淺析鳳陽花鼓和翼城花鼓舞蹈形態的異同

[摘要]本文通過對花鼓的兩個分支鳳陽花鼓和翼城花鼓舞蹈形態的異同分析，從其發展歷程、表演形式、動作特點以及藝術風格各方面進行比照，形象地展示出南北藝術的差異，并針對它們之間的差異，讓大家看到都具魅力但又各具特色的花鼓舞。希望大家更喜歡這些我國傳統的民間藝術，并將花鼓藝術更好地傳承下去。

[關鍵詞]鳳陽花鼓；翼城花鼓；舞蹈形式；發展過程

中圖分類號：J72文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2015）05-0058-04

一、兩種花鼓概述

（一）鳳陽花鼓

鳳陽花鼓的誕生和許多其他民間藝術異曲同工，最初都起源于農家大院。到了一年一度的插秧時節，田間人們手里拿著秧苗，腳踏著田泥，在陽光下農作，心里懷揣著豐收的希望，他們有唱有和、敲鑼打鼓，加上舞蹈，稱為秧歌。在鳳陽燃燈寺一帶最為盛行，這是汗水與希望的結合，勞動和藝術的結晶。“緊打鑼，慢篩鼓，聽我唱唱栽秧歌，別的歌兒都不唱，單唱一段鳳陽歌。”鳳陽花鼓就這樣在最質樸的土地上生長了起來，是滿懷農民豐收希望的歌。

鳳陽花鼓的起源還有一種說法。鳳陽縣是明太祖朱元璋的家鄉，明太祖登基后，在安徽鳳陽縣創建了中國第一都城——“大明中都皇城”。據記載朱元璋在鳳陽修建中都之后，發現這里人氣不旺盛，遷移八方移民，以示皇威。他遷徙的移民是來自江南的富民、山西的賤民、廣東的降民和南方瑤民，讓失去土地、親人的他們做苦力、服勞役，并且不準他們回到原籍。他們的生活比本來生活在這里的當地居民的生活更加窮困潦倒。移民們思念故鄉與親人，于是有人用一個竹筒，兩頭蒙上羊皮制作成了小鼓，配上了自編的歌詞，扮成了乞丐，邊走邊舞，一路潛逃回鄉。隨后許多人紛紛效仿，鳳陽花鼓便興盛起來。

安徽的鳳陽花鼓沉浮在淮河的洪水之中，響徹在漂泊的風雨之中，包含的是逃荒者的一聲聲嘆息。正是在這一幕幕的悲劇之中卻孕育出這獨具一格的民間藝術珍品。

鳳陽花鼓源于平民大眾，是社會底層人民自己的藝術。質樸的舞蹈與純樸的歌唱成就了如今文明遐邇的鳳陽花鼓，被稱為“東方芭蕾”的鳳陽花鼓在藝術上的成就讓人感嘆。

為了保護和傳承安徽的藝術經典——鳳陽花鼓，針對這一文化藝術的獨特性從21世紀開始至今，開展了三屆“中國·鳳陽花鼓文化旅游節”。第一屆：2006年9月12日至2006年9月19日；第二屆：2007年9月22日至2007年9月31日；第三屆：2008年9月24日至2008年9月31日。并于2010年6月，參加了在上海世博會安徽周的開幕演出活動。

（二）翼城花鼓

翼城縣位于臨汾東南，自古為西通陜甘，東抵豫趙的要塞。翼城被譽為“花鼓之鄉”，翼城花鼓是山西鼓舞之中最具代表性的民間花鼓舞蹈，俗稱斗花鼓、鬧花鼓或者打花鼓，也有叫小金鼓的。翼城花鼓始于唐貞觀時期，至今已有一千多年的歷史。

翼城花鼓的演出具有一定的季節性，一般活躍在正月。此時大地春暖花開，農村也正處于農閑的時期，一年的春耕即將開始，他們用歡快的花鼓、氣勢磅礴的集會游行來震響剛剛復蘇的大地。有慶祝新年的意義，也有喚醒大地的意義，希望新的一年可以風調雨順、五谷豐登。這就是繼承了花鼓舞的歷史意義，有祈求豐收的愿望。在寺廟迎神賽會時也有翼城花鼓舞的表演，這既是一種宗教活動，又有娛人娛己的意義存在。

