當女人成為母親：時尚，向有皺紋的女性致敬

楊梅

祖母也時尚：被孩兒他媽占據的2015年T臺

“媽媽萬歲！”，在當年辣妹的歌曲“Mama，I Love You”和Edoardo Bennato的“Viva La Mamma”歌聲中至少有11位媽媽帶著娃走上T臺，其中超模Bianca Balti更是懷著身孕驕傲走臺，Stefano Gabbana用自己6歲時畫給媽媽的畫作為秀場邀請函，而Domenico Dolce則把自己還是小男孩時寫給媽媽的信印在了裙子上……

近期，米蘭時尚大牌DOLCE&GABBANA的2015秋冬系列全情歌頌了每一個母親的不平凡。本季DOLCE&GABBANAD的創作人omenico Dolce和Stefano Gabbana，將“母親”這個主題托上時裝神壇，用一個完整的作品系列喚起人們對母愛的共鳴。

“如果我們把母親當作一種職業，其實做一個母親是一個極其艱難和溫暖的成長過程。母親是在孩子之后出生的，孩子降臨了，一個母親才開始成長。這是一個漫長的化學反應，一個不可思議的奇跡。所以，有些時候，我們把此稱作一個女人的重生，美麗的重生，還有心靈以及整個生活狀態的重生。”設計師如此解釋為什么母親更能詮釋時尚的生命力。

關于美麗是女人一輩子的事業我們早已心知肚明，畢竟這是女人又一次生命的開始，美麗是對此最好的紀念。而以母親為繆斯的設計師，更想表達的是一種對生活品質精致的態度，“媽媽們不同于婚前的女子。”

整場發布會的主題就叫做“Viva la Mamma”（媽媽萬歲），一共用87套華服和最后蜂擁而出的黑色小禮服以及內衣填充這個有關自然、有關動物本能的中心議題。秀場背景由6個家庭組成。年齡最大的模特Maria已經78歲，年齡最小的Carlo則只有2歲，身懷六甲的名模Bianca Balti，以及像Ashleigh Good這幾位臂彎里抱著或手里牽著孩子的模特母親在臺上魅力十足的行走，整個畫面洋溢著溫馨，充滿震撼力。

再搭配服飾華麗的刺繡設計，DOLCE&GABBANAD本季T臺上的女性形象具有強烈的古典之美，設計師給模特佩戴頭頂花環，甚至在幾個套裝中，干脆直白地以母親懷抱孩子的油畫形象點明這個系列的唯一主題——這些懷抱孩子的媽媽形象和文藝復興時期的任何一幅圣母誕下耶穌的油畫都有相同的美感，畫面里的母親有血有肉，是人世間每一個愛子的媽媽的化身。

至于工藝的部分，更是應和母愛的主題摻了精細的縫制工藝，重要的是，“它們帶入了情感”，omenico Dolce稱。

從格蕾絲王妃到“奶奶名模”：最好的時尚，從來充滿故事和感情

法國作家瑪格麗特·杜拉斯寫道：“我愛你年輕時候的臉，更愛你備受摧殘的容顏。”

時尚或者T臺從來被當做最虛榮、勢利之處，事實上時尚最精準的靈魂卻在于人性和情感。

“畢竟時尚產品要為人所用”，香奈兒設計總監卡爾大帝頂著一頭白發這樣宣言，他本人的生命過程中亦經歷過肥胖、減肥、失業等等艱辛的過程，幾乎對所有的IT Girl，包括凱特王妃這樣的時尚風向標，卡爾嗤之以鼻。

卡爾大帝認為，“很多年輕偶像，就是裝在套子里的木偶”。他堅信時尚是經過時光對身體的嚴酷檢驗，最終保持出來的舉止優雅、身體不發胖、穿著得體等呈現，并且討厭對生活沒有控制力的“胖模”，隨時對“沒有生命尊嚴就沒有奢侈態度”發表看法。

歲月可以讓容顏衰老，卻不能埋沒因閱歷而愈加璀璨的光芒。關于奢侈時尚品，最著名的“母親營銷”來自格蕾絲王妃。

1957年，身懷六甲的摩洛哥王妃格蕾絲為躲避媒體鏡頭，以自己的愛馬仕手袋遮掩微凸的腹部，那款馬鞍囊設計從此得名“凱莉包”，成了品牌的經典。后來經過媒體炒作后，該款提包聲名大噪，愛馬仕經摩納哥王室的許可，正式將那款手提包改名為“凱莉包”HermesKelly，直到現在。

這種情感和人性的奢侈態度，可以追溯到卡爾大帝的“祖師”、香奈兒品牌的創始人可可·香奈兒。香奈兒的設計和她的故事一樣顛覆傳統，讓人著迷。這些傳奇故事和美輪美奐的設計一起，不僅給人們帶來了優雅的著裝，而且體現了設計師對生活的理解和追求，引發了消費者深層次的共鳴。使顧客在使用產品的同時，能夠進入美好的夢想世界，體會設計師賦予產品和品牌的豐富情感。

