80后時尚編導肖斌——讓秀場每個細節都發光

時尚能代表的不單是華麗衣裳，更是一種生活態度與非物質藝術財富。1984年10月，法國總統密特朗在巴黎愛麗舍宮作政府報告時宣稱：“我們應該嚴肅地對待時尚這個產業，它首先是一門藝術，甚至都不是小眾藝術，而是主流藝術。而時尚的創造性，可以和純藝術相提并論。”

自此，時尚獲得前所未有的關注。在追求美的道路上，設計師們別出心裁，各類秀場的展示無疑將決定這一年的服裝流行趨勢。時裝設計師作為受人追捧的明星，登上了新聞報道和雜志頭條。不僅時裝秀成為重要的熱點事件，看秀的觀眾也極盡著裝之能事，秀場外攝影師如同追尋獵物般抓拍前來看秀的明星，看與被看同樣重要。比起今時秀場內外人潮涌動的聲勢，幕后默默操盤全場的導演同樣值得被關注。

在華人時尚舞臺幕后，正在不斷涌現年輕的秀場導演，他們試圖在時尚與理性之間尋找一種柔韌的平衡，為這個耀眼奪目的行業注入更多新鮮養分。

80后導演肖斌已經在時尚界工作了6年。一米九的身高，在秀場忙前跑后，第一眼讓人誤以為是位男模。肖斌畢業于北京服裝學院，在校時大家都很珍惜上臺演出的機會，他反而對導演組的工作更感興趣。

從實習到畢業，肖斌留在了東方賓利，在這家盛產名模的公司，接觸到更多時尚演繹，漸漸發現創作一場演出更令他興奮：“你大膽的創想會真的被搬上舞臺，這是種享受。” 于是他從臺前轉入幕后工作。很多師兄和同學成為了優秀的模特，肖斌當上了編導：“這些都要感謝同行前輩的指導和公司的信任，現在這份職業就是我大學時一直夢想著的。”

作為秀場導演，肖斌主要負責協助服裝設計師和品牌完成創作及發布，從初期創意想法碰撞，到中期舞美設計的整體規劃創意，再到后期試裝排練演出，最終呈現給大家一場完整的時裝演出發布。對于現場秀來說，每個環節都不容忽視。這些環節就像蝴蝶效應，一點微小的細節都會影響整場效果，“大局觀和細心都很重要，秀場導演要清楚設計師需要的是什么，將每一個細節都做出閃光點。”

接到最新的發布會工作，肖斌習慣早早要到本場的設計稿。先和服裝設計師溝通創作靈感，從設計師的角度去體會發布會的理念及意圖。舞美風格需要與當季發布主題相呼應，然后大致的思維模型會在肖斌的腦子里形成，最后就是著手實現它。

在初期溝通創作的時候，肖斌和設計師都會有很多天馬行空的想法，有些創意會惹得大家捧腹，肖斌說：“真希望這些大膽的想法有一天能實現在舞臺上，不辜負每一個創意點。”

做的秀越多，擔心的事情就越多。面對秀場中的突發狀況，比如電壓不穩導致跳閘，電腦設備出現故障，音響接口線被人踢掉等等，肖斌的應對措施是保持冷靜，導演不能慌。開場前囑咐好模特，遇到任何意外，只要模特在臺上不亂陣腳，其他問題都是可以解決的。

肖斌的生日是10月份的最后一天，這時恰巧是次年春夏款時裝的發布期，步入職場后，幾乎每年的生日都是在秀場上度過。編導6年，肖斌如今習慣時刻記錄一些生活中的靈感，想問題的角度變得多樣化，也更善于觀察身邊的事物。

不工作的時候，肖斌常出門逛街，探尋了不少北京的胡同。在家時肖斌會翻閱國外舞美設計方面的“黑科技”網站，另外，他還常看寵物貓的比賽。不管外表多酷，他骨子里卻是個喜歡養貓的大男孩。

肖斌個人偏愛科技感的舞臺風格，當下比較流行的是把生活搬進秀場，某些國際秀場舞臺的審美品位已經超越時裝，滲透進生活中的每個角落。

“用心做好每一場秀，時尚源于自我，不辜負腦海里每一個創意。”秀場發布順利落幕，掌聲如雷。肖斌形容工作沒有絕對的“成功”，每場結束后更多的是回想一下這次的不足。每一件服裝飽含著設計師的心血，模特們和經紀人在時裝周期間都是連軸轉的演出、試裝和彩排。肖斌說：“半夜彩排時，洗手間臺子邊上睡著過多少疲憊的大模……這些都是我們共同的磨練，希望大家一起，都能越走越好。”