泡菜味的真人秀，地道嗎？

李冠瑾

隨著《偶像來了》《爸爸去哪兒》《奔跑吧兄弟》等真人秀的熱播，從韓國引進、借鑒的真人秀近年來越來越多，令人眼花繚亂。

有一組數據：目前韓國熒屏熱播的綜藝節目，有72.45%被引入中國。甚至出現一檔節目出現了“孿生姐妹”，如《花樣爺爺》和《花樣姐姐》、《爸爸去哪兒》和《爸爸回來了》。

能讓制作方甘愿投入大筆資金購買版權、重金聘請明星并花費大把人力去錄制，“真人實境秀”到底有著怎樣的魅力？

真人秀，看的是人還是秀？

真人實境秀（又稱真人秀）是一種強調實時現場直播，沒有劇本，無角色扮演，聲稱是百分百反映真實的電視節目。真人秀節目迎合了普通人求知欲、好奇心、八卦、偷窺他人隱私的心理。

由于真人秀的節目形式受歡迎，所以一些不是24小時全紀錄的電視節目也被制作人封為“真人秀”，企圖提升收視率。時移世易，真人秀的定義愈趨含糊。

1998年上映的《楚門的世界》講述了金·凱瑞主演的小人物的生活24小時直播給當地觀眾收看，毫無隱私可言。也是此時開始，大眾對真人秀有了模糊的概念，只是在這之后所發展出的真人秀大多還是“素人”擔綱，像是美國的《Americas next top model》《美國偶像》。

而國內早在2006年就推出了自創的真人秀《變形記》，由普通人身份互換，感受不同階層、職業的生活，開播至今已邁入第12季，但過于嚴肅的紀實手法讓節目遲遲沒有大熱。

真正帶起明星參與錄制真人秀風潮的是韓國制作的《Running Man》和《我們結婚了》。觀眾看素人，看的多是身臨其境的感受，跟他們一塊糾結，或伴隨他們一路走向成功的感動，但相對來說就顯得太過真實，少了吸引人的娛樂性。明星的加入讓真人秀不再像紀錄片，更多了綜藝節目的性質，還滿足了觀眾窺探明星“真實面”的好奇心。此后，由明星擔綱的真人秀層出不窮。

泡菜味真人秀何其多

韓國真人秀節目之所以能這么霸氣，在節目設計上下的功夫是一大原因。一般一檔節目制作費的三分之一都花在了編劇身上，明星只能拿到類似通告費的出場費，這也因此才能打造出內容優于制作的節目，讓觀眾看的是節目的本質、內容的精隨，而不單單只是看高顏值的明星在爭奇斗艷。

反觀國內的真人秀，似乎沒有豪華的制作就成不了大器，失去了吸睛度，也就沒有強而有力的贊助商。花在明星身上的出場費說夸張點，一集就動輒上千萬，讓節目顯得過于依賴明星，最終仍顯得失去真人秀真實的本質，更像是一場“明星秀”。

韓國在真人秀節目的制作上不斷推陳出新，不落俗套的內容與形式雖然分散了每個節目的觀眾群，卻也形成無數個話題，觀看的粉絲遍及全球。這股風潮毫無意外地燒到了中國大陸，無論是買版權或是抄襲，總之首要目的是做出類似的節目，以吸引原有的收視群，有了收視率再談怎么去調整風格以接地氣。也因此在國內，同類型甚至幾乎同名的真人秀節目不在少數，各有各的優缺點與擁護的粉絲群。

戀愛秀：泡沫愛情終會破滅

原版VS引進：《我們結婚了》（《我們相愛吧》）、《如果愛》

2008年首播的《我們結婚了》在韓國就有一定的知名度，也捧紅了許多夫妻檔，節目形式為藝人在節目中扮演假想夫婦，表現婚姻生活中的點點滴滴。節目經常利用“任務”增加兩人的互動，呈現新婚生活的甜蜜與兩人在生活習慣與思考邏輯不同而產生的摩擦。此外，也透過事后訪談了解藝人當下的心情和想法。2015年，中國買進《我們結婚了》版權并更名為《我們相愛吧》，然而未形成太大的熱潮。

