一個獨特的藝術家

北京 杜大愷

一個獨特的藝術家

北京 杜大愷

顏新元評論小輯

新元是一個獨特的藝術家，他的畫強悍粗獷，任性恣肆，很難將他歸類。有時候從直覺上我會覺得他有些像魯奧，但追究下去魯奧太深沉，有悲劇性，新元則更野性，更自在，他終究與魯奧不是一路人，他更接近本色，保留著來自鄉(xiāng)野的氣息。說他本色，是因為他從不掩飾自己，亦不企圖掩飾自己，亦似乎不能掩飾自己，橫看豎看他都是那個樣子。他所呈現的不是他的追求，他甚至只能是那個樣子。所謂本色，換言之就是赤裸裸的存在。

但新元誠然又是個學者。他對于中國民間的藝術有獨到而深刻的研究。與一般學者的冷靜與理性不同，他對民間藝術充滿激情——也許這樣說還不夠，甚至是癡迷。他自己就是一個民間藝術的收藏家，很難想象他有一萬七千余件民間藝術的收藏，幾乎每一件都是珍品。他一直想建一個藝術館，將他的收藏公諸世人。他供職的北京航空航天大學給過他一些支持。我在北航美術館看過他分期展覽的部分藏品，實在太精美了。應當想到他為他的收藏耗費了多少，付出了多少。他的畫與他的收藏是一體的兩面。他的畫之所以能夠保持如同民間藝術般沒有任何修飾，絲毫也不忸怩作態(tài)的質樸，與他對民間藝術的感情與熟稔是分不開的。他曾經把民間藝術視為現代藝術的支點，在他看來，現代藝術與民間藝術的審美指向是一致的。不管他的認識是否正確，他自己的藝術一直是以民間藝術的方式走進當代的。

民間藝術的最大特征是與現實的正在進行時的生活的貼近。其實所有藝術中看上去莫測高深的問題，一旦面對生活都不是問題。現實生活中的喜怒哀樂并不需要建立在理論的合理性上。無論多么蘊藉、廣大、深邃的理論，都不足以覆蓋這個世界每個個體的情感訴求。他們的訴求狀態(tài)、訴求方式有時候并不需要理論的詮釋。生命的事實存在并不是任何時候都須做出理論回答的。

我喜歡新元的坦蕩、直白、率性，不僅是他的畫，也包括他的字、他的篆刻、他的文章，還包括他有時被人哄上臺引吭高歌湘江南北民歌的聲音。每一次呈現都是新元，每一種呈現都是新元。如果人們有興趣梳理一下20世紀以來卓有成就的藝術家，確有許多任情為之者，他們疏于常理，但近于常識，因為他們使藝術歷史地延續(xù)了活潑潑的狀態(tài)，他們在應時地改變人們對藝術的認識，不斷使藝術的概念與圖式生成新鮮感。中國藝術似乎特別需要這樣的作為，從而使中國藝術生發(fā)亢進昂揚的勢頭，以使其不被層層疊疊的規(guī)范窒息。

當然，民間藝術也是有是非的，而在這方面新元至少比我知道得更多。我已看到他的所為是有價值規(guī)律支撐的，可以審視，可以評價。我希望他能走得更好，走得更遠。作

者： 杜大愷，清華大學美術學院教授、博士生導師、清華大學美術學院當代藝術研究所所長，中國美術家協會壁畫藝術委員會委員，國家畫院公共藝術院執(zhí)行院長，北京美術家協會公共藝術委員會主任。