意象油畫材料技法研究

史曉楠

摘 要：在意象油畫創作的過程中，使用不同的材料和技法都將對畫作的意象表達形成影響。而了解意象表達與材料技法的關系，并掌握意象油畫創作的材料技法，則可以更好地運用這些技法進行油畫的創作。因此，有必要對意象油畫的材料技法進行研究，以便更好地促進油畫在中國的發展。

關鍵詞：意象油畫；材料技法；意象表達

一、引言

在意象油畫創作的過程中，使用不同的材料和技法都將對畫作的意象表達形成影響。而了解意象表達與材料技法的關系，并掌握意象油畫創作的材料技法，則可以更好地運用這些技法進行油畫的創作。因此，有必要對意象油畫的材料技法進行研究，以便更好地促進油畫在中國的發展。

二、意象表達與材料技法

（一）意象表達與材料

作為油畫作品的重要組成部分，油畫材料是油畫得以呈現于人前的載體。從本質上來講，材料本身就具有一定的材質美，所以可以體現出藝術作品的美感，并將這種美感傳遞給觀賞油畫作品的人們。而意象油畫則是直接利用油畫材料進行人物、風景和情感的表現，所以油畫材料對其有重要的影響。

從材料特點角度來看，油畫材料屬于油性材料，具有覆蓋力強和有光澤的特點。所以，在創作意象油畫的過程中，只使用調色油調和顏料就可以很好地展現出油畫的厚重意象。而如果需要選擇相同的顏料，并且使用調色油與松節油為媒介劑，那么由于松節油具有較強的稀釋性和揮發性，所以將使油畫作品呈現出一定的亞光效果。同時，由于松節油具有較好的流動性，所以畫面也會呈現出一定的水墨意象效果。此外，利用基底材料也可以進行油畫的意象表達[1]。例如，在選擇底子材料時，粗厚亞麻布具有紋理粗糙的特點，且本身就具有一定的粗狂美感。利用這樣的材料完成基底創作，會使筆觸痕跡較好地停留在畫面上，繼而展現出具有該種材質特性的寫意表達。而細紋理的亞麻布的材質較為細膩，既可以用于進行視象性意象油畫的創作，同時也可以用于創作抽象性意象油畫。

（二）意象表達與技法

與材料對于意象表達的重要性相同，技法對于油畫的意象表達也有著重要的影響。從本質上來講，采用不同的技法將給人以不同的視覺效果。就拿衣服為例，采用不同材質制作同一款式的衣服，往往將給人帶來不同的體驗。而對于油畫創作來講，油畫技法中的擺與刮，即是采用顏料完全覆蓋不透明的直接畫法[2]。這兩種技法的運用，將給人帶來大氣粗狂的意象效果。而“擦”的技法則是利用少量顏料在油畫的底色或肌理上擦出留白的效果，繼而營造一種朦朧的意象效果。

三、意象油畫的材料技法

（一）意象油畫的材料

在意象油畫創作的過程中，將使用畫筆、畫刀、顏料、媒介劑和基底等多種材料，而每種材料都將對油畫的意象表達產生影響。

首先，畫筆和畫刀是油畫創作的基本工具。就目前來看，油畫的畫筆種類較多，而不同的畫筆質地、形狀和型號也不盡相同。其中，采用質地較硬的畫筆可以表現出粗狂的感覺，所以常常在抽象意象油畫創作中使用。而質地較軟的畫筆的運用可以體現出色彩的柔和，所以可以用來創造朦朧的意象。此外，意象油畫的意象表達也會受到畫筆形狀的影響。比如使用排刷“擦”基底，就可以體現一種中國式的意象美感。與畫筆相同，畫刀對意象油畫的意象表達也具有一定的影響[3]。比如在抽象性意象油畫中，常常用硬度較大的畫刀堆積顏料，以便使物體的厚度得以體現。而柔軟性的畫刀則可以用來刮掉畫布顏色，繼而展現畫作的朦朧意象美。

其次，作為意象油畫創作的最重要的材料，顏料對油畫畫面效果的表達也有直接的影響。就目前來看，油畫顏料主要由色料和載色劑組成。其中，色料的質量將直接影響油畫顏料的呈色性能，繼而間接影響意象的生成。而在使用顏料的過程中，則可以將顏料分為透明和不透明兩種。其中，透明顏料具有一定的光澤，采用罩染法的方式一層一層地上色，可以使油畫呈現出圓潤細膩的意象美。而不透明的顏料則具有較強的覆蓋力，可以增加畫面的質感。

再者，在油畫創作的過程中，需要使用一定的媒介劑與顏料調和。而媒介劑種類多樣，使用不同的媒介劑則具有不同的效果。比如，蠟質媒介劑具有較強的穩定性，還可以使畫面出現“透疊”的效果。所以，可以用該材料增加顏料的厚度，并使畫面的色澤得到保護[4]。而畫家在進行油畫創作時，則需要根據自己想要呈現的效果進行媒介劑的選擇和控制。

此外，在油畫創作之前，需要制作畫布的底子。就目前來看，底子主要可以劃分成膠底和油底涂層。其中，膠底涂層可以使顏料的附著力增強，并使畫面產生一定的亞光效果，所以可以用來創造意象油畫。而基底的制作，實際上對油畫意象的表達有著較強的作用。比如在底子上利用綜合材料制作基底，從而使基底有較強的肌理效果，就可以很好地增強畫面的意象效果。

