似曾相似馬克·呂布的一次無聲再現

關于馬克·呂布，四十歲以上的中國攝影人幾乎耳熟能詳，至少大家都曾記得他的幾張代表作，例如埃菲爾鐵塔上舞蹈一般的油漆工、美國反越戰示威游行中少女手持鮮花與軍警的對峙等。馬克·呂布1965年在北京拍攝的“琉璃廠大街”，以中國古建筑窗口將街景和人物分割成不同的組合，成了他最為我國攝影人熟悉的一張作品。他多年來拍攝中國的影像，在改革開放后三十多年的出版譯介過程中，曾以畫冊和雜志等各種型式傳播。他的照片逐漸為中國攝影人所熟悉，并與其他歐洲攝影師的作品，一起成為我們認識世界攝影的一扇窗。其植根于歐洲人文主義的視角也影響過中國懵懂之中的“紀實攝影”。我們對他的照片似乎是熟悉的。后浪出版推出的《我見——馬克·呂布紀實經典》則以全新的圖片閱讀方式重新激活了這些攝影作品。

——編者

我喜歡拍攝很細節的東西，很多別人所不關注的細節，我覺得那很重要，上帝是存在于細節中的。

后浪出版咨詢有限責任公司不久前推出的圖書《我見——馬克·呂布紀實經典》包含了165張馬克·呂布的照片，有幾張我們熟悉的“經典之作”，有一些我們不那么熟悉的，大概還有我們沒見過的，但這本書的亮點在于它的編輯方式，給我們不同以往的攝影作品觀看體驗，提示了我們另外一種照片觀看閱讀角度。我們所熟悉的觀看角度是基于以下關鍵詞：國別、年代、事件……但這本書拋開這種分類展示方式。除了開篇由法國詩人安德烈·維爾泰（André Velter ）所撰寫的詩作般的前言之外，全書幾乎不著一字，始終以圖片的節奏展開、流動。拋開了年代、事件等功能性的方式之后，照片以影像的元素和趣味排布下來，于是我們可以看到東京女性插花的照片與街頭廣告牌巨大的S字體呼應；捷克小鎮兩人抬著大提琴走過清晨街道的照片后面跟著莫斯科紅場上游行隊列中巨大的彈道導彈；荷蘭海灘上兩位姑娘曬太陽的照片，翻過來是一張吳哥窟女性神像雕塑飽滿的身體局部……整本書就這樣以形狀、性質、物件、取景角度等方式編排開來，并流動到結尾。這種編輯方式抹平了照片之間知名度的區別，讓我們即使不了解所拍攝事件和人物，也能以更視覺化的方式來觀看這些影像，重新賦予照片鮮活的生命，讓人們熟悉的影像重新具有了陌生化的魅力，而這個照片流，又是基于馬克·呂布的每張照片本身，他數十年在世界各地游蕩的職業攝影師身份和他身上歐洲人文主義的知識背景，給所有照片涂抹上了某種色彩 ：“日常生活、見微知著、直覺而富于詩意”。

這本書系引進法國Imprimerie Nationale出版社出版于2012年的圖書《Choses Vues》，直譯之下為“事情 看法”，在法語中則有“似曾相識的人和事”的意思，在書后的致謝中，馬克·呂布感謝了Martin Argyroglo Callias Bey，“全靠他對影像藝術韻律的獨特感知、對視覺藝術的獨特審美，還有對我所有作品的理解能力”。此人出生于1983年，在2004-2011年之間，他作為馬克·呂布的助理，主要負責其作品的整理、出版、展覽和銷售工作。如今他是一名自由攝影師。作為一名編輯，我不禁想象著以下場景：這位助理兼圖片編輯拿著照片小樣，在墻面或地面上排布照片順序，里面有世界大事，也有窗外起風時的空鏡，他調動自己的觀察和想象，醞釀出這個照片流，形成這本書。

關于攝影師

馬克·呂布

法國著名攝影師。1923年6月24日出生于法國里昂，以其對東方世界的廣泛報道而廣為人知。“二戰”期間曾參加法國抵抗運動，之后進入里昂中央理工學院學習機械并從事過工程師工作，1951 年開始把全部精力投入到攝影中。1952年，他結識了亨利·卡蒂埃-布列松和羅伯特·卡帕，隨后加入著名的瑪格南圖片社。1957年，馬克成為50年代首位獲準進入中國拍攝的西方攝影師（此后他來往中國達20 余次）。