褚遂良《雁塔圣教序》風格賞析

張瀚允

褚遂良是初唐書法家四大家之一，傳世碑刻有《同州三藏圣教序碑》《伊闋佛龕記》《孟法師碑》等，而墨跡著作有《倪寬贊》《陰符經》等。由于其書法成就之高，推崇學習的后輩之多，導致大量被傳作真跡的作品其實不真，這里就不做過多的論述。在眾多碑刻之中，褚遂良晚年之杰作《雁塔圣教序》無疑是最能體現和代表褚式風格的書法作品。《雁塔圣教序》，全稱《大唐三藏圣教序》，亦稱《慈恩寺圣教序》。此碑分兩部分，由唐太宗李世民作序，表彰玄奘法師去印度取經，往返經歷十七年，回長安后翻譯佛教三藏要籍的情況。后部由高宗李治作記，褚遂良書，萬文韶刻。序二十一行，行四十二字。記二十行，行四十字。

唐代及唐代以后書法家對此碑評價極高。張懷瓘在《書斷》稱：“少則服膺虞監，長則祖述右軍。”因而“甚有余態”。北宋米芾獨尊晉人風范，其余不足評論。然而對唯獨于褚遂良贊美有加，在《海岳名言》中稱其：“如熟馭戰馬，舉動從人，而別有一種驕色。”后世種種，清代大家秦文錦之評最為著名：“褚登善書，貌如羅琦嬋娟，神態銅柯鐵干。此碑尤婉媚遒逸，波拂如游絲。萬文韶（刻者）能將轉折微妙處一一傳出，摩勒之精，為有唐各碑之冠。”其在書法史上的地位，由此可見一斑。

以下，就是對此碑臨習過程中對其風格的簡要賞析。

一、筆法韻味

與褚遂良前期作品《孟法師碑》《伊闕佛龕碑》較為嚴謹，帶有明顯隸意的筆法有所不同。《雁塔圣教序》的楷書線條已由平板刻直逐漸轉為飄逸而富有曲線美，弧線居多，提按分明，點畫勻稱自然。主筆或長筆畫彎度變化強烈卻不顯突兀，筆勢、連帶間可看出其明顯的行書筆意。以“分”、“足”、“正”、“名”字等為例，毛筆從空中入紙，豎畫橫起，如魚入水一般。筆畫活潑卻不輕佻，柔美而又勁練，看似纖細，實則力透紙背，入木三分。正如明汪砢玉《珊瑚網》有云：“婉媚遒勁，波拂處蜿蜒如鐵線。”

除筆意的華美外，其筆法大多中鋒行筆，藏鋒露鋒相結合但明顯藏鋒偏多，如“生”、“乎”、“方”等。因此后世也有人將此作為褚的一個特點而驗證其他一些作品是否為褚遂良真跡。除此之外，橫畫起筆時多用逆筆。然后提腕波轉而回，僅以毛筆筆鋒處一段與紙面接觸。行筆速度較快，筆畫整體呈兩頭粗若墜石，中段細如鐵線的形態。這些技巧都使褚體不局限于傳統唐楷的制約，營造了形式活潑的書寫美感。對此，后王虛舟所評：“是碑筆力瘦勁，如百歲枯藤，空明飛動，渣滓盡而清虛來，想其格韻超絕，盤郁頓挫，運筆都在空中，突然一落，偶然及紙，而字外之力，筆間之意，不可窮其端倪。”

受前朝碑刻與長輩歐陽詢、虞世南的影響。作為后生的褚遂良在《雁塔圣教序》的用筆中集八分、王羲之、歐虞等眾家于一身，雖然筆畫以纖細俊秀為主，卻也不乏如拙碑般濃墨重彩之處，這更體現了碑體的骨力之美與歐虞的法度之美。如“文”、“郡”、“達”、“梵”等字，“文”捺畫起筆輕巧，捺腳敦厚而棱角分明。“郡”捺畫先輕后重，結尾有明顯壓筆動作與上挑趨勢。“達”與“梵”字橫豎畫起筆方正，尾筆粗細變化相對較為平緩，且向外延伸夸張。行筆趨勢間融合蠶頭燕尾的筆法，瀟灑又不失穩重，字里行間均可看出歐虞遺風與濃厚的隸書意蘊。

