專心誠敬創(chuàng)佳作的閻先公

丁一乃

第12屆中國（淄博）國際陶瓷博覽會上展出的一件刻瓷作品——《領(lǐng)袖與將帥》，吸引了無數(shù)人的目光。

《領(lǐng)袖與將帥》的載體是一只通高80厘米、腹徑63厘米、口徑42厘米的白釉瓷瓶，主體紋飾和諧布于瓶腹，包括中華人民共和國的開國領(lǐng)袖、元帥、將軍（毛澤東、劉少奇、周恩來、鄧小平等領(lǐng)袖群體，朱德、彭德懷等10位元帥，粟裕等10位大將及57位上將，共87人）和我軍的八大標(biāo)志性歷史事件（中國共產(chǎn)黨第一次代表大會會址、八一南昌起義、遵義會議、飛奪瀘定橋、過草地、延安寶塔、三大戰(zhàn)役、百萬雄師過大江）。其人物形象惟妙惟肖，場景銜接自然巧妙，整體藝術(shù)效果如同有著自然韻律動感。是一件以中國傳統(tǒng)陶瓷裝飾技法，表現(xiàn)極具時代感的現(xiàn)實主義題材的藝術(shù)品。

我們都知道，刻瓷，由于工藝非常復(fù)雜（需先在瓷體上用墨描繪出所需的紋飾，然后用特制的刀具依所繪的紋樣刻劃、鑿鐫，還要進(jìn)行紋飾填色，再入窯烘燒），多數(shù)藝人只在邊飾或點綴紋飾上采用它，極少有人會選擇用它來創(chuàng)作如此眾多的人物群像。我們可以想像，在創(chuàng)作過程中，如果有一刀刻崩了，這件需要上萬次刻、鑿才能完成的作品就前功盡棄了……

是誰能有這么宏大的設(shè)想？是誰會有這么縝密的構(gòu)思？是誰做了這么勇敢的選擇？是誰具備這么精妙的功夫？是誰能這么寧心靜神？是中國陶瓷藝術(shù)大師閻先公！

我非常喜歡閻先生創(chuàng)作的這件刻瓷作品，非常佩服閻先生駕御群像的能力和精湛的刻繪技藝，非常敬仰閻先生一絲不茍創(chuàng)作精神和對藝術(shù)創(chuàng)作的專誠敬慎之心。

《陶瓷科學(xué)與藝術(shù)》從2014年第11期起連載了閻先生的文章《談創(chuàng)作》，得之，如獲至寶。閻先生在文章中談了自己的藝術(shù)主張、創(chuàng)作理念，并從自己的處女作——瓷板畫《狐諧鬼唱入聊齋》談起，細(xì)述了許多作品的創(chuàng)作過程。讀之，受益匪淺。

閻先生說：“所謂創(chuàng)作，是指新的作品。創(chuàng)是開創(chuàng)，在沒有的基礎(chǔ)上創(chuàng)造的，作是指作品。總之是要把您知道的、經(jīng)過的、接觸過的，甚至是想象到的，經(jīng)過您的思維篩選、加工，用您的雙手把它呈現(xiàn)出來，……這就叫創(chuàng)作，而所呈現(xiàn)出來的就是作品。……不論何種藝術(shù)，都需要作者深入生活，努力探索，創(chuàng)作出有新意的東西，才能反映社會，體現(xiàn)時代的特征，推動文藝的發(fā)展。”

閻先生還說：“創(chuàng)作，貴在新意，貴在有時代精神，即便重復(fù)歷史題材，也要有獨特的角度、手法而化生的獨特畫面。”

我終于明白了，《領(lǐng)袖與將帥》能夠誕生的原因。我終于豁然開朗，心中許許多多的問句有了堅定的答案。

閻先公，1943年生，早期主攻國畫和油畫，1984年起主攻陶瓷壁畫和刻瓷，作品以人物為主，或為歷史題材，或為現(xiàn)實題材，或從文學(xué)作品中提煉題材。

閻先生一生創(chuàng)作了不少瓷板畫，由于認(rèn)為自己和清代著名小說家蒲松齡都屬山東淄川人，將蒲松齡著名的小說《聊齋志異》用瓷畫呈現(xiàn)出來，弘揚家鄉(xiāng)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，是他“責(zé)無旁貸的責(zé)任和義務(wù)”，所以，他創(chuàng)作的瓷板畫呈現(xiàn)得最多的是蒲松齡先生和《聊齋志異》中的故事。閻先生的《創(chuàng)作談》系列文章，有好幾篇都細(xì)述了創(chuàng)作“聊齋”作品的全過程，如瓷板畫《狐諧鬼唱入聊齋》、《聊齋頌》、《人鬼捉妖的藝術(shù)世界》、《柳泉居士》等。

