劉科棟舞臺(tái)美術(shù)作品賞析

劉科棟

（中國國家話劇院，北京 100009）

劉科棟舞臺(tái)美術(shù)作品賞析

劉科棟

（中國國家話劇院，北京 100009）

點(diǎn)評劉科棟的話劇《紅玫瑰與白玫瑰》、《簡愛》、《山海經(jīng)傳》，現(xiàn)代舞《GENESIS生長》，歌劇《游吟詩人》，雜技劇《聊齋遺夢》六部作品的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)。

賞析；舞美設(shè)計(jì)；劉科棟；《紅玫瑰與白玫瑰》；《簡愛》；《山海經(jīng)傳》；《GENESIS生長》；《游吟詩人》；《聊齋遺夢》

編者按：

劉科棟，國家一級舞美燈光設(shè)計(jì)，中國舞臺(tái)美術(shù)學(xué)會(huì)常務(wù)理事，中國演藝設(shè)備技術(shù)協(xié)會(huì)演出場館設(shè)備專業(yè)委員會(huì)委員，中國戲劇家協(xié)會(huì)會(huì)員。

迄今為止，他曾與眾多一流導(dǎo)演（包括王曉鷹、田沁鑫、林兆華、Sidi Larbi Cherkaoui、陳蔚、高艷津子等）和劇團(tuán)密切合作。作品百余部，涵蓋歌劇、話劇、舞劇、音樂劇、戲曲、現(xiàn)代舞及旅游劇目，代表作有話劇《簡愛》、《山海經(jīng)傳》、《理查三世》、《紅玫瑰與白玫瑰》等，現(xiàn)代舞《GENESIS生長》，歌劇《游吟詩人》，舞劇《水月洛神》，以及電影《我們倆》等，其創(chuàng)作理念游走于現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間，設(shè)計(jì)風(fēng)格多變且無一定之規(guī)。

多次獲文華大獎(jiǎng)、國家舞臺(tái)藝術(shù)精品工程及五個(gè)一工程獎(jiǎng)。個(gè)人四次獲文華舞美獎(jiǎng)，獲話劇金獅獎(jiǎng)、“荷花獎(jiǎng)”最佳舞臺(tái)設(shè)計(jì)、中國舞臺(tái)美術(shù)大展金獎(jiǎng)等各類獎(jiǎng)項(xiàng)。

作品受邀參加國內(nèi)外藝術(shù)節(jié)及展覽：四屆布拉格國際演出設(shè)計(jì)與空間設(shè)計(jì)四年展（原名布拉格國際舞臺(tái)美術(shù)與劇場建筑四年展，簡稱PQ展）和中國藝術(shù)節(jié)；2005多倫多國際展；兩屆BESETO（中韓日）戲劇節(jié)；2008年第20屆埃及開羅國際實(shí)驗(yàn)戲劇節(jié)、韓國第二屆世界國立劇場戲劇節(jié)、第31屆世界戲劇節(jié)；2009年以色列特拉維夫戲劇節(jié)；2010年日本靜岡藝術(shù)節(jié)；2011年新加坡華藝節(jié)、第65屆愛丁堡藝術(shù)節(jié)邊緣戲劇節(jié)；2012年第40屆香港藝術(shù)節(jié)、倫敦藝術(shù)節(jié)和英國環(huán)球莎士比亞藝術(shù)節(jié)；2013年馬其頓比托拉莎士比亞藝術(shù)節(jié)、WSD2013英國世界舞美展，以及2014年哥本哈根歌劇節(jié)、羅馬EQUILIBRIO藝術(shù)節(jié)、法國蒙彼利埃第34屆國際舞蹈節(jié)、荷蘭阿姆斯特丹國際舞蹈節(jié)等。

本期主要欣賞劉科棟的六部作品：話劇《紅玫瑰與白玫瑰》、《簡愛》、《山海經(jīng)傳》，現(xiàn)代舞《GENESIS生長》，歌劇《游吟詩人》，雜技劇《聊齋遺夢》。

