繡的巔峰——中國沈繡藝術特點及其發展傳承

馮 麗 （南通市沈壽藝術館 226001）

刺繡是中國著名的民間傳統工藝，以針代筆，穿梭于絲綢、布帛等織物，按照設計的畫稿或花樣用絲線繡跡構成圖案，如此作品便可謂之“刺繡”。中國刺繡的歷史源遠流長，自古便有“男耕女織”的說法，通過歷朝歷代的更迭傳承，刺繡這門女性的藝術顯現出勃勃的生機，到了明末清初刺繡已然是百花齊放，百家爭鳴。

一、 沈繡與蘇繡的不解之緣

在中國，以蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡最富盛名，號稱“四大名繡”，而作為四大名繡之首的蘇繡至今已有超過2000年的歷史。最早的蘇繡萌芽可以追溯到三國時期。宋代以后，蘇繡更是得到了蓬勃的發展，一時間在蘇州當地形成了“家家養蠶，戶戶刺繡“的繁盛場景。蘇繡以其”針法多變，精細雅潔”成為中國鑒賞價值最高的刺繡藝術。而沈繡恰是蘇繡的一個重要分支，是蘇繡藝術的繼承和發展。

從發展史來看，蘇繡是以蘇州為中心輻射周邊地區形成的刺繡產品。蘇繡最重要的兩個基地便是蘇州和南通，歷史上“南吳北通”的說法便是只蘇州的“吳繡”和南通的“通繡”。因“通繡”源于沈壽的引入和發展，顧稱之為“沈繡”。

沈壽出生于蘇州的一個刺繡世家，自幼就表現出在刺繡上極高的天賦，7歲就開始對繃習繡，十五六歲時，她的繡藝已經名揚蘇州城，刺繡作品具有很高的收藏價值。1904年沈繡將自己的作品獻給慈禧太后為其祝壽，此番進獻沈繡帶來了親自繡制的佛像，共計八幅作品。慈禧太后看過繡品后大為欣喜，賜“壽”字，這也便是“沈壽”名字的來源。清政府對沈壽極為看重，委派其赴日本進行交流考察，對日本的繪畫和刺繡藝術進行調研。此番考察對沈壽來說是一次極為難得的機會，這為沈壽之后的回國任教及自創“仿真繡”奠定了基礎。“仿真繡”結合了西方油畫和攝影照相的藝術原理，將油畫的透視原理應用于刺繡，使得刺繡作品不僅形似，還要光似1915年，沈壽攜《耶穌像》走出國門，在美國“巴拿馬太平洋國際博覽會”上獲得極大的轟動，一舉奪得世博會“一等大獎”，這是中國刺繡與世博首次結緣。沈繡也由此名揚天下，蜚聲海外。

受張謇邀請，沈壽決定定居南通，任南通女紅傳習所所長，負責傳授“沈繡”技藝，在張謇的幫助下，沈壽和她的“沈繡”在南通生根發芽，傳承給一代代的沈繡學員。沈壽在繼承蘇繡精致細膩的刺繡手法基礎上結合了對光影視覺的研究，形成了“仿真繡”無可比擬的獨特藝術手法。

二、 光影明暗，用針配色，自成一派

沈繡相較于蘇繡最大的特點在于對顏色和光影變化的處理。在《雪宧繡譜》中“繡要篇中將沈繡的精髓總結為“審勢”“配色”“求光”“肖神”“妙用”和“縝性”六個方面。

“審勢”的核心就是關注整體的構圖和布局，每一幅作品都要細細考量畫稿的“部位”和“姿態”。《雪宧繡譜》中指出“部位則遠近高下，有大小濃淡之分焉；姿態則動靜正側，有起伏詳略之分焉，其最要在有比例。”