閻先生的《談創(chuàng)作（一）》講述的是他的處女作——瓷板畫《狐諧鬼唱入聊齋》的創(chuàng)作過程：

1984年，當(dāng)閻先生看到淄博的新產(chǎn)品——小瓷磚（15.2×15.2cm） 時，萌生了一個念頭——以家鄉(xiāng)的瓷器為載體，畫家鄉(xiāng)著名小說家蒲松齡和他的著名小說《聊齋志異》中的故事，讓《聊齋》以另一種形式永存下來，留傳下去。

為了畫好《狐諧鬼唱入聊齋》（以上百塊小瓷磚拼接），閻先生潛心構(gòu)思了草圖，然后開始仔細(xì)研讀《聊齋》，從中篩選符合表達(dá)主題思想和構(gòu)圖布局的故事情節(jié)。

閻先生采用的是對稱構(gòu)圖法，將蒲松齡先生置于畫面的中央，以之為起點，兩側(cè)以向上匯集的近乎圓的曲線布局聊齋故事中的人物，為了讓畫面不呆板（破對稱產(chǎn)生的呆板感），故事中的人物或近或遠(yuǎn)、或大或小、或動或靜、或疏或密、或聚或散，錯落有致，疏密有度。盡心孕化出來的畫面不僅不呆板，而且充滿靈動之美。

在人物塑造方面，閻先生采用了對比的手法，“除蒲松齡是注重寫實，其他人物故事都加以夸張，特別女性更是拉長身形，強(qiáng)調(diào)曲線美”。

為了讓每個故事之間銜接自然，有一個完美的整體感，閻先生采用能產(chǎn)生虛幻之感的云霧過渡。為了增強(qiáng)故事情節(jié)的神秘感，閻先生精心選擇了以醬油色為主的暖調(diào)色彩。閻先生說：“利用云霧的輕淡濃重，既能把故事人物襯托出來，又能增強(qiáng)故事的虛幻之感，醬油色的暖調(diào)子更能增強(qiáng)該畫的神秘感。”

閻先生的《狐諧鬼唱入聊齋》，歷時半年完成黑白設(shè)計稿、色彩設(shè)計稿和瓷上正稿的繪制，并邀請經(jīng)驗豐富、技術(shù)全面的工藝美術(shù)師羅曉東先生共同完成瓷畫的設(shè)色（用時11天），經(jīng)過了兩次烤火。

閻先生是位求新、求變的陶瓷藝術(shù)家，雖然題材相同，但“每幅作品都要有不同的風(fēng)格或形式”。閻先生在創(chuàng)作瓷板畫《柳泉居士》時，以兩塊50×50cm的瓷磚為載體，選擇了刻瓷手法，該畫有兩大特點：“一是在人物造型上變化夸張，甚至用抽象手法。二者在刻瓷表現(xiàn)上，對形體線條，重色的色塊是用刻刀加深刻制，對大面積的顏色是我利用磚的高低不平的瓷面磨后設(shè)色出現(xiàn)許多飛白”，給人以不同的藝術(shù)享受。

閻先生特別關(guān)注現(xiàn)實生活，他深入生活，挖掘能反映改變開放大背景下農(nóng)民現(xiàn)實生活的素材，并以《手機(jī)》為線索創(chuàng)作出系列作品，鮮活地反映了當(dāng)代農(nóng)民的精神面貌。

閻先生是位追求完美的陶瓷藝術(shù)家，他說：“無論畫什么內(nèi)容，在設(shè)計前首先要考慮到制作的材料性能，想到制作后的效果，要隨機(jī)應(yīng)變，才能制作出一件完美的作品。”

欣賞閻先生的陶瓷藝術(shù)作品，研讀閻先生的文章之后，禁不住要贊嘆：“閻先公，一位以專誠敬慎之心創(chuàng)作陶瓷藝術(shù)作品的陶瓷藝術(shù)大師，一位視藝術(shù)為生命的令人敬仰的老前輩。”

他給我們的根本啟示更寶貴：堅定先公或堅持重私，都是啟起藝術(shù)創(chuàng)作動力的本源！只有堅持以公為重，創(chuàng)藝為本，寓教育性于藝術(shù)形態(tài)，才可能不斷創(chuàng)作出反映時代風(fēng)貌，而有歷史價值的優(yōu)秀陶瓷藝術(shù)品！