文人墨客 惟硯作田

胡馬喬

作為上海博物館建館以來，首次以硯為主題的展覽，可以借此幫助觀眾理解中國特有的文人用具之深遠意境與涵養。硯是我國傳統書寫文化的文房用具之一，硯所觸及的歷史人物幽懷雅抱，在感受到濃濃中華文明最為深邃的內在世界時，弘揚中國工匠的絕妙技藝、文人的文化取向和藝術情懷。

實用與氣度

硯，亦稱研，是研墨的工具。作為極具中國特色的傳統文房器用，在中華文化的發展與文明的傳播中，起著不可替代的作用。

古硯自戰國秦漢至兩宋的硯以實用為主，是從初創到逐漸發展的階段，硯形或古拙雄健，或氣勢飛揚，或端莊雅致。漢代國力強盛，社會穩定，其工藝具有深沉雄大的風格，器形簡樸，以實用為目的。六朝時期，由于陶瓷業的發展，陶瓷取代石料成為最主要的硯材。隋唐時期，經濟發達，文化多元，端、歙、澄泥等名硯開始為世人所好。前期以圓硯為多，中唐以后箕形硯開始占主導地位。硯形飽滿大方，華麗張揚。兩宋時期，硯的商品化趨勢明顯，硯形開始增多，但以抄手形為基本樣式。下面就以此次展覽中品類居多的三大硯石來進行逐一介紹。

端硯

硯是中國傳統的研墨工具，在中國古代有“四大名硯”之說，為端硯、歙硯、澄泥硯和洮河硯，“四大名硯”材質出眾，為眾硯之首。

端硯由端石琢制而成，端石的主要產地在廣東肇慶羚羊峽斧柯山端溪水一帶。唐代肇慶屬于端州，所以稱為端硯。根據記載，端石開采于唐高祖武德年間，唐墓中也已有端硯出土。肇始于唐代，初興于宋代，繁榮于明清的端硯，成為歷代文人墨客的文房伴侶。從唐代至清代，端石的開采連續不斷，只是各個坑口的開采時有先后。端硯的主要坑品有坑仔巖、麻子坑、宋坑、梅花坑、綠端、古塔巖、宣德巖、朝天巖、白線巖等。

端硯被稱為“四大名硯”之首，石質的主要特點是細膩、幼嫩、致密、堅實，素有“發墨不損毫”“呵氣可研墨”“久用鋒芒不退”之譽。端石的硬度為摩氏三點五度，適合雕刻。前人除了對端硯石質的贊揚，對端石的石品更是大加稱頌。所謂石品是指硯石上的紋理花紋，這些紋理花紋賞心悅目，而且與發墨具有一定的關聯，是評價端硯價值的重要因素。

端石的石品名目繁多，端硯著名的有如下幾種。魚腦凍：形狀如煮熟的魚腦，層層暈開，色澤是白中有黃略帶青，是端石中石質最細膩，最幼嫩的地方。蕉葉白：如蕉葉初展，一片嬌嫩，色白中略帶青黃。青花：是石上的微小斑點，呈青藍色，濕水方才顯露。天青：一般呈片狀或團狀，為純凈通透的藍黑色?；疝啵阂卜Q“火烙”，形狀像火烙一般，或如熨斗熨焦，色呈紫紅而微帶黑色。金銀線：端石上的線條，黃褐色者為金線，白色者是銀線。冰紋：似線非線、似水非水，如白色線條暈散開來。石眼：生長在端石上，如動物眼睛有層層暈圈。

歙硯

歙硯與端硯、澄泥硯、洮河硯、紅絲硯和松花硯等被譽為中國的名硯。歙石產于江西婺源龍尾山，此地唐代屬于歙州，故名歙硯，又稱龍尾硯。

根據記載，唐開元年間，在安徽合肥的一個中唐末年的船形磚墓中發現有歙石硯。南唐時期，歙硯為帝室所喜好。宋代歙石重新開采，精品迭現，眾多文人為之歌詠，是歙硯歷史上的繁榮期。元明，歙硯進入一段相對平穩的發展時期。到清乾隆，歙石得到新的繁榮。

歙石的硬度為摩氏四度左右，具有結構堅緊、紋理縝密石膚滋潤，發墨如砥的特點。蘇軾在《孔毅夫龍尾硯銘》云“澀不留筆、滑不拒墨，瓜膚而縠理，金聲而玉德”，是對歙硯恰當的贊揚。

歙硯的主要坑口有眉子坑、羅紋舊坑、里山坑、水弦坑、水蕨坑、金星坑、溪頭坑、葉九坑、碧里坑等等。歙硯常見的石品有羅紋、眉紋、金星、金暈、魚子等五類：

羅紋：其紋理如同絲綢一般，絲紋或長或短、或曲或直；

眉紋：又稱眉子。呈黑色，條狀，好像人的眉毛；

金星：一種硫化鐵點滴物，金黃色，點狀分布于歙石；

金暈：金黃色，成片呈塊狀分布，變化多端；

魚子：歙石中細小的黑點，其形如魚子，分布均勻密聚。

澄泥硯

中國的名硯中，端、歙、紅絲、洮河等都是石硯，唯獨澄泥硯是一種陶硯，是用經仔細淘洗過濾的細泥加堅固劑做成坯塊，風干后雕琢為硯形燒制而成的。澄泥硯具有耐磨，且不易滲水的特性。據載，澄泥硯唐代時已有。

