羅小四
風雨欲來,黑云壓城,滿天無際的烏云,天空一片壓抑,地也是光怪陸離,只有燈塔若隱若現的光,給人以光明的希望;
楓葉正燦爛,樹木或近或遠,綠色的草地,藍色的樹枝、紅色的樹葉,強烈的視覺沖擊中,一對戀人,那一定是熱愛中的戀人,相偎相依,只是背影,卻愛得那么熱烈……
這是油畫作品,畫面色彩對比很強烈,紅是火熱的紅,綠是清新的綠,藍是蔚藍的藍,無一不是震撼的搭配,每一張畫作,給人以無邊的幻想與力量,毋庸置疑,這是專業的畫作,大師級的作品。
作者叫約翰·巴布萊特,你也許不曾聽過,如果見到他的時候,你甚至會懷疑,這絕不可能是他的作品——他是個盲人。
一位盲人,如何作畫?這簡直不可思議。
事實打敗了你的一切疑問。30歲那年,他因為癲癇癥失明,而在此前,他從未作過畫。在人生最無奈的時光里,他選擇了用心去欣賞世界,疾病并非讓他的世界全部是黑色,他屬于“功能性失明”,也就是說他只能區分黑暗和陽光。
對約翰·巴布萊特來說,失明是不幸的,但萬幸的是,他的世界里還有陽光,盡管他不知道那是什么顏色,可依舊是溫暖的,這足以撫慰每個孤獨而寒冷的時刻。
生活的強者,用驕傲來面對所有的打擊,巴布萊特選擇了繪畫,這可不是簡單的事情,好在,他還可以看到陽光,眼睛失去了色彩,心中彩虹依在。
歷經無數次的失敗,巴布萊特發明出獨創的繪畫技法——用手去感受畫布上顏料的質感,就是把所有畫家眼睛的工作用觸覺來代替。工作室里的顏料盒子上,他用盲文做了標記,什么是紅色、什么是綠色,混合的顏色,他只能憑感覺,失敗難免。最開始的時候,他無法準確掌握顏色的交接,每一個線條也都是彎彎曲曲的。歷經無數次的挫折之后,他終于能表達出自己的美麗。
那是一幅孩子都可以畫出來的作品,簡單到不會想多看一眼的畫作,綠色的大地、蔚藍的天空,太陽下,一個人在遠行。
聽到親人的贊美,巴布萊特興奮得無以復加。一年多的堅持,他終于用心對美麗作了表達,盡管簡單,卻千難萬難。
從此,他走上了一條不平凡的道路,依舊困難重重,一次次差點扔下畫筆,一次次又重新拾起,作品也越來越美麗。
熾烈的陽光,生機勃勃的樹木,歡快的動物,大地、天空,永遠是最鮮艷的顏色,哪怕是表達烏云,他無心調出的色彩、也絕非普通的灰黑,而是紅、藍、灰、黑之間的一種色彩,不可捉摸,無法形容,但卻給人以最強烈的沖擊。
最開始的時候,他不敢畫人的臉,不敢畫人的眼,他失去了光明,無法準確表達人的眼神,那么,就在世界在心里開出鮮花,展現七彩的彩虹吧,所以,他的作品,無一不是濃烈的色彩。
人最大的敵人永遠是自己,失明對于他來說是生活的轉折點,他在最黑暗的洞穴中發現了出路。隨著他越畫越多,他發現每種顏色都有不同的質感,到現在,他可以驕傲地表達出一個人的面部,盡管不夠準確,卻別有一番與眾不同的趣味。當然,作品中每一個人物的眼睛,都戴了墨鏡。或許對他來說,用心看世界,才有更豐富的顏色。
畫為心聲,所有美麗的作品,永遠不是靠眼睛去發現,世間的一切美麗,一定來源于真誠而善良的心。