（二）意象油畫的技法

在意象油畫中，畫家可以通過描繪物象的色彩變化而體現畫家對物象的情感。就目前來看，西方的油畫創作技法主要有“擦”、“掃”、“刮”。比如，在莫奈的《日出印象》這一畫作中，畫家利用了“擦”和“掃”的技法，繼而使物象的形與背景得到了有機融合。在這種情況下，畫面色彩形成了強烈的對比，給人帶來了日出時的真實感受[5]。畫作體現了形散而神不散的朦朧意境。而在中國的意象畫作中，也有一些畫家使用“刮”的技法，從而展現出畫作的優美線條，并體現出西方油畫的厚重塊面。將二者進行對比，則使得畫家的矛盾心態得以充分體現出來，繼而引發人們對畫作呈現的意象的思考。

相較于西方油畫，中國的油畫發展時間還不長。但是，中國畫家在吸取西方創作技巧的同時，也使用了中國畫的技巧進行意象油畫的創作，繼而使畫作展現出了富含中國文化底蘊的意象效果。就實際情況而言，中國畫的技法包含了“皴”、“擦”、“點”、“染”，而中國意象油畫較為講究形式美，畫家喜歡用“擦”的技法使畫面呈現出留白特色。同時，畫家也喜歡采用散點透視的技法，使畫作展現出視野遼闊的特點，繼而使時間與空間的界限得以打破。此外，在畫作的寫意表現方面，則主要使用“黑”、“白”、“干”、“濕”、“濃”、“淡”這六種墨色[6]。總之，在中國意象油畫中，無論是柔美的作品線，還是留白的表現方式，都體現了具有中國特色的寫意手法。

（三）意象油畫中的材料與技法的結合

從材料與技法結合的角度來看，意象油畫中的意象表達主要受到筆觸、色彩、媒介劑和肌理這四種材料技法的影響。

首先，筆觸將對繪畫的用筆力度、走勢、節奏和技巧造成一定的影響，繼而影響到意象油畫的意象表達。就實際情況而言，薄厚不同的筆觸的運用，將使畫作呈現出不同的意象美。比如，在筆觸平滑而顏料稀薄的情況下，畫作將展現出水墨畫的寫意效果。此外，筆觸的“勢”也將對畫面的意象表達產生影響。比如在描繪山的厚實形體時，采用走勢用揉、擺的筆觸，即可以體現出氣勢磅礴的意象。

其次，色彩的運用，就是畫家利用自身的直觀感受描繪物象，繼而體現出想要表達的意象。而在意象油畫作品中，色彩不僅能夠引起人們的聯想，還能夠體現出畫家的強烈個性和情感。所以在意象油畫中，畫家喜歡使用濃郁的色彩表現自身的強烈主觀情緒，從而使畫面或是壯麗，或是淡雅。在此基礎上，畫家還可以通過色彩之間的反差影響畫作的意象表達。而中國的意象油畫的色彩的運用，則不僅延續了西方追求顏色豐富性的特點，還繼承了傳統中國畫“隨類賦彩”的繪畫意識。

再者，媒介劑的運用也會直接影響畫面的色澤和流動性等，所以它也會對畫作的意象表達起到重要的作用。比如，畫家在創作寫意的風景油畫時，往往會選擇松節油作為媒介劑。之所以這樣選擇，主要是由于該類媒介劑的使用可以使畫面呈現出一定的亞光效果，從而使畫面的意象效果得以增強。例如，在蘇天賜的畫作《春水》中，就利用松節油罩染底色，使湖面呈現出了一定的水潤效果[7]。而畫作背景顏料中使用的松節油，則使得背景呈現出輕、薄的特點，繼而增強了畫作的寫意效果。

此外，由于畫面表層肌理可以給人以觸覺感受，所以將對畫作的意象表達產生重要的影響。就目前來看，肌理的產生形式有多種。比如，利用筆觸的疊加就可以使畫面具有一定的肌理效果，繼而給人以厚重的感受。此外，綜合材料的運用也會使畫作產生肌理，媒介劑濃度的不同也可以呈現不同的肌理效果。而畫作的底子有肌理效果，則可以直觀展現出畫家對意境的追求。

四、結語

作為油畫的一個分支，意象油畫是西方油畫中國化的一種體現。在運用多種油畫材料和學習西方油畫創作技法的基礎上，中國畫家在油畫創作中融入了中國畫的創作技法，創作出了具有中國文化韻味的意象油畫。因此，進一步了解意象油畫的材料技法，并更好地融入中國繪畫的寫意精神，一定能更好地完成中國意象油畫的創作。

參考文獻：

[1]王少欣.意象油畫之于當代審美取向——意象油畫的語言特征分析[D].南京藝術學院，2013.

[2]卓然木·雅森.論油畫材料技法在油畫創作與教學中的重要性[J].赤峰學院學報（自然科學版），2012，（16）：244-245.

[3]項仕中.西安美術學院油畫材料與技法課程教學筆記[J].西北美術，2011，（03）：53-54.

[4]王相生，朱雷，孫海佳.丙烯材料與傳統油畫材料技法結合運用研究[J].藝術教育，2011，（04）：118-119.

[5]桂小徑.讓課堂成為夢想實現的樂園——油畫材料與技法教學課堂實踐總結[J].藝術百家，2013，（S2）：405-407.

[6]劉雷.淺談意象油畫中寫意性的畫面變化[J].長春工業大學學報（社會科學版），2013，（03）：122-124.

[7]陳畏.從工具載體到本體語言——材料與技法在中國油畫發展中角色和功能的轉變[J].前沿，2013，（12）：165-166.

作者單位：

大連工業大學藝術與信息工程學院