淺論魏晉南北朝時期雞首壺的裝飾演變

黃薇

摘要

雞首壺的裝飾演變受時代背景、審美取向、工藝材料等多方面的影響，可以以此為視角點來窺視各個時期的時代風尚。因此筆者認為雞首壺的裝飾演變有其研究的必要性。

關鍵詞

雞首壺裝 飾審 美材 料造 型

雞首壺產生于東吳末年，發展于西晉，在東晉達到鼎盛，延續至隋唐時期逐漸衰退繼而被執壺所取代。其整體裝飾風格呈現出簡單生動——華麗繁復——秀骨清象——異域風采的演變過程。下文將具體展開對各個時期雞首壺裝飾的風格特征、裝飾部位、裝飾題材、裝飾技法的描述，并系統性地分析其裝飾風格形成的原因。經過資料的收集和歸納，根據裝飾題材和裝飾技法的不同可概括性的將雞首壺的裝飾演變分為四個時期——東吳末年至西晉初，西晉，東晉，南北朝。

一、吳末至西晉初

這一時期出土瓷器多集中在南方浙江、江蘇、湖北、江西等地。瓷器裝飾大多質樸簡單，除釉質、硬度不同外，和陶器并無太大差異。總體上看，這一時期的瓷器裝飾主要沿襲陶器的技法，以刻、劃、雕塑為主，樣式簡潔明快。一般在肩部刻劃幾圈弦紋用來確定系耳、雞首、雞尾的位置。系耳上往往刻劃葉脈紋。表現出一種生動活潑、簡單粗疏的藝術特征。究其原因，筆者認為有三點：（1）瓷器剛剛誕生，造型和裝飾還處于模仿學習階段，在青銅器和陶瓷以及漆器的影響中借鑒學習。（2）技術水平的制約。雖然瓷器和陶瓷在此時已經有了明顯的不同，但是由于技術方面的原因，此時的瓷器裝飾明顯地體現出簡樸、單調的特征。（3）在連年戰亂的歷史背景下，人們無暇顧及裝飾，更側重于實用性。

二、西晉

這一時期流行模印裝飾帶，組合方式豐富，一般由弦紋、聯珠紋、鋪首和菱格紋等相互組合構成，更多地體現了對兩漢時期青銅器裝飾技法的繼承性。其中要指出有一種特別的刻劃羽翼紋，飛翼形象是楚漢之風的綿延尾聲，是一個時代印記的符號，體現巫術文化對陶瓷器物的影響。在眾多雞首壺中有一代表西晉陶瓷裝飾工藝最高水平的作品：集刻劃、戳印、貼塑、堆塑等眾多技法于一體，刻畫之精細，技法之高超不由讓人驚嘆。整體體現出一種繁復華麗的裝飾風格。通過對時代背景和工藝材料的研究可以將形成這種風格特征的原因歸為以下幾點：（1）政治上，西晉得以暫時的統一，人們在實用性的基礎上有精力去探尋更高層次的審美需求。（2）經濟上，世家大族攏財占田，浮華之風盛行，陶瓷造型的華麗和裝飾的繁復成為貴族階級效仿的典范。（3）思想上，傳統儒家思想已經倒塌，人性的欲望得到空前解放，但一定程度上受楚漢巫術文化的影響。（4）釉的配方尚不成熟，表面多斑駁，所以傾向在紋飾上豐富。而裝飾技法上仍受其他藝術門類影響，體現了陶瓷發展的繼承性。

