曲海波

東方藝術大家:關于“未來”你怎樣理解?
盧昊:未來是個抽象的景象,對于我個人而言,是希望每個人在未來都可以擁有他們自己理想的生活,但是其可行性是值得質疑的,試想,當我們的未來與別人產生沖突時,也許只有人能恪守底線和原則,理想的社會才會有繼續下去的可能。
當然,隨著年紀不斷增大,與之相比,未來是后人的事情,俗話說,兒孫自有兒孫福。我更關注的是當下。
東方藝術大家:當下的藝術創作和展示環境,與你曾經設想的未來一樣嗎?
盧昊:這是一定會有出入的,每個藝術家對當代藝術的理解都不同。只不過當下的創作與展示都需要進行較大調整,無論是從展覽的過程還是作品的質量。可以說當代藝術是全球化的,并非有一個絕對的標準,但是基本的要素還是需要具備的。
東方藝術大家:你認為未來的藝術會向哪些方向發展?
盧昊:因為未來與當下不可同日而語,今日的預測放在將來也不一定能實現。
這有點像要回答三歲小孩以后要從事什么職業一樣難!尤其中國的藝術形式最難預測。
如果說三歲看大,七歲看老的話,希望他在一個心智健全,有良好教育的環境下長大,一個小孩子應該學會如何去愛,學會用溫暖的眼光去看待這個社會,這也是社會最應該給予他的,而不是讓他在一個惡劣的環境下長大,只會用金錢去游戲,進而報復社會。未來藝術的方向也是同樣的道理。
東方藝術大家:你認為在未來藝術的創作和展示空間會發生怎樣的變化?
盧昊:以前,我比較關心我的作品在國外是在什么樣的美術館呈現,但現在看來, 藝術創作與展示空間的變化已經不再重要,舒服就好。
東方藝術大家:你認為在未來當代的藝術體制(如策展人、畫廊、美術館、拍賣系統的相互關系等)會發生大的改變嗎?
盧昊:未來當代藝術是需要建立在一個完善的法律道德框架,以及完整的當代藝術機制下的,但是現在看來有點遙不可及,一個健康的藝術機制應該是讓當代藝術這場游戲變得更有意思,只有按照完善的規則制度運行才會讓這個游戲繼續下去。從我個人角度而言,我當然希望它變得更加公正,自由,健康。
東方藝術大家:你覺得傳統紙媒在未來有哪些發展的可能性嗎?
盧昊:因為我不是做媒體的,但從讀者的角度看,我更喜歡簡單的閱讀方式和與眾不同的閱讀內容,這也是對讀者的一種尊重。
我們身邊有太多反例,比如時裝類雜志,一本與十本的內容大同小異,千篇一律的汽車手表。
具體而言,作為紙媒,更應該在內容上深入發展,尤其是藝術類的雜志,可以做得更加專業,那樣才更有意思。
東方藝術大家:在自己的工作領域內,你對未來有怎樣的規劃和設計嗎?
盧昊:我的情況相對特殊,可以說是“戰績輝煌”——也就是個人的學術成就以及展覽經歷,在這種情況下,有些規劃也就失去了意義,如果打個比喻,我就像劉翔在一百一十米跨欄跑道上與劉易斯在普通跑道上比賽,其他人只需要向前跑,而我必須不斷的跨越障礙,這種結果無論是輸家還是贏家,都是沒有的意義的事情。
東方藝術大家:能否推薦一件你認為會對未來的思考方式產生較大影響的藝術作品,或一次展覽呢?
盧昊:我比較喜歡謝德慶的作品,可以說,他是當代藝術家的標桿和燈塔,也是我一直很敬重與仰慕的藝術家,他的每一件作品都在挑戰身體與生理的極限。
當代藝術界如果多一些像他一樣的人,才會更有趣,可惜現在很多人把搞當代藝術理解成為家庭裝修了!所以更別提對未來的思考了。
盧昊
著名中國當代藝術家
53屆威尼斯雙年展中國國家館策展人
法拉利全球中國唯一限量版總設計師
1999年入選48屆威尼斯雙年展主題展(意大利)
2001年入選25屆圣保羅雙年展
(巴西)
2007年入選十二屆卡塞爾文獻獎
(德國)endprint