翼城花鼓之所以稱為“花鼓”的原因有：（1）根據鼓的外形來說，鼓幫上面一般要加以彩繪、花紋來裝飾，而今一般為了簡化會以貼剪紙花來替代，故稱之為花鼓；（2）從表演者的服裝上來講，表演鼓舞的“女苗子”頭戴花冠、著花裙、穿榴花鞋，服飾五彩繽紛十分艷麗，因此稱為花鼓舞；（3）是我認為最切其根源的解釋，它從鼓舞本身來講，是指在翼城當地鼓的樣式多，打鼓的花樣有上百種。

近年來翼城花鼓也得到了進一步的振興與發展：1999年參加國慶五十周年的大型活動，在北京天安門翼城花鼓大展風采，令全國人民群眾所熟知；2004年參加了文藝部舉辦的“風景這邊獨好”大型春節文藝晚會；2005年在中國首屆“黃河合唱節”上獲得了表演金獎；2006年10月參加中國中央電視臺民族民間歌舞盛典演出；2006年，縣城組建花鼓培訓基地，學員參加由文化部舉辦的“華夏一絕”民間廣場鼓樂舞蹈大賽中捧回兩項大獎；2007 年11月，群舞《翼城花鼓》參加第八屆中國藝術節，在第十四屆群星獎決賽中獲得“群星大獎”和“群星獎”創作獎； 2008年1月，《翼城花鼓》赴北京參加中國文聯主辦的春節大聯歡“百花迎春”文藝晚會；2008年7月，參加由文化部主辦的迎奧運群星獎優秀節目展演；2008年，楊家莊花鼓藝人楊作良被確定為國家級非物質文化遺產繼承人，2009年12月，翼城縣被文化部命名為“花鼓之鄉”，2010年5月，翼城花鼓趕赴上海參加世博會的展演。

二、兩種花鼓的異同

（一）相似之處

花鼓舞，一般又稱為打花鼓，是漢族民間舞蹈形式之一，流行于我國許多地區。從花鼓的發源看，它是秧歌的一個分支，是一種從宗教與巫術舞蹈發源逐漸向祈禱與娛樂的方向發展而來的藝術形式。在秧歌藝術這漫長的演變過程中分出許多各具特色的藝術，鼓舞藝術中花鼓舞最富盛名。在演變進程之中，隨著人們文化與意識的進步，它的意義也有所改變，由最初的驚天雷、求甘雨、豐五谷逐漸將其看成一種儀式甚至轉向了節日慶典娛人娛己的表演性的舞蹈。

無論是安徽的鳳陽花鼓還是山西的翼城花鼓，它們的興起都承載了社會基層勞動人民最真實的愿望和感慨。異曲同工，但又一南一北，是巧合還是注定都已經無從查證，但是它們都是歷史賜予我們最淳樸、最完美的民間藝術。

鳳陽花鼓與翼城花鼓均屬于漢族舞蹈，因此他們在服飾上、道具上都略為相似。舞蹈服飾均采用的是漢族傳統的服飾：上身穿繡花的褂子，下身是繡花的長褲，而最關鍵的是舞蹈道具都采用的是花鼓。花鼓不僅僅具有打節奏的作用，它更使得整個花鼓舞別具一格。

在發展日新月異的今天，無論是現代的科技還是文化都有突飛猛進的變化，而對于一些傳統的文化而言，社會發展的速度快也意味著其存亡令人擔憂。花鼓藝術存在的三要素：專業的組織、正常的演出和一定的觀眾群體。三者缺一不可，少了任何一個花鼓的發展都會失去意義。

由于舞蹈藝術口傳身授的教育方式的局限性，以及舞蹈傳承過程中人們的不重視，加之如今花鼓藝術的藝人普遍老年化，甚至有些優秀的花鼓藝術由于難度大、專業性強，使許多優秀的部分面臨消亡的危險。針對這樣的情況，鳳陽花鼓和翼城花鼓同時被列入第一批國家級非物質文化遺產的名錄。

（二）不同之處

1舞蹈道具不同

鳳陽花鼓和翼城花鼓的主要道具是花鼓，但由于它們的發展歷程和打鼓形式各有不同，所以道具鼓也有較大的差異。

（1）鳳陽花鼓：早期的花鼓女打的花鼓為小腰鼓，后賣藝者為了攜帶方便，將小腰鼓改進，變為了鼓面直徑為三寸的小手鼓，鼓條是兩個一尺五長的竹條。（如圖1中所示）

（2）翼城花鼓：翼城花鼓使用小腰鼓，一般會在鼓幫和鼓面上加彩繪或是貼花，使得鼓本身更加的精美。花鼓舞一般是一人一鼓，而翼城花鼓最突出的地方是一人多鼓。在頭、肩上、胸前、腰部、后背、腿上、腳上掛多面鼓，道具多到讓人眼花但又十分美觀。

