《大美青海——青海省情教育讀本》選摘

第四節人神共舞的熱貢藝術

“熱貢”，藏語音譯，意為“充滿希望的金色谷地”。漢族史籍記作“榆谷”“一公”和“捏工”。熱貢主要指今青海省黃南藏族自治州同仁縣隆務河一帶。這里有許多信仰藏傳佛教并從事宗教藝術活動的藝術群體，他們的作品以反映藏傳佛教內容為主，技法上集中體現了藏式繪畫、雕塑、建筑等藝術風格，其內容基本上是宗教信仰的物化形象，故又被稱為“熱貢藏傳佛教藝術”或“熱貢藏族藝術”，在文化性質上屬于安多藏區藏傳佛教綜合藝術的一個流派。

熱貢藝術濫觴于十三世紀，至十五世紀中葉初具規模。熱貢藝術的主要創作群體分布在同仁縣的吾屯村、年都乎村、尕沙日村、郭瑪日村等五個村落。這幾個村子，幾乎“人人會作畫，家家以藝術為業”，以庭院為作坊，視藝術為生命，從藝者甚眾。千百年來，熱貢藝人博采藏傳、漢傳佛教藝術及明清民間繪畫的優長，兼收并蓄，融會貫通，在眾多佛教文化藝術派別中，成為獨具地方民族特色的藝術流派。

熱貢藝術包括繪畫、雕塑、堆繡、建筑裝飾等藝術門類。其繪畫有壁畫（墻面壁畫和布面壁畫）、唐卡及繪于門扉、門楣、墻裙、橫梁、柱頭等處的裝飾圖案；雕塑有泥塑、木雕、石雕及酥油花，但以寺院中彩塑佛像為大宗；堆繡有堆繡唐卡、堆繡帷幔、堆繡柱飾等，他們是以縫繡工藝制成的畫面外表顯現出浮雕效果的各類工藝品。此外，還有木刻、石刻、磚刻等建筑裝飾工藝。熱貢藝術作品以工藝細膩、色彩絢麗、裝飾性強而享譽藏傳佛教藝術界，尤其在繪塑中用金量之大、繪金技藝之高超為同行所稱道。

作為藏傳佛教藝術流派的一支，熱貢藝術也是一種高度程式化的民間藝術。無論繪畫、雕塑，抑或建筑，熱貢藝術的主題、題材、形象、比例、體態、表情、姿勢及背幔佛座、法器形制等要素，都參照“量度經”的規范程式，尺度嚴謹，不能隨心所欲而為之。藝人們的技藝高下只能反映在描線的工拙、勁弱，著色的勻凈、雅俗，雕刻的刀工精粗以及使用貴重材料（如用金技法）的特技等方面。

熱貢藝術在創作傳統上采用了兼容并蓄的手法，因而其藝術風格獨特，在佛像造型方面具有俊美秀麗、端莊安詳的特點。在繪畫涂色上又凸顯了地域審美意識，線條刻畫簡練，形象比例準確，姿態動靜結合，敷色用彩濃重，淡雅華貴相宜。此外，熱貢藝術在紀念塔和靈塔的制造上，其技藝精良工巧，突出浮雕裝飾，鑲嵌多彩寶石，顯得富麗堂皇，靈氣橫溢。

在眾多的熱貢藝術作品中，最引人注目的當屬唐卡。唐卡，又叫唐嘎、唐喀，為藏文音譯，是刺繡或繪制在布、綢、絹上的彩色卷軸畫。唐卡最初是寫在織物上的文告，后來逐漸演變為宗教繪畫，主要流行于藏區。唐卡有彩繪唐卡、印刷唐卡、刺繡唐卡、織錦唐卡（堆繡）、緙絲、貼花以及珍珠唐卡等，而尤以彩繪唐卡為多。唐卡繪制內容繁多，題材廣泛，除宗教外還包括大量神話傳說、人文歷史、社會風俗等諸多內容，被譽為是了解藏民族的“百科全書”。唐卡的大小懸殊很大，布達拉宮的大唐卡有五層樓高，一般的是四五尺，小的只有五寸。唐卡的畫面結構一般為三段式，即中央為本尊部分，上方為空界天國部分，下方為地界，也稱凡界。題材以宣揚佛教教義和本尊故事為主，也有自然科學方面的注解圖，如天體運行、醫學原理、人體結構、經絡穴位、醫療器械、藥物性態等，構圖以對稱為多見，技法為單線平涂。

傳統的熱貢藝術主要在藏傳佛教寺院內部創作、傳承，并為藏傳佛教服務。自1958年宗教改革以后，熱貢藝術開始流向民間，并在民間傳播。其中吾屯村以繪畫為主，兼事雕塑和堆繡；年都乎村以堆繡為主，兼事雕塑、唐卡和壁畫創作；尕沙日和郭瑪日村以唐卡和壁畫創作為主。

現在，熱貢藝術成為了國家級甚至世界級非物質文化遺產，同仁縣被命名為“熱貢藝術文化生態保護區”，熱貢藝術已經步入了良性發展的軌道。這里從事熱貢藝術創作的農牧民群眾日益增多，熱貢藝術出現了前所未有的繁榮。此外，曾經充滿神秘色彩、掌握在藏傳佛教寺院僧人和少數民間工匠手中的熱貢藝術技能，也開始走進了學校課堂，使更多的人從小就有機會受到熱貢文化的熏陶，也使這門民族藝術瑰寶得到更好的傳承和發展。