德雷恩的《店面》

林路

這些關閉或被廢棄的小商店，在法國的小城鎮中比比皆是。這一系列由蒂博·德雷恩（Thibaut Derien）拍攝的獲獎作品，展現了這些還沒有完全消失的店面。照片記錄的是法國，卻具有全球性的意義。

這樣的表現手法源于德國的多塞爾多夫學派——攝影史上，伯恩·貝歇和希拉·貝歇在杜塞爾多夫學院創建的攝影類型可以被認為是一種觀念藝術，類型學的研究，拓撲學的紀實文本。這對夫婦的工業構成攝影延續了40年的歷史，成為一種獨立的客觀攝影，從而早早地進入了當代攝影的范疇。他們最為重要的貢獻就是以其關鍵詞“工業考古學”為建筑攝影創建了完全不同風格的類型學。

這些照片從一開始就有意識地回避了時間的關聯。對于貝歇夫婦的目光來說，他們的技術目標就是“客體”，而非主題。照片僅僅就是取代了客體，然而卻是似乎無法引起感官詞匯的照片。這些客體似乎就是照片的孿生復制，卻成為不可分割的組成部分。有意思的是，隨著時間的推移，這些當年的紀實文本，逐漸演化成一種外在的構成形態，而且后者也模糊了前者。

是否可以這樣說，貝歇夫婦以巨大的熱情關注歷史和當代工業的復雜關聯，并且以獨特的冷漠審美方式加以展現。他們留下的不僅僅是一份歷史的檔案，更重要的是一個時代的獨特感受和敏感話題。面對物的觀照、靜思和無動于衷的冷面注視，貝歇夫婦的類型學的影響力是巨大的。比如，斯特魯斯和他的大畫幅攝影就是其中一例。后來，許多更年輕的攝影家繼承和發展了這樣一種冷面的注視空間傳統，并將其推向了極致。比如這一次，德雷恩則將鏡頭對準了全球化留下的問題，同樣具有文獻的價值。

如果說，有些攝影家賴以成名的靜態空間，都是巨大的，具有風景意味的，當然是冷面的。那么，也有的攝影家，則是將視野縮小到了更為細碎的靜物空間，構成了獨特的當代話題。這些攝影家認為，整個藝術史只不過是由無數的廢棄物組成，這也正是他們攝影作品的總體構成空間，以此來對抗時尚的誘惑。他們以實用主義的觀點在有限的空間選擇他的攝影主題，舉重若輕。或者試圖在那些尋常事物之中注入嚴肅的元素，從而構成一種無法言說的平衡。德雷恩的實踐正是其中的一種。

其實最關鍵的就是通過“冷面”，構成對當代攝影的全新挑戰。而且攝影一旦對場景、主題或時代發出挑戰，就可能產生某種陌生感。endprint