另一個有趣的例子是以華貴典雅的設計風格享譽時尚界的Givenchy品牌。該品牌由于貝爾·紀梵希創立。于貝爾和影星奧黛麗·赫本的合作一直為世人津津樂道，他不但為赫本設計日常衣飾，同時也負責設計赫本在《羅馬假日》等電影中所穿的服裝。這些設計背后的故事和設計一起給了消費者極大的想象空間，賦予了產品更為豐厚的情感內涵。

然而在于貝爾·紀梵希退休之后，其時裝風格因設計師的頻繁更換而發生了變化，紀梵希先生用幾十 年時間苦心維護的品牌的高級美感和多級情感沒有被很好地繼承，顧客也無法接受其新的設計風格，Givenchy品牌隨之逐漸跌入低谷。

“充滿活力的年輕模特固然讓T臺活色生香，但高齡模特也能憑著歲月洗禮而形成的從容淡雅氣質征服時尚界。”近些年，設計師們逐漸開始向有皺紋的老奶奶和母親尋找起了靈感，將她們視為真正的“繆斯女神”。

“一方面她們具備真正的奢侈態度，一方面奢侈品畢竟是售賣給有財富、有經歷的成功女性的。”繼在2014年春夏系列中選用壯碩婦女作為T臺模特后，Rick Owens在2014年秋冬秀場中又選用了中年婦女模特。

她們雖然不如年輕模特青春、高挑和消瘦，也許眼角有了皺紋，臉部肌肉有點松弛，體態有點發福，但她們的上場卻令人更有親切感。她們穿的不是時裝，而是內涵。其中出生于1931年的美國模特卡門·戴爾·奧利菲斯，是現今T臺上最年長的模特。2013年1月，82歲的卡門在巴黎時裝周壓軸出場，霸氣十足，成為T臺最年長模特。

要說至今仍活躍在時尚界的高齡模特，也不能落下China Machado。出生于1930年的她，年齡甚至比卡門還要大1歲，但是她依然保持著好身材和好氣質，仍然能出演品牌的廣告片。

在米蘭2014年春夏時裝周上，70歲高齡的銀發超模Benedetta Barzini為Daniela Gregis走秀，格外引人注目。盡管歲月早已在她的臉上留下痕跡，但相較于那些年輕女模特來說，她多了一些從容和恬淡。

從赫本的不老傳奇到達芬奇們的圣母：藝術永遠在尋找母親

相較于日韓的“鮮肉主義”，販賣“少女組合”和把時尚娛樂視為青春絞肉機，歐美顯然更加寬容。

2013年12月，超模吉賽爾·邦辰第一個在Instagram上曬出一張穿著浴衣一邊喂奶一邊化妝的照片，事業家庭兩不誤彰顯辣媽風范。自此，效仿的明星辣媽就層出不窮，玉女米蘭達·可兒、杜晨·科洛斯、金·卡戴珊等，都紛紛在Instagram或twitter上曬出工作后臺的喂奶照。對于辣媽的詮釋，沒人比維多利亞更懂得，她為貝克漢姆生下四兒一女后，依然活躍在時尚界，更是經營了一家童裝品牌。

“這都是生命自然的過程，沒有任何藝術比真實更迷人。”美國人心目中的奧黛麗·赫本最美麗的時刻并非她在《羅馬假日》中甜美的公主形象，而是赫本已是花甲之年時的一張相片，在這張相片上，赫本的頭發一縷縷變白，臉上有皺紋，脖頸不再光滑。

這張照片上赫本在非洲某個窮鄉僻壤。懷抱一個瘦弱的黑孩子，眼神流露出深深的憂傷、悲憫。她那雙依然清澈的明眸，堅定望著遠方，在那張世界上最著名的臉，此刻顯出一種秋天般高遠、澄明、寧靜的美。她的眼神穿透了世紀的滄桑，穿透了戰爭和政治的陰云。經過歲月的積淀，純真、善良和友愛與理性結合，因為它憂傷、深沉，充滿了生命的質感，展示了赫本的精神之美。

從文藝復興時期的達芬奇們的圣母到如今的時尚圈，最想尋找的永遠是人性的自由和生命的活力。如果說，《大衛》是充滿活力的陽光，《米洛斯的維納斯》是柔美恬靜的月亮，那么，《薩莫色雷斯勝利女神》就是風和水。

“時尚的靈魂可以用勝利女神做比喻，女神瀟灑地站立船頭，迎面海風襲來，衣裙隨風擺動，海浪打濕了她的薄衫，海風和海水，被表現得淋漓盡致，失去了頭部，不完美中給了人充分想像的空間，想像中，她微揚起典雅高貴的頭，陶醉在大海的氣息中，輕瞇著雙眼，自信地微笑著，向世人展示著旺盛的生命力——女神表達的是人性不是神性。”有人這樣形容道，為什么時尚愛皺紋。