淺談紫砂裝飾的美與拙

徐亮

（宜興 214221）

淺談紫砂裝飾的美與拙

徐亮

（宜興 214221）

裝飾是藝術中較為常見和廣泛的形式，而各種藝術品的表現形式都有著不同的個性。就紫砂裝飾而言，它的裝飾有著獨特的個性，這個獨特的個性，成就了紫砂的裝飾之美。

紫砂裝飾；美；拙

1 前言

裝飾是藝術中較為常見和廣泛的形式，而各種藝術品的表現形式都有著不同的個性。就紫砂裝飾而言，它的裝飾有著獨特的個性，這個獨特的個性，成就了紫砂的裝飾之美。當然，也有不宜之飾，這是拙。

2 紫砂裝飾的美與拙

紫砂的裝飾主要有：貼、捏、塑、泥繪、鐫刻、鑲嵌、絞泥等多種方式。我們主要從以下幾個方面探討紫砂裝飾的美與拙。

（1）紫砂裝飾的雕塑之美

紫砂第一壺供春壺，可以說是利用雕塑裝飾技藝的第一壺，其通過雕與塑的技藝，把樹皮、枝桿表現得惟妙惟肖。清初陳鳴遠的南瓜壺，是師法自然造化的裝飾典范，瓜型為壺體，形態逼真，蓋與壺身則渾然一體，瓜柄為蓋鈕，壺嘴以瓜葉卷曲為型，把手則以藤蔓形式作成，栩栩如生。藝術來源于生活，以造化造物。現代朱可心、蔣蓉大師亦是花貨高手，其代表作彩蝶、荷葉蛙聲等壺。把我們帶到了大自然美好的境地，令人心曠神怡。

（2）紫砂裝飾的書畫之美

紫砂裝飾的書畫之美，在國內其它類陶瓷中是出類的。因而紫砂壺正是通過書畫而進入社會上層的。清代文人陳曼生的書畫介入可以說是里程碑式的，曼生十八式，一款一式，造型從造化中抽象出來，藝術理念更進了一步，曼生壺每一款都在壺體上鐫刻切壺切意的壺銘。如卻月壺，配以“日滿則虧，置之座右，以我為規”，又如葫蘆壺“作葫蘆畫，悅親戚之情話”等等。這種切壺切意的鐫刻裝飾成為壺藝裝飾的典范。建國初期任淦庭可為一代宗師，其書畫裝飾意境、線條到位，后有蘇、浙、滬一批國家級書畫家劉海粟、程十發、唐云等紛紛入畫紫砂，韓美林所入紫砂字畫剛勁、簡練，當代譚泉海之清秀、鮑志強之書卷氣，毛國強、沈漢生之古樸，各有美感。

（3）紫砂裝飾的不宜之拙

紫砂作為一種獨特的藝術品，素體素身，其裝飾也應體現素面本色，如：書畫裝飾，以重在形式，線條表現，既不失砂器的本來面目，也能很好地表現書畫金石藝術，達到藝術相通之和諧。而在明清時期爐鈞釉紫砂壺，以及民國時期的包錫包銅紫砂壺，最后終被淘汰，皆因不符合紫砂壺藝材質。紫砂壺藝特質是溫潤如玉的質感及亞光的視覺效果，泡茶不易餿的透氣性，可以摩摸肌膚般的手感，這些則為紫砂壺的特質所在。爐鈞釉彩等之所以退出歷史舞臺，是其損害了紫砂壺藝的特殊本質，遭遇淘汰就不足為怪了。如近年來出現的電腦雕刻運用在紫砂上，降低了紫砂的藝術品位，也是不可取的。因此，作為紫砂壺藝相輔的裝飾藝術，應該做到恰到好處。不作有損紫砂特質美感的裝飾，裝飾內容要切壺切意，不作牽強符會的裝飾，搶奪造型的主體地位是不可取的，要刪繁就簡。裝飾內容要以紫砂壺藝造型相聯系，這樣才能產生美。

3 結語

紫砂壺藝造型是主體，裝飾內容脫離主體不可取，不然則畫蛇添足，多此一舉，好的裝飾必增強紫砂藝術創意的呈現，與壺的造型藝術相輔相成，相得益彰。因此，我們欣賞紫砂裝飾之美，也要認識紫砂裝飾不宜之拙，從而提高我們的欣賞水平。