“求光”可謂繡要最為核心的部分之一，沈壽從西洋繪畫中領悟到光影變化的奧秘。從而讓中國繪畫的沈繡作品也能具備西洋畫中的光影效果。要求真，要仿真，則就要還原物體在真實光照下的光影變化，表現陰陽之分。對光影的變化進行充分的研究后，還需根據畫稿自身的陰陽漸變來確定繡制時的用針和配色。

“配色”的核心就是繡線色彩的搭配。恰如繪畫中的顏料和用墨，刺繡以線代墨，通過繡線的顏色組合來表現物體的色彩。所以在表現作品的光陰變化時需要精心挑選線色，組合搭配成合適的繡線。如何進行準確的配色，沈壽在書中以花卉為例指出“以畫稿為主者，依畫稿之色配線；以真花為主者，依真花之色配線”，這樣才能準確表現所描繪之物的色彩濃淡，色域的廣度。對于顏色復雜，需要體現更豐富色彩表現力的部位，甚至通過多種顏色的絲線同時穿于一根針中，達到類似于顏色調配的效果。如此，沈繡作品可以體現的色彩變化便不可勝數。

“肖神”是“仿真”的精髓所在，只有將所繡對象的神態、精神淋漓盡致的表現出來，才能夠體現出不一樣的神韻。萬物皆有神，繡作時不應該拘泥于畫稿，而忽略物體本身的“神”。平時需要加以仔細觀察，用心體會。對于飛禽走獸這類最常見的刺繡表現主體，不在于用色多、用線多，而在于抓住“神”，有時聊聊幾針恰到好處的勾勒，在眼睛、脖子、肢體等處加以巧妙的施針，往往能收到意想不到的效果。

“妙用”講究的是針線合一，線為色生，針為韻出，刺繡最終需要結合針法和線色來詮釋所繡之物，切不可生搬硬套。所謂“妙用”則為針線合一之妙，沈壽言“色有定也，色之用無定。針法有定也，針法之用無定。”指出線色和針法在種類上是一定的，但是在實際使用中卻是沒有定法的，要“循畫理，師真形”。

“縝性”雖為小技。但對于沈繡而言也是極為重要的方面。同刻苦鉆研做學問一般，刺繡一定要耐得住寂寞，定得下心。刺繡藝人需要有細心謹慎的性格特點。

三、 國禮繡娘再續沈繡傳奇

2008年，沈繡成為中國第一批入選的國家級非物質文化遺產，十多年來，沈繡也得到了市委市政府以及相關主管部門的重視及大力支持。在市委市政府“弘揚民族文化，打造文化城市”思路的指引下，南通的沈繡不僅得到了進一步的發展，更為沈繡的傳承人們提供了一個更廣闊的舞臺。

2009年，時隔百余年，沈繡再次成為“國禮”走出國門，這一次沈繡成為亞洲第一個走進白宮的國禮藝術作品！時任主席胡錦濤親手將沈繡作品《奧巴馬總統合家歡》作為國禮送給奧巴馬總統，世界再次被中國的傳統文化藝術折服。這幅作品由南通沈壽藝術館館長卜元組織沈繡第四代傳承人李錦云、印俊平、馮麗、花麗等6人組成的國禮團隊，經過90多天的日夜繡制而成。這些繡娘都是沈繡的第三代和第四代傳承人，是為數不多的沈繡藝術守望者。在當今許多國家級非物質文化遺產面臨后繼無人的情況下，這些沈繡的傳承人們幾十年如一日，終將沈繡再次推上國際舞臺，再續沈繡傳奇。

從《奧巴馬總統合家歡》開始，沈繡已經成為中國“國禮”的代名詞。近年，沈繡國禮團隊先后完成《比利時國王夫婦像》《普京總統肖像》《國王菲利普合家歡》等國禮作品。

經過百年的發展傳承，沈繡已經成為中國刺繡藝術的一朵絢麗奇葩，在世界舞臺上正展現出越來越大的中國魅力，沈繡藝術衣缽相傳，正是這些默默耕耘的沈繡弟子們堅守傳承創新之路，將沈繡推向中國刺繡藝術的巔峰！