反觀同類型戀愛真人秀《如果愛》，同樣是明星戀愛，但并不以結婚為主軸，以“中韓實力明星強勢加盟，揭開明星戀愛的神秘面紗”為噱頭，并配以偶像劇式的包裝，讓觀眾在看節目的同時還能有偶像劇的浪漫感受。制作單位隨時配合觀眾反應調整節目的走向，線下積極與觀眾互動，最大程度調動觀眾的觀看熱情，但同時也使其真實性受到質疑。試想，如果看的是素人的戀愛秀，你會期待的絕壁不是那些如癡如醉的情節，也許更多想看到是怎么爭吵、男生女生誰更有理……

當然無論是戀愛還是新婚，收視好不好，觀眾看的還是大明星怎么談戀愛。節目展現的再真實依舊是個節目，只有粉紅色泡泡的愛情，終究是會破滅的。

親子秀：星爸好忙，出門or回家？

原版VS引進：《超人回來了》（《爸爸回來了》）、《爸爸去哪兒》

主打親情牌的真人秀由韓國2013年播出的《超人回來了》引領潮流，內容主打在沒有媽媽陪伴的情況下，由爸爸與子女在家獨處48小時，透過鏡頭真實捕捉明星爸爸的育兒經，從開播至今皆保持著超高收視率。不過1年中國便買進版權，打造《爸爸回來了》，節目定義為觀察類真人秀，強調只做觀察，不做設計，盡量不干擾明星的生活，近距離真實記錄明星老爸和萌娃的日常生活，從海量記錄中選出樂趣橫生的片段，制作方向與韓國版的差異并不大。然而在爸爸身份的選擇上足見不同，韓國版多為藝人爸爸，中國版相對而言比較多圈外爸爸，使整個節目更接地氣。

另一個火紅的親子真人秀是《爸爸去哪兒》。該節目為“戶外旅游”與“任務制”走向，在錄制節目的同時達到推廣觀光的雙贏效果。而中國版《爸爸去哪兒》從第一季到第三季，都捧紅或翻紅了不少明星與萌娃，明星攜娃代言廣告猛增。同樣走到戶外，中國版較多“生存考驗”任務，除了增加故事沖突性，同時傾注更多篇幅展現親子由最開始手忙腳亂迎接挑戰、到最終戰勝困難的過程，重點體現爸爸與孩子一起變化、共同成長的過程。相較韓國版來說，較少有其他家族成員客串。

音樂秀：素人明星，好聽就好？

原版VS引進：《我是歌手》、《蒙面歌王》

音樂類真人秀節目首屈一指的，絕對是從荷蘭引進版權的《中國好聲音》。節目開播至今到第四季，從導師人選、參賽歌手身份直至是否造假成功炒出了話題。隨后“借鑒”的《中國好歌曲》將比賽方向鎖定在創作，但仍不敵王牌好聲音。以上兩者皆由素人擔綱，算是少數不是明星參與的國內真人秀，也成功以“素人筑夢”持續吸引力。

當然還是少不了從韓國復制的音樂類節目，像《我是歌手》，以及開播不過幾個月便購買版權、開播的《蒙面歌王》。在韓國，《我是歌手》大受關注，節目上所演唱的歌曲也讓流行音樂市場大大洗牌。中國版《我是歌手》開播至今，每季都成功翻紅了起碼一位歌手，可以說這是為歌手量身打造的翻身跳板，讓那些被埋沒的實力歌手有了再成名的機會?！睹擅娓柰酢穭t是在“不知歌手是誰”的情況下，傳遞“音樂本質在于音樂而非名氣與外貌”。話題燃燒到國內，中國版火速制作并開播，然而其賽制并不完善，不同于韓國版評審評論先于觀眾投票，因而引發是否有“引導說”的質疑。

其實吧，是素人還是明星都無損音樂的本質。觀眾聽的是音樂，若是加入了太多綜藝的因素，到底還是失去了“享受音樂”的意義，使得節目制作難以向核心靠攏。

旅游秀：出去旅游順勢撈金

原版VS引進：《花樣爺爺》《花樣姐姐》（《花兒與少年》）

以“老藝人在陌生的地方開啟一段別有意味及趣味的旅行”為噱頭，《花樣爺爺》為韓國真人秀節目制作開啟先河。節目的好評衍生出了“花樣系列”：花樣姐姐、花樣青春。中國版《花樣爺爺》也跟進與韓國版制作團隊合作，韓國團隊全程參與，制作人表示，“拍攝前期我們負責和爺爺們的情感交流，他們主要負責技術拍攝，后期一些剪輯制作也有韓式思路。中國做真人秀節目，會故意設置一些戲劇化的情節，整個節目看上去像電視劇，戲劇沖突很厲害。但我們完全是真實記錄，通過后期剪輯，甚至用倒敘手法把好玩的東西放大?！?/p>

