在中國音樂界,我們有時會看到這樣一種現象:有人并不是專業寫歌詞的,但他偶然寫出一首詞或詩竟被作曲家看中被譜曲演唱,一下子就走紅了。而有些詞作家,寫了幾十年歌詞,真正能唱響并經得起歷史考驗傳留下來的卻極少,這種現象值得研究。
竊以為,歌詞創作具有一定的偶然性,偶然性的成功畢竟極少,那個機會叫你趕上了,時代需要這種歌詞,而你這首詞寫得確實還可以,即或寫得弱一些但立意很好經過修改則接近完美,天時地利人和等各種因素的結合使這首歌飛遍了神州大地。偶然性的成功也只能是偶然。依然是這個作者,如果底蘊較薄,再叫他寫卻很難有成功的作品。而必然性的成功則不同,作者會不斷有佳作問世,因為他已具備了各方面的條件,成功的系數則要大的多。
研究這種現象,可以使詞作者清晰地認識自己,找準自己努力的方向。希望詞界朋友不要奢望當偶然成功的幸運者,當然,有機會當也不是壞事,只是不要太刻意。還是要把努力奮斗的方向立足于現實之中,踏踏實實地學習,勤勤懇懇地寫作,以提高自身的素質水平為根本。
一個詞作者何以能找到成功之路,成為一個真正意義的詞作家?抑或說一個詞家要具備哪些素質?有些青年詞家和我談起這個問題,我想了想,說很簡單,能具備兩點就可以,一是要具備較高的思想境界,二是要有成熟的寫作技巧。
先說思想境界。這似乎有點老生常談,但卻是無法回避的。思想境界表現你的認識水平,即你的哲學、政治經濟學、歷史學、地理學、國學的修養及各類文學藝術知識的積淀。思想境界,包括你對古今中外文化的認識深度,你的審美追求、信仰等。古代詩人王之渙的詩曰:“欲窮千里目/更上一層樓”。一個人的思想境界亦如此,即你站得愈高,看得則愈遠愈廣。創作,必須要用你的思想去照亮你的生活,這樣才能有所觀察和發現。同樣一個地方,他來到會看到遍地是寶,有寫不盡的題材,而你卻滿眼空空,這就是思想境界問題。眼睛的發現是來自于思想的,也許你今天看不到什么,過幾年思想境界提升了,則發現了許多你以前沒有發現的美。有人把一部《紅樓夢》讀了幾十遍,為什么每讀一遍都會有新的收獲,那是因為思想境界在不斷升華。大師、大家的水平和常人的水平的差異不僅在于筆下比你有功夫,更重要的是思想境界比你高,而這個認識境界不是與生俱來、一朝一夕就能突然具有的。
詞界要好好研究喬羽先生,他是一部大書。他為什么能寫出幾十首歷經半個多世紀久唱不衰的好歌?原因何在?讓我們到他的歌詞中尋找答案,去感悟,去品味。都說文如其人,詩如其人,詞如其人,這是一點不假的。讀你的詞,可以讀出你的性格你的為人你的品位,感覺到你的知識的厚薄,你的認識的深淺,可以感受出你的舊體詩詞的修養,你對民歌的了解,你對新詩的學習借鑒等,這都在你的作品中有所蘊涵,有所透露。我讀喬羽的作品即有這種感受,讀《我的祖國》、《讓我們蕩起雙槳》、《人說山西好風光》、《心中的玫瑰》、《牡丹之歌》、《籠兒不是鳥的家》、《難忘今宵》、《說聊齋》、《說溥儀》、 《思念》、《夕陽紅》、《愛我中華》、《青青世界》等,無不感受到這一點 。“左手一指太行山/右手一指是呂梁”,這句子就透出古詩詞的韻味。“你看那白發的婆/挺起了腰桿也像十七八”,這句子則有民歌的韻味。“青青從哪里來/青青從早晨的鳥語中來/從夜半的蛙聲中來”,這句子卻透出新詩的韻味。可以說,一個詞家的思想境界是你所有的認識高度、知識積累、文化沉淀的總和。雖然說有些人眼高手低,這個情況是存在,但我可以肯定地說,眼低絕不會手高,只有眼高才可能手高。
詞作家為了提高自己的思想境界,沒有別的捷徑可走,只有好好讀書學習,感悟生活,達到思接千載,情透天地,縱目天下,遍覽世界,你所有的人生經歷,人生體驗,那都是文化,都是知識,都是積淀。文化知識的厚薄,對你的創作至關重要。
