論南陽漢畫像石圖形中的“勢”

蘇鑫 林瑤

蘇 鑫：哈爾濱理工大學藝術學院講師

林 瑤：哈爾濱工業建筑學院設計學系中級工藝美術師

漢畫像石在漢代是一種較為具有民族色彩的藝術，是由漢代的民間藝人所雕刻研發的。一般雕刻在墓室、棺槨、墓司，民間的藝人以刀代筆，用自己的智慧刻畫雕塑出石藝術作品。在雕塑當中民間藝人不僅將繪畫的功底展現得淋漓盡致，與此同時也將我國古代的書法藝術完全表現了出來，漢畫像石當中包含著我國漢代多元素文化的融合，是一種難得的藝術作品。我國自從秦漢之后便逐漸走向了經濟、文化“大統一”的時代，它帶給這個時代前所未有的生機與活力，南陽漢畫像石不僅標示著當時的藝術特色和人文風貌，同時也彰顯著我國歷史長河當中獨特的韻味。在歷史當中民族人民運用自身的聰慧，想到以石為底、以刀代筆的方法來創造出一種獨特的民族文化——漢畫像石。作為我國傳統藝術當中的一朵璀璨之花，漢畫像石將雕刻藝術、繪畫技巧、文字韻味良好地融合到一塊，經過歷史的變遷，至今仍然流傳深廣，其中漢代畫像石“勢”的藝術表現手法在眾多的畫像石作品當中都得到完美的展現。

一、圖形與“勢”

1.“勢”是一切事物力量表現出來的趨向

中國在繪畫方面不同于西方國家，我國更加注重對圖形“勢”的趨向和追求，在繪畫的時候更加注重對圖形整體的審美和觀賞。畫家在進行對事物繪畫和描述的時候通常注重整體的布局和感官享受，這其中對“勢”具有更高的要求，在漢代“勢”的表現形式多是指繪畫中動態事物的表達程度，“勢”的表現要適度，才能夠更好的將所要表達的事物表達出來。我國南陽畫像石的藝術將我國畫的真諦表現的淋漓盡致。雖說漢畫像石是民間藝人在石上進行雕刻，但是其藝術作品真可用鳥飛魚躍、龍騰虎嘯來形容，無論在視覺上還是在“勢”的沖擊力上都給人一種美的感受。在我國紛雜的歷史長河中，縱觀歷史何為慨嘆，李澤厚先生曾經形容漢畫像石使用粗獷的韻味將細致的情節展現得生動形象，民間藝人用獨特的雕刻技巧和聰慧才智將所要表達的情感以刀代筆地表現出來，展現的不僅是民族的風采，更是一種“勢”的張力。我國古代的民間藝人用雕刻的手段將“勢”變現出來，將趨向性彰顯出來，良好的結合最終匯聚成完美的漢畫像石作品，流傳至今讓人嘆為觀止。

2.圖形的“勢”是圖形在視覺引力的統攝下圍繞一個中心的結構形態

圖形的“勢”在眾多漢畫像石的作品當中，都得到了很好的展示和體現。在歷史上每一個漢畫像石作品都圍繞一個視覺中心點進行展開，這種視覺中心點多數是指圖形的對稱與非對稱，無論是對稱的圖形還是非對稱的圖形都具有“勢”的特征。這種圖形與圖形之間的趨向巧妙的組合成為一種“力場”， 這種力場近似磁場一樣，每一種圖形都聯系著另外的一種圖形，圖形與圖形之間巧妙地形成一種力場的結構，這樣的結構更有利于襯托整體的畫面效果和表現視覺的張力。因為在一副畫面當中，能夠表現動“勢”的不僅僅是一個圖形，而是每一個圖形。對每一副圖形進行仔細的觀察，這種巧妙的力場不僅沒有打亂圖畫的整體效果，反而使圖畫的整體效果看起來更加的和諧、美滿。事實上動“勢”的單獨表現效果并沒有整體的表現效果明顯，整體的力場效果給人一種視覺上的支撐和享受。康德對這一現象提出了自己的觀點，“他認為如果在圖形與圖形之間沒有了這種力場的支撐，便會使各個圖形之間失去了內在的聯系，變成單一的整體，不會給人整體的視覺效果。”所以由此可見，不同的圖形會給人不同的視覺感受，在進行繪圖時一定要注重力場的選擇和“勢”的掌握。

二、圖形張力與“勢”

本文中所指的張力就是指視覺感官下的擴張和收縮，漢代畫像石當中的張力并不是一種真實存在的力，而是一種是由感官者的內在感覺而產生的。張力的發生會間接為“勢”的體現做更好的展示。艾略特曾經說過：“一個中國的古式花瓶，外表看上去雖然是靜止的，但是從專業的角度分析它似乎是不斷轉動著的。”漢代畫像石的所有作品都具有這種動態的表現形式，既生動又形象。漢代畫像石的這一藝術特點已經在現代的藝術作品當中得到了良好的運用，從漢代畫像石的作品當中可以很好地發現，不同的曲線和直線帶給整幅圖畫的質感并不相同，同時帶給觀賞者的視覺感覺也不同。圖形的張力表達主要體現在線條的選擇方面，而“勢”的表達主要是體現在整體的張力結合方面，總體來看，張力和“勢”有著直接的關系和內在的聯系。

三、圖形在畫面空間中的“勢”

1.對稱圖形的“勢”