2表演形式不同

（1）鳳陽花鼓是一種歷史悠久的民間文化藝術，南宋時的文獻記載顯示，當時的一些民間節目與勾欄瓦舍中都有一種花鼓表演。鳳陽花鼓采用的是兩人相對而舞的舞蹈表演形式，現一般為一男一女邊唱歌邊跳舞，男演員手拿小鏜鑼，女演員身挎小花鼓，一邊唱一邊敲。而早期的鳳陽花鼓的表演者多被稱為花鼓女，從字面上可以很清晰的看出演出者為女性。一般為姑嫂二人，一人左手拿花鼓，右手的食指和中指之間、無名指和小指之間各夾一根一尺五長的細細的竹條又名鼓條，一邊唱歌一邊跳舞還一邊敲小花鼓，變換各種姿勢來擊鼓。而另一個演員則持一小鏜鑼邊敲邊配合舞伴與之相對而舞蹈。演員一般為兩名，二人對舞，一邊歌唱一邊舞蹈，音樂凄清唯美，并且有“鼓時不舞，舞時不鼓”的獨有特征，且歌舞曲調凄清、流暢，有很強的歌唱性和舞蹈韻律。

（2）翼城花鼓一般演出人數較多，有固定的氛圍、場所，有一定的季節性，融入在十分歡快喜悅的氛圍之中。翼城花鼓以其動作的豐富精彩和嫻熟的表演技巧吸引觀眾，具有變化鮮明而樸實、自由活潑而熱情的表演特征。

它的表演形式可以分為兩大類：（1）行進表演。每年正月十五或者大型的節日時，會有專門的花鼓隊伍在街上一邊行走一邊打鼓。一般而言這種表演動作較為簡單，節奏舒緩，適合與行進秧歌和抬花轎等民間社火配合在一起演出；（2）場地表演。場地表演又可以分為兩種，一種是在行進表演時，會在一定的地方停下來演出。另一種是廣場表演，是翼城花鼓的演出精髓，廣場表演種類繁多并且為了吸引更多的觀眾一般都配有高難度或者是十分有看點的表演。

廣場表演又可以細分為：（1）鼓手、女苗子和小丑一起的表演，由女苗子和小丑的唱與舞同鼓手的打鼓結合演出；（2）只有男鼓手的演出，這種形式的演出干脆利落，節奏快鼓點急，從出場、隊形變換、結尾環環緊扣，表演粗獷豪邁；（3）踩在高蹺和杠上的表演，對鼓手的專業性要求高，表演這踩著高蹺或站在杠上做著高難度的動作。如：踩高蹺下叉、“二龍戲珠”等，演技高超，十分精彩。四、多鼓表演，一般由一個表演技能較高超的人身掛三到七面鼓進行表演。這種打法對鼓手的擊鼓技巧要求很高，藝人雙手上下左右連續不斷地擊鼓技藝嫻熟精湛，動作流暢，鼓點清脆響亮，可以說是翼城花鼓的最大亮點。

3動作特點的不同

（1）鳳陽花鼓的動作特點可以歸結為：“顫”、“搖”、“擺”。平步打鼓是鳳陽花鼓舞蹈中典型的貫穿舞步，所有的舞蹈動作連接和舞臺的調度中，平步打鼓都起著無比重要的作用。打花鼓時嚴格遵守一拍一動的原則上，腳下勻速的平步，膝蓋微微的屈動，胯部跟隨腳步的重心變化做有弧度的擺動，手臂的胸前做縱向打鼓，頭部在向后退打鼓時略微向下傾。

上述的動作是鳳陽花鼓舞蹈的一個重要元素，從中可以看出其三個動作特點。

顫：在鳳陽花鼓的舞蹈中占有重要的地位——“無動不顫，無顫不舞。”顫又分為大顫、中顫、小顫。從字面上的意思可以看出“顫”的不同與力度的大小緊密相連。根據鼓點節奏、音樂強弱拍使整個身體伴隨節奏而做的上下律動甚至小跳的稱為大顫；中顫是用于走場步時，配合鼓點像劃船一樣的隨波蕩漾的律動；小顫則是源自膝蓋配合腳點地的動作，動作輕快靈活多變。顫成為鳳陽花鼓的靈魂之所在，使舞蹈充滿了生命力。因為靈活多變，各式各樣的不同的顫，使各個動作之中突顯出了其自己想要表達的情感。

