時尚能代表的不單是華麗衣裳,更是一種生活態度與非物質藝術財富。1984年10月,法國總統密特朗在巴黎愛麗舍宮作政府報告時宣稱:“我們應該嚴肅地對待時尚這個產業,它首先是一門藝術,甚至都不是小眾藝術,而是主流藝術。而時尚的創造性,可以和純藝術相提并論。”
自此,時尚獲得前所未有的關注。在追求美的道路上,設計師們別出心裁,各類秀場的展示無疑將決定這一年的服裝流行趨勢。時裝設計師作為受人追捧的明星,登上了新聞報道和雜志頭條。不僅時裝秀成為重要的熱點事件,看秀的觀眾也極盡著裝之能事,秀場外攝影師如同追尋獵物般抓拍前來看秀的明星,看與被看同樣重要。比起今時秀場內外人潮涌動的聲勢,幕后默默操盤全場的導演同樣值得被關注。
在華人時尚舞臺幕后,正在不斷涌現年輕的秀場導演,他們試圖在時尚與理性之間尋找一種柔韌的平衡,為這個耀眼奪目的行業注入更多新鮮養分。
80后導演肖斌已經在時尚界工作了6年。一米九的身高,在秀場忙前跑后,第一眼讓人誤以為是位男模。肖斌畢業于北京服裝學院,在校時大家都很珍惜上臺演出的機會,他反而對導演組的工作更感興趣。






從實習到畢業,肖斌留在了東方賓利,在這家盛產名模的公司,接觸到更多時尚演繹,漸漸發現創作一場演出更令他興奮:“你大膽的創想會真的被搬上舞臺,這是種享受?!?于是他從臺前轉入幕后工作。很多師兄和同學成為了優秀的模特,肖斌當上了編導:“這些都要感謝同行前輩的指導和公司的信任,現在這份職業就是我大學時一直夢想著的?!?/p>
作為秀場導演,肖斌主要負責協助服裝設計師和品牌完成創作及發布,從初期創意想法碰撞,到中期舞美設計的整體規劃創意,再到后期試裝排練演出,最終呈現給大家一場完整的時裝演出發布。對于現場秀來說,每個環節都不容忽視。這些環節就像蝴蝶效應,一點微小的細節都會影響整場效果,“大局觀和細心都很重要,秀場導演要清楚設計師需要的是什么,將每一個細節都做出閃光點。”
接到最新的發布會工作,肖斌習慣早早要到本場的設計稿。先和服裝設計師溝通創作靈感,從設計師的角度去體會發布會的理念及意圖。舞美風格需要與當季發布主題相呼應,然后大致的思維模型會在肖斌的腦子里形成,最后就是著手實現它。
在初期溝通創作的時候,肖斌和設計師都會有很多天馬行空的想法,有些創意會惹得大家捧腹,肖斌說:“真希望這些大膽的想法有一天能實現在舞臺上,不辜負每一個創意點。”
做的秀越多,擔心的事情就越多。面對秀場中的突發狀況,比如電壓不穩導致跳閘,電腦設備出現故障,音響接口線被人踢掉等等,肖斌的應對措施是保持冷靜,導演不能慌。開場前囑咐好模特,遇到任何意外,只要模特在臺上不亂陣腳,其他問題都是可以解決的。




肖斌的生日是10月份的最后一天,這時恰巧是次年春夏款時裝的發布期,步入職場后,幾乎每年的生日都是在秀場上度過。編導6年,肖斌如今習慣時刻記錄一些生活中的靈感,想問題的角度變得多樣化,也更善于觀察身邊的事物。
不工作的時候,肖斌常出門逛街,探尋了不少北京的胡同。在家時肖斌會翻閱國外舞美設計方面的“黑科技”網站,另外,他還??磳櫸镓埖谋荣悺2还芡獗矶嗫幔亲永飬s是個喜歡養貓的大男孩。
肖斌個人偏愛科技感的舞臺風格,當下比較流行的是把生活搬進秀場,某些國際秀場舞臺的審美品位已經超越時裝,滲透進生活中的每個角落。
“用心做好每一場秀,時尚源于自我,不辜負腦海里每一個創意。”秀場發布順利落幕,掌聲如雷。肖斌形容工作沒有絕對的“成功”,每場結束后更多的是回想一下這次的不足。每一件服裝飽含著設計師的心血,模特們和經紀人在時裝周期間都是連軸轉的演出、試裝和彩排。肖斌說:“半夜彩排時,洗手間臺子邊上睡著過多少疲憊的大?!@些都是我們共同的磨練,希望大家一起,都能越走越好?!?/p>
