漢代藝術符號對現代設計而言有著不可小覷的影響,它值得我們去深入研究并將其發揚光大。本文將以漢代的藝術特色、漢代藝術符號的特征、漢代藝術符號于現代設計的應用這三個方面來論述漢代藝術符號于現代藝術設計中的新啟示。
我國擁有著上下五千年歷史悠久的歷史,也是世界文明的發源地之一。其中漢代藝術符號在中國歷史上占有獨一無二的地位,它所體現出來的藝術特點和文化內涵都具有一定的時代特點,同時也具有了一定的民族代表性。漢代藝術符號對現代設計而言有著不可小覷的影響,它值得我們去深入研究并將其發揚光大。本文將以漢代的藝術特色、漢代藝術符號的特征、漢代藝術符號于現代設計的應用這三個方面來論述漢代藝術符號于現代藝術設計中的新啟示。
謹毛失貌的漢代藝術特色
“明月之光,可以遠望,而不可以細書;甚霧之朝,可以細書,而不可以遠望尋常之外;畫者謹毛而失貌,射者儀小而遺大?!?-《淮南子·說林訓》漢代的圖像藝術以及文字藝術都是漢代藝術符號最具代表性的藝術形式。從藝術表現的形式和內容上看,漢代圖像藝術的形式是具象的,其中滲透著豐富的題材意義和觀念內容,而漢代文字藝術的形式是抽象的,通過文字的書寫以形成自身形式,展示著抽象藝術的美。以上兩種藝術形式,一為具象,一為抽象,其造型原理相關且互補,代表了漢人對形象世界的完整把握方式。
在內容與題材上看,漢代圖像藝術反映了當時造型活動的濃厚禮教色彩和人們強烈的成仙愿望,具有厚重的觀念意義。在“四個世界”的圖像系統中,天上世界圖像是人間社會組織關系的反映,宣揚了天人感應理論。人間世界圖像具有濃厚的禮教色彩,其中帝王、圣賢形象的刻畫,意在倡導“仁政”,啟示人們反思歷史興衰的原因,在圖像背后寄寓了政通人和的愿望,而忠臣孝子類的故事所宣揚的是“忠”和“孝”的觀念,烈士、貞女所標榜的是“義”和“節”的信條。同時,圖像中的神話和歷史題材還反映了漢人獨特的時代心態。在形式創造方面,漢代的藝術符號也表現出了獨特的精神魅力。一方面,藝術樣式上呈現出混沌未開的狀態。例如,漢代藝術符號中一些雕塑品融合繪畫的手法,畫像石(磚)與繪畫、淺浮雕也難以分開,同時文字藝術中的碑刻、印章、瓦當等藝術樣式也不是嚴格意義上的書法。由于諸門類之間并沒有鮮明的界限,使漢代藝術符號本身就具有了一種包容精神。正因為如此,漢代的藝術門類就顯得更加獨特,漢代藝術符號的創造具有寫意的特點和浪漫的精神。
通過對以上藝術符號的追根溯源,漢代藝術符號的形成還來源于漢代的大小兩種文化傳統。所謂“小傳統”指的是漢代人的一般思想觀念和通俗信仰,包括孝悌、陰陽五行、神仙方術等觀念的因素,而“大一統”指的是當時的經典思想,表現為以儒道互補為主的思想。二者一俗一雅,其間的聯系非常的密切。對漢代大一統的探討,我們可以發現漢代藝術符號的最終精神根源,而漢代藝術符號的精神特征也凸顯出來。
雄闊渾樸的漢代藝術符號特征
藝術的光彩不會隨著時間的流逝而消失。漢代的畫像石、畫像磚、瓦當、壁畫、帛畫漆工藝等都是漢代藝術符號的特色。以塊求韻的畫像石是石窟、門楣、祠堂、墓室等石刻磚石畫,在漢代畫像石墓的提銘中,就有了直接稱其為“畫”的,是以石為壁,以雕刻代替筆墨的裝飾藝術。它從西漢昭帝元鳳年間出現后風靡一時,幾乎可以算是漢代的特有藝術類型,到了魏晉南北朝后就不多見了。由于漢代的畫像石數量很多,因此內容十分豐富,主要有歷史人物、神仙故事、花卉植物以及社會生產和生活等。表現形式分陽刻和陰刻兩大類,很多作品在結構、造型和線條的運用上,已達到質樸雄勁和生動的境界。畫像磚是秦漢時期用以構筑墓室的,是墓室壁面上的圖像磚,是建筑結構的一部分,又是一種室內裝飾畫。畫像磚上的圖案有的是繪畫性的,有的是浮雕性的,有的是繪畫、浮雕兩種成分兼而有之的,是漢代的重要美術遺物。畫像磚的形制可分為空心畫像磚和實心畫像磚兩大類?!稘h風》一書中所說的:“中國圖案從漢代起,將平面構成轉化為立體的平行透視圖案,這是中國的能工巧匠化腐朽為神奇的一種手法?!?/p>