擺：鳳陽花鼓的舞蹈者多為女性，而專屬女性的舞蹈自然要突顯出女性的陰柔之美。胯部的靈活擺動突顯出“S”形的三道彎成為鳳陽花鼓最突出陰柔美的地方。與傣族舞蹈之中的三道彎不同，鳳陽花鼓的三道彎主要著力點在胯部，由胯部的擺動為主要發力點帶動其他部位，從而做出動態的曲線擺動，因此以“風擺柳”來形容鳳陽花鼓之中的動態曲線美。

搖：以大關節帶動小關節的形態，配合顫、擺的基本動律形成的流暢、優美的動作，如肩搖等。

鳳陽花鼓的三大特點暗含了安徽人民婉約的性格，又不缺乏靈動性的舞蹈特色。

（2）翼城花鼓的舞蹈動作特點十分突出。但扮演的角色不同，舞蹈動作各異。

鼓手的動作下身一般為弓箭步，移動或者隊形變換的時候一般采用跳、蹦、蹲、碾、轉，速度快、身體動作幅度大，氣勢宏偉。而上身則靈活多變，十分輕巧。瞪眼、晃頭、聳肩膀、顫跳等動作輕盈可愛又十分詼諧，形態十分像猴子。所以有“氣勢逼人似猛虎，神態逗人像頑猴；靈巧多變姿態美，鏗鏘有力節奏強。”的描述。

女苗子，即旦角。她們頭上戴著花帽子、身著花衣花褲、腳穿榴花鞋子，手執扇子、手絹。而動作則較為簡單，踮腳跟碎步穿行在花鼓手之間，給演出隊伍增加了一些色彩。

小丑，即我們通常所說的丑角。他們扮相奇特，表演滑稽，動作與隊形不受限制且穿行在整個演出隊伍之中，給演出增加了許多詼諧與趣味。

背花鑼的人，他是整個舞蹈演出隊伍的指揮，花鑼的聲音指揮著整個舞蹈的節奏、隊形變化。一般都是村里有名望的老花鼓藝人來擔此角色。

4藝術風格的不同

（1）鳳陽花鼓：自興起至今，鳳陽花鼓的曲調流暢，節奏鮮明，舞蹈韻律性強，表演人數較少。

（2）翼城花鼓：翼城花鼓舞蹈動作粗獷大方，舞蹈節奏歡快明朗，舞蹈情緒熱烈激昂，表演風格醇厚樸實。彈性有力的步伐、巧妙多變的打法、風趣機敏的神態使得翼城花鼓有“氣勢逼人似猛虎，形態逗人像頑猴”的描繪。

小結

在歷史的長河之中舞蹈藝術貫穿始終，并成為歷史中艷麗多彩的文化。舞蹈的發展是在流傳的過程之中因為舞者的理解角度的不同賦予了舞蹈不同的韻味。通過對兩種花鼓舞的比較，可以更加清晰地看到它們的發展十分相似，但藝術效果完全不同，被賦予了當地的風格。鳳陽花鼓婉約、悠長，翼城花鼓豪邁、奔放。兩支花鼓藝術一南一北用其獨有的風格撐起了一個片天，鳳陽花鼓宛如一位亭亭玉立的少女用她獨有的曲線美、陰柔美、委婉美，美得讓人心醉；翼城花鼓則像一名強壯的漢子，用他堅強的臂膀承載了所有的豪壯、奔放。一南一北它們獨具特色，用小小的花鼓向我們展示了南北的藝術差異。兩種花鼓也許它們的起源或發展有過交集，但如今各不相同，都向著自己獨有的方向發展著。

因為舞蹈藝術傳播的獨特性，口傳身授的教育方式，如今的花鼓藝術與起源時有所不同，我們無法還原，也沒必要去還原，我們能做的就是在現有文化藝術的基礎之上有選擇地保留其優秀的文化部分并弘揚這些優秀的藝術，這是祖祖輩輩留給我們的瑰寶，我們有權利與義務將它們傳承下去。

[參 考 文 獻]

[1]楊民康.中國民間歌舞音樂[M].北京：人民音樂出版社，1996.

[2]夏玉潤.朱元璋與鳳陽[M].合肥：黃山出版社，2003 .

[3]白庚勝.腰鼓[M].北京：中國文聯出版社，2008.

（責任編輯：崔曉光）