三、東晉

東晉時期雖然戰亂紛爭不斷，經濟受到極大破壞，但南方相對穩定，雞首壺還是繼續發展并且達到鼎盛，具體表現在造型的豐富和地域性差異的明顯。由于民不聊生，百業荒廢，人們對雞首壺更傾向于其實用性作用的需求，裝飾花紋趨于簡單，很多器物甚至素面無紋。有些學者認為此時燒瓷技術明顯進步，胎質和施釉都達到賞心悅目的境界，過多的裝飾無益于對釉色本身的欣賞。同時東晉玄談思想彌漫，士大夫追求一種洗凈鉛華的美，而素面無飾的雞首壺憑其釉色就和玄學之風不謀而合，體現出“瘦骨清象”的藝術風格。此時由于陶瓷工藝的發展和傳播，不僅江浙一帶窯場增加，其他地域也受其影響，陶瓷造型和裝飾呈現出地域性的差異。具有代表性的有擅長點彩的甌窯、釉色取勝的越窯、獨樹一幟的德清窯。值得一提的是甌窯的褐斑點彩，褐斑裝飾是一種以含鐵較多的釉料于器物表面按規則地點飾斑點，或繪出條形紋樣，燒制后點彩處呈現醬褐色，和青釉交輝相應形成豐富的裝飾效果。最早出現于東吳時期，西晉已逐漸流行但只是作為一種單純的裝飾技法，到東晉時期則在某一程度上依照器型來決定是否加飾點彩，使得形成更好的視覺效果。褐彩裝飾手法十分豐富，散點點彩是延續時間最長的一種，多飾于雞首壺的口沿、系耳和肩部。有些點飾在雞眼、雞冠和鋬手上，使雞首炯炯有神，達到畫龍點睛的藝術效果；有些環盤口或系耳點飾一周，起到突出造型的藝術效果；更有繁縟者于肩部以聯珠式點彩施成菱形、三角形和梅花形等圖案。此時雞首壺也出現帶蓋者，蓋面上也施褐斑點彩。這種秩序性的點彩裝飾體現了古代藝匠們的審美創造，排列方式體現出節奏感和韻律感。有些學者認為褐彩是受黑褐釉的影響，人們發現這種高鐵成分的釉能使得青瓷釉面效果豐富，也有學者認為點彩的創造是為了掩蓋有些器物表面上的缺陷。無論褐斑點彩產生的真實原因和作用是什么，它對后來的彩繪裝飾的影響都不容忽視，它的出現打破了單一的釉色裝飾，使陶瓷裝飾的技法更加豐富。

四、南北朝

南北朝時期共同特點是都受佛教因素影響，以佛教題材為主要裝飾紋飾，但由于地域差異和工藝技術等的影響，呈現出不同的風格特征。南朝雞首壺繼承了東晉的優雅簡略，器型在歷史沉淀中已形成定勢，差異性集中體現在附件和裝飾的不同上。雖然佛教早在西漢時期就已傳入中國，但并未受到重視，直到南朝時期佛教盛行，杜牧詩句中“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中”便能看到南朝時期人們對佛教的重視。而作為佛文化化身的“蓮花”因其造型的程式感和典型性便成為裝飾的主體紋飾。但同樣是“蓮瓣紋”的運用，南北朝因地域差異運用不同的裝飾技法顯現出不同的風格特征。南朝多用刻劃手法，顯得秀麗端莊；而北朝多用堆塑，氣勢磅礴華麗。代表性的北齊時期雞首壺，裝飾受佛教和西域金銀器的雙重影響，有的上腹浮雕覆蓮，瓣面寬肥，瓣尖上翹，很有氣魄；有的腹中部布滿一圈凸棱，將腹分為兩半，上部分貼蓮花、忍冬八朵，下半部分貼飛鳥四只。陶瓷上的佛光正是人們皈依佛門的一種審美心理變化之反映。以蓮花和忍冬作為裝飾，代替了以前常用的動物紋樣。這與南北朝時期的社會狀況和風俗、審美等有關；同時也是工藝史發展進步的表現，表明人們已經脫離原始神巫崇拜而轉而追求自我和自然。

綜合看來，雞首壺的裝飾風格特征的形成受時代背景、材料工藝、審美取向、地域差異等多方面因素的影響，風格演變的過程體現出繼承性和發展性。而在對裝飾風格演變的研究中不容忽視的是造型和裝飾的關系。作為工藝美術的一種，陶瓷藝術是功能性與審美性的和諧統一，造型和裝飾的和諧就是其中重要的一部分。

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