從古至今人們都知道世間的任何事物都有其自身的規律和聯系，例如宇宙有陰陽、黑白之別，自然界有食物鏈，對稱和平衡之說，這些均是圍繞事物的某一種特征進行的塑造。美國著名的心理學家阿恩海姆曾經說過：“宇宙中的所有物體都是圍繞著一個中心來構形的，也包括人類的大腦，人類的大腦也是用此構型的。在畫像石的作品當中，眾多作品都具有著使事物運動的傾向。下面筆者以南陽畫像石中的《交尾龍》為例，對對稱的畫像石進行分析，《交尾龍》這個作品主要給人一種非常對稱的唯美感覺，因為對稱的圖形重心是在整幅圖畫的正中心，圖中二龍相輔相成，尾相交呈璧形的圖案，雙龍主要圍繞整幅圖畫的中心進行盤旋，相互吸引，從畫像石當中可以看出一種強烈的動勢，這種強烈的動勢在雙龍的動作上展現的淋漓盡致，從下圖當中可以明顯看出《交尾龍》的動態趨勢是向著整幅圖的正中心進發，這種內在的力在對稱圖形當中更易表現出來。對稱的圖形通常給人一種穩重、端莊、靜止的美感。

2.非對稱圖形的“勢”

（1）傾斜圖形產生的“勢”

非對稱圖形的“勢”與對稱圖形的“勢”相比，更具有張力和視覺的沖力，下面筆者先描寫一些傾斜圖形方面的“勢”，與水平線和垂直線相比，斜線給人一種更強的動感，斜線通過一些視覺角度的感覺給人一種獨有的視覺沖擊，具有飛躍、急促、積極等動勢。這是因為假設將一個水平面作為基面，由于重力的原因，水平面的走勢與基面剛好重合或是平行，從而給人一種穩重的視覺感應。但是斜線卻不同于此，斜線經常給人一種偏離軌道的感覺，視覺上的感受使更多的觀察者想要將圖形從偏離的軌道上糾正回去，這樣就會產生一種“勢”的驅動力，觀察者通過自身的敏銳觀察，觀察到了物體偏離正常位置的平穩而產生了動勢。對此可通過南陽漢畫中的《羽人 · 神靈》這幅畫像石充分的得到展現，圖中無論是羽人、飛鹿還是神靈，幾乎都是以45度的傾斜角度展現在人們面前的，并且整幅圖都是以45度的角度沿斜線跨越全圖，并且是從圖的左下方奔騰向圖的右上方，而此時圖形對自身運動位置引力產生偏離和克服，就這樣產生一種凝聚和擴張的力，所以圖中畫面顯得各向不同的方面掙脫，給人一種凌厲的動勢和動人的心魄。

（2）曲動圖形產生的“勢”

線在形狀上有直線和曲線之分，直線與曲線所產生的動勢由于形狀的不同而各不相同。通常情況下直線給予人一種僵硬、高速以及平靜的感覺，而曲線則和直線恰恰相反，曲線通常給人一種有彈性、柔和、將形態的運動感體現得淋漓盡致。相對于直線來說，曲線更具有情趣的變化，曲線的組合將會比直線更加的變化多端。漢畫像石圖形中以形就勢，隨勢化韻的曲線，展現出由大漢文化帶來的蕩氣回腸的奔放與豪邁，這種美輪美奐的藝術形象造就了獨有韻味的漢代文化。如南陽漢畫像石當中的《獅·異獸》，形象的表現出一只兇猛的獅子張牙舞爪的撲向異獸，異獸四爪騰空，做出抵抗之勢，從全圖當中可以看出整幅畫面幾乎都是由曲線勾勒完成的，彰顯一種生生之勢。除此之外，曲線還能夠給人一種彈性、蜿蜒曲折之感，相對于直線來看，曲線所勾勒出的事物更加具有活力和生命力，南陽漢畫像石擅長運用“S”為基本形態的曲線圖形。當然在《獅·異獸》這個畫像石當中也存在很多以“S”為基本形態的曲線，所以整體看來顯得更加具有生機和活力。

（3）夸張變形的圖形產生的“勢”

在一幅圖形的周圍總是會產生對視覺有一定影響的力，據調查顯示人對圖形的視覺感覺和人的一種視覺張力具有一定的聯系。面對不同形態的事物時，視覺對事物周邊所產生的感應并不一樣。由于人的視覺對事物具有一定的視覺定向性，一旦事物發生于原本差距很大的變化時，人類的視覺就會感應出來，進而產生一種趨向性的“勢”。通常情況下，人們對于力的均衡也有一定程度的把握，一般圖形的力超出人類的視覺感應范圍，就會使人感覺出來，人們的視覺需要對偏離正常圖形的地方進行補充或是調整，這種夸張的變形就會產生一種“勢”。

結語

對于人類來說，視覺在所有的感官當中占據重要的地位，圖形對視網膜的視覺沖擊能夠直接的對人類的大腦產生一定程度的影響。而漢代畫像石藝術剛好能夠滿足人類視覺這一方面的需求，活靈活現的畫像石展現在人們的面前，仿佛看到了漢代民間藝人的精湛雕刻技藝。這種雕刻不僅展現了一種視覺的享受，更加彰顯了一種“勢”的力量。對于現代的圖像設計具有不可估量的重要作用，同時對于我們進一步的探索和發現傳統藝術具有深遠意義。

1、王小妍，楊芳.淺談產品設計中民族圖形符號的汲取及再生的意義[J].商情（教育經濟研究），2007（09）.

2、王建中.中國畫像石全集6[M].鄭州：河南美術出版社，2000（本文所用圖片出自該書）.