當然也會有中國版的《花樣姐姐》，與此同時也出現了“借鑒版”《花兒與少年》。相較爺爺輩，同樣都是年輕明星到國外出游，《花樣姐姐》多的是和氣、養眼的美女與深度窮游，許多旅行社更量身打造《花樣姐姐》旅游路線；而借鑒版的“花少”即便內容偏向走馬看花，也更多了些明星間齟齬，因為參與的明星人選（小鮮肉、美少女、大姐大）、話題與雄厚的預算使節目相對而言更為火紅。真真令花錢買版權的“花樣姐姐”制作團隊想哭但是哭不出來，只好讓志玲姐姐放手一搏，為了收視率（其實是為了籌旅費），脫了！

競技秀：上山下海挑戰無極限

原版VS引進：《Running Man》（《奔跑吧，兄弟》）、《無限挑戰》（《極限挑戰》）

競賽類真人秀節目目前最受喜愛的，無論是韓國或是中國都是《Running Man》（中文名為《奔跑吧，兄弟》）。韓版播出已長達5年，至今仍有著無可撼動的地位，同時也成功捧紅了7位參與明星。

而中國版也做了因地制宜的調整，一方面節目更多融入了當地文化元素，打造中國特色的“跑男”文化；另一方面把握受眾心理變化，加入社會熱點元素，盡量多選擇一些輿論認同度和關注度較高的明星加入，并有意識地強調了明星和普通人通力合作。然而相較韓版帶起了新星，中國版更像是明星的跑跑運動會。

不得不提這陣子同樣火起來的《極限挑戰》，即便陷入抄襲韓國王牌節目《無限挑戰》疑云，仍舊不損其節目吸睛度。節目主打“男人幫”概念，呈現男人們在各種追逐、競爭中煥發的魅力與睿智，流血流汗艱難獲勝。特別的是，節目采用“開放式過程”和“開放式結局”，營造出完全不同于過去綜藝節目模式化的觀感，上演了“劇情式綜藝”。

消費明星的真人秀走入死胡同

2014年，中國播出的真人秀節目達到空前的63檔，僅當年新引進的節目模式就達35檔，也難怪廣電總局對真人秀節目“痛下殺手”。雖然其中不乏中國原創的真人秀節目，像《一年級》《為她而戰》《十二道鋒味》《變形記》，以及最近因林青霞復出而爆紅的《偶像來了》，然而其中不是缺乏創意度，便是脫不掉“抄襲”嫌疑。也許起初的節目形式是新穎的，一如《偶像來了》，然而其中的游戲項目等依舊有著其他節目的影子，無法令新鮮度持久，使得節目只能依存明星的名氣與話題度。

國內真人秀節目存在的最大弊端就是“不夠原創”。與美國從題材到形式皆各放異彩的真人秀相比，國內的真人秀節目同質化嚴重，缺乏創意。游戲設置完全復制原版，連字幕、剪輯創意也與原版如出一轍。

另一方面，各類真人秀都在消費明星，素人秀鳳毛麟角，或也是以明星為噱頭，明星出場費占到了整個節目制作費的大頭。以“跑男”為例，鄧超的片酬達到1000萬，Angelababy、王寶強各800萬，鄭愷、李晨、陳赫都是400萬，王祖藍200萬，一季的明星出場費總和直指5000萬！《爸爸回來了》節目中，吳尊帶著3歲女兒吳欣怡亮相，其酬勞被爆高達1200萬。夫妻真人秀節目《一路上有你》中，3600萬高價簽下張智霖袁詠儀夫妻的消息也令業內炸了鍋。僅靠消費明星，真人秀仿佛走入了死胡同，一旦形成審美疲勞，整個真人秀都會遭到觀眾的遺棄。

借鑒只是發展的過程，原創才是根本，也才能帶給觀眾更多共鳴，令大眾從根本上發覺本土文化的美好及厲害之處，也才能塑造新的制作風格，而不只是只?！吧秸睒撕?，甚至畫虎不成反類犬。若哪天真人秀的制作能不再依靠明星光環也能作響名號，進而引起對社會問題的敏銳探討而贏得關注，也許才是真正回歸到“真實”的本質吧！