1995年，我畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院舞美設(shè)計(jì)專業(yè)，師從徐翔教授，畢業(yè)即有幸進(jìn)入國家話劇院，從業(yè)20余年，積極地與不同類型及風(fēng)格的導(dǎo)演合作，并且獲益匪淺。我的作品不追求固定的風(fēng)格，而是一戲一格，希望通過舞臺(tái)作品闡釋個(gè)體對世界的認(rèn)識(shí)，創(chuàng)造個(gè)人化的視覺表現(xiàn)。我對中國傳統(tǒng)美學(xué)情有獨(dú)鐘，希望在作品中將中國元素融入到現(xiàn)代風(fēng)格的設(shè)計(jì)之中，進(jìn)而產(chǎn)生良好的劇場交流。

話劇《紅玫瑰與白玫瑰》

中國國家話劇院出品

2007年首演于國家大劇院

原著：張愛玲

編劇：羅大軍

導(dǎo)演：田沁鑫

舞美設(shè)計(jì)：劉科棟

燈光設(shè)計(jì)：蕭麗河

劉科棟：極簡的灰色盒子，一條透明的管道插入，把空間一分為二，似心臟左右心室，又似男女交合。上海灘老舊的電梯上下其行，帶來了他和她，不可言狀的曖昧氣息隨著穿行在其間的佟振保與王嬌蕊絲絲彌漫，蒼蠅屎和蚊子血在心室中左右涌突。

話劇《簡愛》

中國國家大劇院出品2010年首演于國家大劇院

原著：夏洛蒂·勃朗特

編劇：喻榮軍

導(dǎo)演：王曉鷹

舞美設(shè)計(jì)：劉科棟

劉科棟：一個(gè)痛苦心靈的古堡：一大一小兩個(gè)車臺(tái)，一個(gè)威嚴(yán)一個(gè)柔弱，是羅切斯特也是簡愛。大的，高大自負(fù)卻又支離破碎，二樓擬為瘋妻，恰似羅切斯特的生命感受；而小的，像簡愛，平靜矮小而獨(dú)立，充滿女性的纖細(xì)和剛毅的氣質(zhì)。兩組遙控車臺(tái)配合轉(zhuǎn)臺(tái)旋轉(zhuǎn)開合，突兀地形成從無到有的、巨大的侵入感，侵入每個(gè)人的視覺和內(nèi)心，里面充滿著詭異、陰郁、神秘而濃烈的情感，像是一個(gè)痛苦的生命體，打開和旋轉(zhuǎn)著讓你看他們的每一個(gè)部分，里面有生命的器官、痛苦的印記，還有衰老的特征，像是一片陰云始終籠罩著羅切斯特和簡愛。

話劇《山海經(jīng)傳》

第40屆香港藝術(shù)節(jié)委約作品

香港藝術(shù)節(jié)／大幕文化／林兆華戲劇工作室聯(lián)合出品北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)／

陜西華陰老腔藝術(shù)團(tuán)聯(lián)合演出2013年首演于香港演藝學(xué)院歌劇廳

編劇：高行健

導(dǎo)演：林兆華

編舞：王媛媛

舞美設(shè)計(jì)：劉科棟

燈光設(shè)計(jì)：韓江

[23]Frank N. Trager,Building a welfare state in Burma, 1948—1956. New York: Institute of Pacific Relations, 1958, p.19.

劉科棟：高行健之《山海經(jīng)傳》成稿于1992年，其中開天辟地、人神共處、涉獵奇雜、嬉笑怒罵、直指人心！舞臺(tái)上儺戲、老腔、肢體、雜耍、話劇、皮影，自由敘述、人物轉(zhuǎn)換、空間騰挪，一片歡騰的廟會(huì)氣氛。無即是有，還原為最基本的劇場空間，抬升的臺(tái)面便于層迭表演者的自由穿插，就像一場田間游戲，玩者自愉，觀者會(huì)意；一塊繪制的布，鋪就舞臺(tái)，顏色樸拙，筆觸粗糲，上面散亂著似人的肢體一般的樹枝、干草、石塊，以及垂落如腸子的粗繩，那群粗布遮體的演出者，簡樸木凳和殘舊樂器與之融為一體，卻發(fā)出最具力量的撼人魂魄的光芒，收放之間轉(zhuǎn)換無形。

