繪本大師有話說：讓童年飛起來

中國古代的佛經、繪卷被看做是繪本的起源，這明顯有點自欺欺人。繪本17世紀誕生于歐洲，已有70余年以上歷史的“凱迪克獎”，是為了紀念19世紀英國的繪本畫家倫道夫·凱迪克而設立，得獎書籍會像獲頒榮譽勛章的爵士一樣風光。

大師云集的繪本界，誕生了無數被全世界兒童及成人喜愛的作品。

兩個世界大獎背后的繪本群星譜

倫道夫·凱迪克，19世紀最重要的兒童插畫大師之一，以他名字命名的美國凱迪克獎，代表了英語世界圖畫書的最高榮譽。他與瓦爾特·克蘭和凱特·格林納威同為現代圖畫書的先驅。他們第一次把兒童作為閱讀主體，以美輪美奐的畫筆為孩子們創作插畫。

在凱迪克的作品中，滿是幽默、樂趣和情懷：在遼闊的草場上快樂地擠牛奶的擠奶姑娘，在清水河畔飲馬、吹笛的小伙，滿懷希望地撒下玉米種子的農夫，漂亮的擠奶姑娘在遼闊的草場上開心地擠著牛奶，帥氣的農夫小伙子在清水河畔飲馬、吹笛，還有那些花鳥蟲魚、豬羊牛馬……全都在凱迪克的筆下栩栩如生。

凱迪克的作品，在他還在世的時候，就已經成為了孩子們最期待的圣誕禮物了。

“國際安徒生獎”最初只設有頒給作家的獎項，到了1966年，才增設插畫家的獎項。其創設的宗旨，在于推動兒童閱讀，提升文學和美學的藝術境界，建立兒童正面的價值觀，促進世界和平。

因此，“國際安徒生大獎”的得主不只要在藝術方面有獨步當代的成就，他們的創作也必須能對世界兒童，產生健康、積極、博愛的精神鼓舞。像是安野光雅、羅伯特·英潘、約克·米勒和昆汀·布萊克等人都是享譽國際的“國際安徒生獎畫家獎”得主。

安野光雅是現代日本兒童美術界中，創作方法和風格最多樣化的一位畫家。他的畫中，洋溢著全人類共通的興趣、感覺和幽默，所以他的繪本能夠超越國界和文化差異，廣受世界各地讀者的喜歡。

1984年，安野光雅榮獲國際安徒生獎畫家獎，評委會給予他這樣的評價：“安野光雅在促進東西方的藝術交流與互相了解方面，扮演了日益重要的角色。他的創作極富傳奇性，卻能吸引各國欣賞者普遍的共鳴和喜愛，是一個具有驚人才華的知性藝術家。他的繪本不但十分優美，且具有極高的科學概念?！?/p>

作為當今最受西方矚目的日本繪本大師，安野光雅同時在小品文、風景畫和文學書的裝幀畫領域都獲得很高的評價。

“愛心樹”：20世紀的兒童文學，因有了謝爾變得特別趣致

1928年，婉達·蓋格出版了《100萬只貓》。這本書被譽為美國第一本“真正的繪本”，拉開了20世紀30年代“繪本黃金期”的序幕。她在17歲的日記里寫到：“我自己的座右銘——畫是為了活著，而活著是為了畫?！?畫畫一直都是她生活的動力。

至今日，美國最偉大的繪本大師非謝爾·希爾弗斯坦莫屬，他曾給自己畫自畫像：“他走在紐約的人行道上，挎著一個舊郵包，鼓鼓囊囊的包里塞滿了歌譜。他腳穿破舊的牛仔靴，身上穿的是不知洗過多少遍的牛仔褲?！?/p>

他為大人們創作過800多首歌曲，曾經獲得格萊美大獎、奧斯卡最佳原創歌曲獎提名，他也為孩子們創作過400多首詩歌，他創作的兒童詩集和圖畫書風靡整個世界。20世紀的兒童文學，因為有了謝爾而變得特別趣致。

