它的制作手法酷似我們傳統的景泰藍。他將玻璃分層堆砌以此加深流水圖紋的映像，表現出圖案的朦朧感，以幽雅精細的銅箔包裹玻璃演繹出花瓣和葉子的纖細紋理。

他還用鉛來強調玻璃的建筑線，通過將玻璃澆鑄，聚合，搓捻，拉制，交疊而使玻璃似有布匹的質感，這種玻璃通常以清朗或彩色的背景來呈現出葉飾花紋的紋理，立體的格線和纖柔的混合色彩使玻璃片營造出五彩繽紛，光彩奪目的效果，整塊玻璃就像剪集在一起的彩色斷片。

若曇花一現 亦千古留名

路易斯·康福特·蒂芙尼存在的時期盛行著新藝術運動（Art Nouveau），新藝術運動是19世紀末20世紀初在歐洲和美國產生并發展的一次影響面相當大的“裝飾藝術”的運動，在1890年至1910年間達到了高潮。新藝術運動除了表現在傳統的建筑、繪畫上，還在家具、產品、設計等方面集中爆發，而Tiffany燈就是該時期的一大代表作。

有人評價說，路易斯·康福特·蒂芙尼是一位享有盛名的、極富創造力的藝術家，他所創作的彩繪玻璃藝術品是全世界有品位的收藏家夢寐以求的寶物。

隨著時代的變遷，在路易斯·康福特·蒂芙尼的晚年，人們覺得他曾經令人傾倒的藝術作品已不再能反映時代，而他自己則堅信他的藝術終究會成為一種傳奇。于是，他向世界各地的博物館，捐贈了好幾件自己的作品，希望后繼的藝術家能繼承他獨特的藝術風格。時光流逝到20世紀70年代，路易斯·康福特·蒂芙尼的預見得到證實，他的風格又流行起來，大批收藏家們四處尋找著他設計的玻璃磚、玻璃臺燈和玻璃花瓶，任何一件作品都價值數十萬美元。因為人們發現，他作品中的精細工藝和驚人的美麗，仍是當代設計師的典范。成就及榮譽也無人能及。