現(xiàn)代舞《GENESIS生長》

亞彬舞影工作室/比利時(shí)伊斯曼公司出品

2013年首演于國家大劇院

舞美設(shè)計(jì)：劉科棟

燈光設(shè)計(jì)：威利［法］

編舞：西迪·拉比·徹克奧維［比］

2013年國家大劇院舞蹈節(jié)演出2014年比利時(shí)、德國、意大利、英國、荷蘭、盧森堡等歐洲國家巡演

2014年羅馬EQUILIBRIO藝術(shù)節(jié)演出2014年法國蒙彼利埃第34屆國際舞蹈節(jié)演出

2014年荷蘭阿姆斯特丹國際舞蹈節(jié)演出

2015年歐洲巡演

劉科棟：來自比利時(shí)的當(dāng)代編舞大師西迪·拉比·徹克羅維的工作方式是非常規(guī)的，最早我們從藝術(shù)家曾梵志的“界限的共鳴”組畫入手，畫的內(nèi)容為枝條、叢林和其中潛藏的野獸，我們就此入手，意為生長，但結(jié)果和方向與之最終大相徑庭，不可預(yù)測也因此有趣，也可謂之一種生長，這個(gè)生長無處不在，即生即滅，從原始走進(jìn)現(xiàn)代，無為走入有為，肆意的板條最終變?yōu)楦窬值耐该鳎泼詫m、似廊道、似棺木、似陰陽。似是而非，時(shí)空停滯，生長由此而生！

歌劇《游吟詩人》

丹麥海德蘭歌劇院（HADELAND OPERA）出品

2014年演出于丹麥哥本哈根歌劇節(jié)COPENHAGEN OPERA FESTIVAL

作曲：朱塞佩·威爾第［意］

導(dǎo)演：王曉鷹舞美設(shè)計(jì)：劉科棟燈光設(shè)計(jì)：劉建中

劉科棟：2014年海德蘭歌劇院邀請導(dǎo)演王曉鷹等主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)7人，赴丹麥創(chuàng)作年度劇目威爾第歌劇《游吟詩人》，該歌劇院是非營利性演出機(jī)構(gòu)，制作費(fèi)用控制嚴(yán)格，于是很多大型的構(gòu)想被代之以更簡約中國意象的留白，最終陰陽交合的輪回奇妙地融入遙遠(yuǎn)的丹麥土地，觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)，除了距離，愛情和復(fù)仇實(shí)在是如出一轍。

南方瑞典日報(bào)（拉斯-艾瑞克·拉斯森）：該劇與中國毫無關(guān)系，要在其中尋找新的角度，這不是刻意的做作？然而，預(yù)想是一回事，事實(shí)卻是另一回事。這部《游吟詩人》可當(dāng)之無愧地列為海德蘭歌劇院的最佳制作。

丹麥戲劇評論：中國設(shè)計(jì)師將舞臺(tái)設(shè)計(jì)縮減為兩處裝飾性的結(jié)構(gòu)，看起來像是絞刑臺(tái)，或是城堡塔。好戰(zhàn)的騎兵數(shù)次穿過風(fēng)景如畫的郊外——如此小心翼翼——營造雙重效果——而非迅速吞噬那種感覺。意大利和中國元素融匯合一，頗具威爾第那熾熱而又精妙之大作《弄臣》的風(fēng)格。

雜技劇《聊齋遺夢》

山東省雜技團(tuán)出品2013年首演于山東金小丑雜技劇場

編劇：馮雙白導(dǎo)演：張弋、劉小荷音樂：郭思達(dá)、杜薇舞美設(shè)計(jì)：劉科棟

燈光設(shè)計(jì)：阿高

劉科棟：

聊齋＋遺夢

文學(xué)巨著的靈魂

飄在空中也飄在思緒和血液里遺失之夢 人間神鬼平行共置 愛恨離別一張紙揉皺了再展開就像雜技一樣就像聊齋一樣

用紙和黑白做一個(gè)無常的世界

（編輯 常靖雨）

Appreciation of Liu Kedong's Stage Design Production

LIU Ke-dong
（National Theatre of China, Beijing 100009, China）

The paper commented on Liu Kedong's stage design production of drama Red Rose White Rose, Jane Eyre, ShanHaiChing, modern dance GENESIS Grow, opera Bard, acrobatic show Liao Zhai Dreams.

appreciation; stage design; Liu Kedong; Red Rose White Rose; Jane Eyre; ShanHaiChing; GENESIS Grow; Bard; Liao Zhai Dreams

10.3969/j.issn.1674-8239.2015.05.017