他的繪本是多姿多彩的，從成功，英雄，大團圓結局到失意、繼續追尋，從魔力、愛情、生活、制度、職業風格到孩子們的睡前故事。

1961年，他的第一本繪本《一只會開槍的獅子》一經問世，立刻引起巨大轟動，獲得無數好評。隨后，《愛心樹》的隆重出版，迅速風靡全球，銷售超過550萬冊。此后，隨著《閣樓上的光》、《失落的一角》、《失落的一角遇見大圓滿》、《人行道的盡頭》、《向上跌了一跤》等作品的陸續出版，那淡淡的哲學意味的文句、簡單樸實的插圖，尤其是那股獨特罕見的天真，影響了一代又一代的讀者，成為繪本世界的永恒典范，也奠定了這位偉大繪本作家的崇高地位。今天，全球的老人與孩子、黑人與白人、富人與窮人等都成了他的讀者。

“我覺得一本書，即使是給小孩子看的，也應該讓人讀過后有不止一種思想。一個小故事可能會產生更多的釋義，甚至是50種，我覺得如果能把讀者的想法都列舉出來，一定會有這么多的?！?/p>

“《愛心樹》這本書只是反映了兩個人之間的一種關系。一個總在奉獻，一個不斷索取。我不贊成從道德說教的角度去理解《失落的一角》。在這本書中，一個輪子被取走了一小部分，它不斷滾動著前進，唱著歡快的歌曲，去尋找那失落的另一部分。在否定了幾個不合適的碎片之后，它終于找到了可以契合的一個楔子，但是最后卻發現自己再也不能唱那無憂無慮的歌曲了。我本可以讓書就在那兒結尾。”他說，意思是在那個圓似乎已經找到了合適的另一部分的時候?！暗撬鼌s唱著歌離開了，它仍然去尋找自己失去的那一部分。這是這本書最出乎意料的地方，最牽動人心的部分。”

從楊志成到幾米：

華人繪本的經典瞬間

楊志成，美籍華人，是國際圖畫書界聲名遠揚的大師。在40多年的圖畫書生涯中，他創作了80多本圖畫書，曾三度獲得美國圖畫書最高榮譽——凱迪克大獎。

楊志成1931年生于天津，3歲遷居上海，17歲移居香港，20歲時赴美國伊利亞諾州立大學建筑系就讀，后來又轉到洛杉磯藝術學院學習廣告設計，畢業后從事廣告插畫工作。他于1962年創作了第一本童書《自私的老鼠和有關自私的故事》，發覺圖畫書寬闊的創作空間更適合自己。由此，開始了一生的圖畫書創作。

楊志成的創作多以各國民間故事為內容，融合了東西方藝術的技巧，很好地體現了多元文化的特征。在談到為什么要創作多元文化的圖畫書時，他曾說：“我參與兒童圖畫書工作的動機，一方面是想要引介中國的故事——我們有太多好故事了！另一方面，以一個異鄉人的身份來到美國，我也希望多理解西方的故事，好拓展我自己的眼光和表現形式。每次我投入一個異域文化故事，我都從中受益匪淺?！?/p>

《狼婆婆》——在中國版“小紅帽”題記里，楊志成寫到，“感謝大地上所有的‘狼’，因為他們把自己的好名字借給我們，用來代表活生生的壞人?！彼f，美國有寫男孩子讀了這本書之后，不再怕狗了，為什么呢？因為恐懼從心而生，如果你戰勝了藏在內心深處的恐懼，也就不怕狼婆婆，惡狗了。

和楊志成不同，1958年出生于臺灣的幾米，是成人繪本的代表。他害羞內向，不擅長用言語表達，他用敏銳細膩的心去感受周圍的人與事，將情感、思緒藉由繪畫傳達他對大千世界的看法，作品風貌多變，創作力源源不絕。幾米的故事引領著每一位欣賞他作品的人看到并相信世界上的美與善，同時也反應了現代人生活中的點點滴滴，因此每個人都能在他的故事找到一個映照和寄托。

1998年，幾米開始創作，發表《森林里的秘密》和《微笑的魚》，拿下當年度中國時報開卷最佳童書、民生報好書大家讀年度最佳童書，以及聯合報讀書人最佳童書獎。1999年出版《向左走，向右走》，開創出成人繪本的新形式，興起一股繪本創作風潮。學界和媒體多次以“幾米現象”為主題分析評論。