每個詞作者都有自己的生活閱歷和知識積累,其思想境界雖有共同處也有不同處,這就決定其歌詞創作會打下個人的創作烙印,而留給讀者去欣賞品味,最終走入音樂市場的優勝劣汰的規則。即或在現在通俗歌曲鋪天蓋地的詞作中,我們依然可以看到某個跳入我們眼中的詞作在思想境界和文字功力的非同一般。在這方面,那些憑借自己的創作實力同時又利用了自己擁有的得天獨厚的平臺優勢,其爭取在詞壇和樂壇脫穎而出的成功率則大的多。
再談談寫作技巧。其實,寫作技巧是受思想境界支配的,境界高,筆下功夫自然會不一般。但作為歌詞這種要和音樂結合的特殊表現形式,掌握它的基本寫作要領是十分必要的,如怎樣選取新鮮的能受到億萬群眾關注的題材,確立角度,確定題目,選擇韻腳,根據你要表現的內容思考你這首詞的創作風格等等。而最終落實的,還要看你的文字水平。語言文字是最基本的功力,是最不能摻假的。因為只有通過選擇最好的語言最好的意象才能組合成最好的意境,為作曲家提供最好的音樂創作文本。不要以為文字只是一個個孤零零的東西,沒什么了不起,在創作過程中,有了基本的構思和風格定位以后,就要開始在你腦海中搜尋最具有表現力的意象和文字,那文字其實已經融進了你的思想之中了,和你的創作有了血肉的聯系。而此時,你的文字功力如何,決定著你這首詞創作水平的高和低。古人一再強調,創作要煉字、煉句、煉意,這個基本功是偷不得半點巧的,有些文字,在你創作的過程中,會像小鳥一樣,一個個從你的字庫中啼叫著拍打著翅膀,飛到你的筆下,讓你為它找一個棲居之地。好的字用到好的地方,那是會出彩的。如“請把我的歌帶回你的家/請把你的微笑留下”這一個“帶”字,一個“留”字,使《歌聲與微笑》這首歌大為出彩。語言文字是一首詞的基本表達工具,看一首詞,僅從文字即可看出作者表達思想境界與審美能力和文學功底。好的語言有各種風格,根據表達的內容,或雅或俗,或剛或柔,或蓄或朗,或直或曲,從總體而論,對語言文字的運用應傾向于樸素簡潔,生動形象,雅俗結合,能退盡肝火,洗去浮躁為最好。一個優秀的詞家能把語言寫到自然純樸大巧若拙大音若稀的境界,那才是真正的高水平。
文字能力的提升,重在學習:一學舊體詩詞,對那種精彩的詞句反復品味,爛熟于心;二學民歌,那種原生態的來自勞動人民生活中的鮮活的語言常使文人的筆相形見拙;三學一些精美的新詩,盡管有些人對某些新詩提出不少意見,但我依然喜歡品讀一些新詩,遇到一些好的詩作總會愛不釋手地讀,有時覺得那種微妙的朦朧地表現人性靈魂深處情感的詩句,若用舊體詩來表現很難,化作歌詞的語言來表述往往更勝一籌。
此外,還要說一點,那就是看你的悟性了,即你的天性是不是適合寫歌詞。有些人對音樂毫無興趣,喜歡科學或醫學等等,那你就不要和這個富有音樂性的情感色彩極濃的歌詞藝術相結合,而你喜歡音樂,卻情感不太活躍,不太敏捷,不太聰明,不太會想象,則也可能會影響你的創作的成功。但寫出一首好詞,光靠聰明這一點也是不行的,要有各種因素,包括開頭說的機遇這種偶然的因素。人在特定的環境特定的時間特定的心情中,常會有靈感的爆發,加之你具備的思想境界和創作功底做后盾,而使你推出一首或多首好詞則是順理成章的事。
談歌詞創作,各人有各人的觀點和視角,不同的時代又會有不同的認識與感悟。也許是由于我長年累月生活在基層的原因,對大量的草根詞家深懷共鳴感,因為我本人也屬草根詞群,在藝術上和他們是平等的。創作的關鍵是要拿出好的作品,希望我們這些草根作者要刻苦努力,寫出佳作來。拿出好作品才是關鍵。創作沒有捷徑可走,只有在寫作實踐中學習,在學習中實踐,不斷地否定、肯定、否定……在寫詞中學會寫詞,這才是歌詞創作成功的必經之路。