
著名臺灣畫家姚旭燈先生個展《中國唐風》于廣州觀舟藝廊開幕。本次展覽是藝術家繼2014年于北京保利藝術博物館成功舉辦個展后,在中國大陸舉行的又一重要展覽項目。展覽由中國書畫收藏家協會主辦,展出藝術家近年來創作的數十幅膠彩畫作品。
姚旭燈在臺灣藝術界享有盛名。他1958年生于臺灣云林,20世紀70年代留學日本,畢業于日本拓殖大學政治學系。留日期間開始研習繪畫,其天資聰穎,迅速取得非凡成就,20歲時已于臺灣臺北市省立博物館舉辦個展,其后陸續在日本、韓國等地舉辦個展,共計50余次,出版個人畫集10冊,是第一位作品被《日本美術年鑒》刊載于封面的非日籍藝術家。姚旭燈在精進繪藝之余,更熱心于促進兩岸藝術文化交流,并積極推動公益、慈善項目,榮獲全球杰出華裔青年獎。
膠彩畫是姚旭燈數十年來潛心研究的畫種,是以各類膠質混合天然礦物粉末,用水調和,再以畫筆在紙、絹、麻或木板上作畫的繪畫方式。膠彩畫歷史悠久,唐代張彥遠在《歷代名畫記》中對其有細致描述,后流傳至日本并得到傳承,成為日本重要的繪畫形式之一。臺灣的膠彩畫系上世紀日據時期由日本傳入,當時被稱作“東洋畫”或“日本畫”。中日兩國藝術傳統的融合實驗,于是在膠彩畫這一理想媒介上得以展開。
姚旭燈的作品,以日本膠彩畫技法為基礎,以層層相疊的礦物顏料營造出色彩層次豐富的畫面,又以細膩筆觸再現了中國古代工筆花鳥畫的精細嚴謹,而統攝筆墨與色彩的,則是中國傳統水墨“氣韻生動”的美學追求。氣韻,既是生命存世的狀態,則又是生命所存之世界的一種映照。在姚旭燈所營造的世界中,雀烏或成群休憩于蘆葦之上,靜賞湖光,或出雙入對,偎依守望;猛獸如獅、虎、豺、豹,在畫家筆下亦不見暴戾氣息,他們坐臥于細雪中,花藤下,神態閑適,共敘天倫,樂也融融。可以看到,姚旭燈的畫面并不是對自然環境的忠實摹寫,而是萬物于其間圓融共生、詩意棲居的理想之境。
姚旭燈曾說:“在我的創作理念中,繪畫是為了帶給人們祥和、滿足與感動。希望來欣賞我的畫的朋友,都能從畫中感受到花鳥靈動的優美,看見大地萬物美好的一面。”觀舟藝廊于新年之始舉辦本次展覽,讓觀眾感受到融融春意,收獲一份平安喜樂。