漢代的瓦當俗稱筒瓦頭,是中國古代建筑屋檐頂端的蓋頭瓦。瓦當的功能是防雨、束水以及固瓦護檐,具有統一屋面的裝飾作用,它是整個建筑不可分割的一部分,也是整個建筑裝飾一部分。漢代瓦當大致分為畫像紋瓦當、幾何紋瓦當和文字紋瓦當三大類。其中瓦當的當面是集浮雕、繪畫、書法、篆刻藝術于一身,具有獨特的藝術特色,千百年來,煥發著經久不息的藝術魅力。
漢代的壁畫又不同于一般繪畫,作為建筑裝飾,它又具有自己的特點,即建筑性和裝飾藝術性的完美結合。壁畫主要包括石窟壁畫、墓室壁畫、寺觀壁畫及建筑壁畫等,其中以石窟和墓室壁畫為主。在漢代,飄逸而浪漫氣質同天趣古拙的造型風格的壁畫,概括了漢民族勃興時期雄渾有力,銳不可當的氣質。虛實之韻的帛畫即是指在絲織品上作的畫,李學勤在為帛畫定義時,特別強調帛畫在時間上的特點,指出“帛畫一般指傳統絹本畫以前的、以白色絲帛為材料的繪畫?,F存帛畫皆出于先秦、兩漢墓葬,主題多與喪儀習俗和附葬帛書內容有關。造型扔以線條為主,曲、直、長、短等線條繪制流暢富有彈性。漢代的染織工藝顧名思義是染與織的合稱。染即染色,染色在某種意義上含印花,因為織物印花是局部染色;織即織造、織花。漢代的染織工藝品種有很多,在提花織物方面,已經廣泛應用經線起花,能夠織出精美而變化的花紋。染色技術也取得了較高的成就。漢代藝術包羅萬象,漢代藝術風格雅致,有動感,同時圖案布局緊湊,藝術作品都具有濃厚的裝飾味。
漢代藝術符號于現代設計的應用
對于漢代藝術符號在今天的應用中也十分廣泛,最有象征性的設計就是2008年北京奧運會的相關設計。奧運會的火炬設計理念來自“淵源共生,和諧共融”的“祥云”,希望通過漢代云氣紋傳達“天地自然,人本內在,寬容豁達”的東方精神,借祥云之勢,傳播祥和文化,傳遞東方文明。漢代云氣紋作為中國傳統文化的象征符號,在建筑、雕塑、器皿、家具和平面設計中都有著廣泛的應用。漢代服飾源遠流長,自從有了人類也便隨之有了服飾。隨著人類歷史的進步,生產力的發展。到了漢代逐漸出現了麻、棉、絲綢等面料作為服裝面料。特別是到了漢代紡織技術進一步發展,服裝面料的選擇也就更加豐富,同時漢代的染織工藝、剌繡工藝也隨之發展較快,服飾圖案造型多種多樣。在漢代,龍紋是禮定的十二章紋飾之一,也是權利的象征,現在越來越多的出現在各國服裝設計師的作品中。
結語
21世紀的今天,現代藝術設計的發展有了更廣闊的空間,但現代藝術設計離不開傳統文化的滋養。漢代藝術符號是我們民族的傳統代表之一,我們應該在繼承的基礎上吸取先進的理念,融會貫通,創造出具有中國特色的現代藝術設計。傳統藝術符號它是歷史,是民族文化的代表,現代設計是一個不斷前進的事物,它的本質是運動不是靜止。漢代藝術符號的文化對現代設計具有一定的指導意義,因此必須重視漢代藝術符號的考察研究從而總結出有利于現代藝術設計的方法和經驗,注重現代藝術設計的民族性、時代性的展現。真正的有造詣的設計師,應該試圖發現一種既根植于我們民族的本土文化,從中提煉總結出新的設計語言,從而讓漢代藝術文化在現代藝術設計中呈現出生機勃勃的活力。
(作者單位:陜西理工學院 藝術學院)
作者簡介:劉飛 (1985-),女,湖北武漢人,陜西理工學院藝術學院藝術設計系講師。
基金項目:本文為陜西漢中陜西理工學院校級課題“漢代藝術符號與漢中城市形象塑造研究”(項目號slgky13-14)的階段性成果之一。