《師父》：輸了票房贏了口碑

朱子

僅僅兩天時間，電影《尋龍訣》票房已過5億。但早于它一個星期上映的功夫武俠片《師父》，票房成績卻始終掙扎在5000萬左右，過億無望。

在點映階段《師父》便獲得業內業外一致好評，但好口碑換不來票房大賣。盡管有臺灣金馬獎加持、眾多優秀演員加盟，《師父》依然沒拿到一張漂亮的成績單。

今天卻不想討論這部電影為何票房慘淡，想說說它的好。

導演徐皓峰的別出心裁、故事的奇特、演員的自如演技……都讓《師父》別有一番風味。

大眾熟知徐皓峰這三個字，大部分是因為電影《一代宗師》，這部作品使徐皓峰揚名。今年他又憑借《師父》斬獲最佳動作設計，金馬獎對他的評價如下：“身兼作家、導演、編劇、武術指導等多重身份，對于武俠文學和傳統武術的深刻理解，讓他的作品獨樹一格，《師父》對于拳法與兵器的巧妙詮釋，即使是熟悉武俠功夫片的影迷也會大開眼界。”徐皓峰的特別在于還原了一個更為寫實風格的“武林”。例如電影《師父》，片中零替身、零特效、零威亞，一招一式真實帶感，還原了民國時期的天津武林風貌，讓人倍感新奇。而人生哲學就融會貫通在武林對決之中，影片結束仍余味猶存。

很多人說《師父》因為太過文藝而限制受眾，那徐皓峰自編自導的前兩部作品《倭寇的蹤跡》、《箭士柳白猿》更是徐皓峰“寫實武俠”的實驗探索，其在故事呈現上有很大欠缺，這是導演藝術的問題，也給普通觀眾造就了很高的觀賞門檻。但這兩部作品的藝術價值更在于對“真實武林”生態的描述，真的武俠不是“飛天遁地”，而是一招一式的勝負之間，更注重對拳法和兵器的展示。

《師父》有這兩部作品的“里子”，打戲依然利落干脆，臺詞金句多多，同時在商業性上也大為提高。不過其中的故事與臺詞同樣也需要觀眾注意力的高度集中，就像一位網友所說，低頭看個手機的工夫，一抬頭就不知道故事講的是什么了。這也是《師父》的特點之一，它的故事不復雜，彼時的天津武林沒落，軍閥也慢慢滲透其中，廖凡飾演的一名南方武林高手則試圖北上揚名，暗中打亂天津武林秩序，卻生出一系列禍端……但在節奏上卻是跌宕起伏，跳躍式講述，卻常有意外之筆。

劇本獨特，導演個性，這部戲演員的表現也可圈可點。首先是“師父”廖凡，手握雙刀，精瘦干練，一招一式氣場十足。為了拍這部戲，廖凡苦練2個月，每天清晨四點就起床去公園練武，一練就是一天；“師娘”小宋佳身穿旗袍，婀娜多姿，柔弱卻也有擔當，美到沒話說；而蔣雯麗更是顛覆以往，個性復雜幾次反轉；微博上的段子手黃覺也徹底收起逗比風格，成為腹黑軍閥，讓人印象深刻……

種種因素，相互成就，都讓《師父》成為一部別開生面的武俠片，票房好壞與否都不能影響這部影片的真正妙處。但私心而言，其實希望這部影片能有更高的票房。想起香港導演陳婉婷曾說期待自己作品能有好成績，這樣以后才能拿到投資。

《師父》亦是如此，期待它的奇特不是絕唱，而是能讓影片類型有更多探索與更多嘗試。