另外，由于是當時皇帝李世民作序，《雁塔圣教序》刻工極好。最大程度的保留了墨跡的流暢圓潤之感，筆畫之中并無明顯棱痕也使此碑少了許多刻板感，更方便后人的欣賞，臨摹與學習。

二、結字創新

《雁塔圣教序》不僅是褚遂良在筆法上的創新，也是他在結構上的一個突破。由于筆者之前曾經臨習過歐體，在學習褚體的過程中更能感受到不同于歐陽詢嚴謹的書法結構，褚遂良多采用能夠向外延展拓張的重筆與長筆畫，以此擴寬字的左右取勢范圍。因此，字體結構從歐瘦長嚴整之態變得更加方正開張，有的字形仍可看出隸書正面扁平的結構影響。結字松而不散，體格寬博和諧，筆筆相斷實則筆筆相連，顯得舒展流暢而文雅，字里行間流露出初唐一片繁榮的跡象。除此之外，疏瘦精練的結體也讓人在臨習過程中感受到一股來自古人的古樸與淡薄，而靈動的線條，大量使用了弧形筆畫，一波三折，作為一種輔助又為結構增添了生命力。并使其又在一定程度上打破了唐楷規整的通篇布局，讓全篇“盤郁頓挫”，看似纖細實則豐腴。“看似古淡實則風華”，從后期顏真卿和柳公權外拓雄健的作品中也能看到這種煥然一新的結字方法的影響。

三、魏晉風骨

初唐時期，社會思想寬容活躍。儒、道、佛三家呈鼎立之勢，道家思想與道教活動在此時逐漸復興。甚至曾一度被統治者出于鞏固政治統治的目的，以正統思想禮遇待之。籠罩在此風之下，褚遂良空靈勁健，秀逸清雅的書風對后世影響甚為深遠。這種浸染道家審美觀念的風格，上溯源頭，應追隨至魏晉文人的風骨雅度。

受到“順其自然”，“有無相生”等莊子思想的浸染，以及日后從道家思想出發，逐漸發展成為主流意識形態——魏晉玄學的影響，魏晉人崇尚山林自然，追求“清、虛、簡、遠”的心境與情懷，縱情山水以求達到心靈與自然的和諧統一。這種觀念反映在藝術創作中，則是書家清理淡雅，瀟灑爛漫的書作特征與空靈秀逸，知白守黑的審美意趣。

褚氏早年書習二王——王羲之與王獻之，是這一時期書法領域精神風貌的代表人物之首。其“精研體勢，力兼眾美”的體態與氣息亦開啟了文人書法流派的先河。“據《唐會要》卷三十五記載，在貞觀六年（632）正月初八，太宗下令整理府內所收藏的鐘繇、王羲之等人真跡，共計1510卷，褚遂良參與了這次活動。眾多的王羲之真跡，使他大開眼界。這足以說明他對二王書風的了解程度及對當時書法傳統審美趨向的合理把握。此風延續至智永、歐陽詢、虞世南并一直持續到盛唐。”由此，觀照褚遂良晚期成熟作品《雁塔圣教序》，其外柔內剛，似瘠實腴的線條與寬綽舒朗，豐潤勁練的結體對魏晉風范的繼承關系仍然可見一斑。實而不虛，虛實相生，正如張懷瓘在《書斷》中所評：“美人嬋娟，似不勝羅綺，增華綽約，歐、虞謝之。”這也是褚氏經過洗練后達到的唯美理想的道學境界。

四、結語

劉熙載曾在書概中將褚遂良譽為“唐之廣大化教主”，后世一大批書家從中學習效仿汲取營養，連對古人書法多有譏諷的米芾對褚遂良也情有獨鐘，稱自己“慕褚而學最久。”他通過靈巧清妍的線條用筆，虛靈沖和的寬博結體，以及本人雅逸高貴的心性都將書法作品表現得淋漓盡致，為無數書法愛好者研習摹寫。對于楷書初學者來說，《雁塔圣教序》是一個經典的必學之貼，不可繞過。而學習它的最難之處可能就是由于線條細膩，筆畫易寫的軟而無力，因此學習者若具有較好的楷書基礎且選材適當，也更容易表現出其瘦挺雅致，如金似玉的特點。

（作者單位：北京師范大學）

（責任編輯 劉冬楊）