1983年河南洛陽隋唐東都城遺址，出土有唐早期的龜形澄泥殘硯。澄泥硯在宋代十分興盛，產地擴大，許多硯上留有制造者的名款。明清時期，澄泥硯的制作與雕刻大有發展，澄泥硯的特點，堅細耐磨，發墨而不耗墨，可塑性強，色澤多變。澄泥硯的產地主要在北方的絳州（今山西新絳縣）、虢州（今河南三門峽市靈寶一帶）、澤州（今山西晉城）、相州（今河南安陽一帶）和山東的柘溝鎮等地。其中虢州的澄泥硯在唐代曾是貢硯，到明清時期制硯中心移至臨近的陜州（今三門峽市陜州）。在現在的陜州西張村鎮人馬齋村，還保留著古法澄泥硯的制作。

二十世紀上半葉 陳端友制筍形端硯

長17.4厘米、寬11.4厘米、高3.2厘米

硯身為一段縱向剖開的毛筍（又稱毛竹筍），藝術構思與瓜形端硯相似，筍的表面自上而下琢出層層疊疊布滿直條紋的筍殼和逐漸粗壯的側芽，筍殼已有剝損，露出部分鮮嫩的筍體；圓而突起的側芽已招蟲蛀，蛀洞妙化為不規則的硯堂，硯堂的四周順勢凹下以為蓄墨。硯背為毛筍的剖面，由于不似竹根般堅實，故剖面干凈利落，前端是層狀的筍殼，竹節同向彎曲，由上而下漸次疏落，與硯面呼應。硯的后側有“端友手制”陽文篆書方印。

整挖紅木硯盒，分成兩部分，相合呈完整的筍形，筍殼交互迭壓，側芽密布。盒的后側有“丙子仲冬陳端友造”條形陽文篆書款，條形略帶弧度?！氨印睘?936年。

元明的硯形與清硯的精工

這一時期硯形變化多樣，已不復固定的樣式。風格渾厚樸實，端莊凝練。元明硯的造型承襲了早期的箕形、抄手形、長方形、圓形等，也有各種富有個性的樣式。

上海博物館工藝研究部研究員華慈祥先生也解釋了抄手硯是為了隨身方便攜帶而孕育而生的，可隨文人移動攜帶方便之用，其前身是隨箕形硯演變而來的。兩宋抄手硯大多呈硯首窄而碩尾寬，三側壁內斂的形狀，早期硯堂呈斜坡狀，以后硯堂逐漸抬起，漸趨平坦。

作為中國硯史的巔峰之作，清代硯材取用、造型、紋飾、雕琢工藝、題銘諸方面，多超越了前代，達到硯史的高峰。端、歙、松花、澄泥、紅絲、洮河等名硯各擅勝場；漆砂、磚瓦、紫砂、玉石也為硯用。

二十世紀下半葉 陳端友制九龜荷葉形端硯

長17.7厘米、寬15.6厘米、高3.2厘米

硯正背面雕刻一幅九龜戲荷塘圖景，周邊以重疊密布的荷葉將其融合成統一的造型整體。在布局上，中間的大塊空間既作為池塘，又是磨墨的硯堂，同時，空疏的池塘與硯邊交相錯雜的荷葉對比，顯得疏密有致，虛實相間，構思十分巧妙。在殘荷敗葉間有九龜出沒，龜或從荷下探出龜首；或潛至葉底，祇在水面露出細細的龜尾。給靜謐的荷塘帶有無限的生機。

木硯盒相合成龜形，龜首、龜足內縮，龜背已琢出龜甲，某些龜甲已刻紋樣，但未能完工。此硯，從開始設計制作，前后歷時三十多年，陳端友總是隨身攜帶，反復研究，力求達到盡善盡美的境地，最后終于完成這方嘔心瀝血的代表作。惜硯盒為未盡之作。

清代早期硯既有繼承明硯的藝術風格，造型端莊大方，雕工凝重洗練，也有新朝的時代風尚。以顧二娘、王岫君、謝汝奇、董漢禹為代表的制硯藝人與文人相互合作，創作出或古雅華美或意境高遠的硯林佳作。此時，文人題銘與文人制硯、刻銘被奉為書齋佳事。康熙時期，產于滿族“龍興之地”松花江流域的松花石被琢為宮廷專用硯，成為新的硯種。

文人題銘硯在清代發展到極致，題銘內容涉及硯的制作者或擁有者、硯的來源和開采、材質與形制的描寫和贊頌，表達文人的認知、感悟、志向等思想情感。題銘書體則以行、隸、篆、楷、草為主，旁及金文、石鼓文等。此時，文人雅士參與制硯、刻銘已成為一種風尚。

清代乾隆、嘉慶年間，硯材優異，良品輩出。硯的造型仿古、仿動植物、肖形、隨形等，也有傳統的長方形，在清硯中各占一席。紋樣題材也更加廣博。雕琢技法以陰、陽線刻與淺浮雕為主，參以局部的鏤空雕，展現出生動、精致的風格。題銘內容與銘刻藝術更為廣泛與精妙。與此同時，對硯學的研究也達到了高峰，清宮編撰的《西清硯譜》、高鳳翰的《硯史》、紀昀的《閱微草堂硯譜》等，對后世影響深遠。

近世巨匠陳端友

海派硯雕開山鼻祖陳端友（1892-1959），名介，字介持，江蘇常熟王市人。少時在揚州問古齋碑帖店為學徒，其師張太平是蘇州雕刻碑帖和石硯的行家。1912年隨師遷至上海，后參加了“海上題襟館金石書畫會”。他制硯寫實肖形、情趣盎然，確立了海派硯雕的風格，對后世硯雕影響巨大。

其硯雕技法結合了中國傳統繪畫與西方寫實主義藝術的表現方法，作品形神兼備。陳端友制硯中，再現真實的自然生物與摹寫古物是其一生的追求，刀下的松蕈、甜瓜、竹節、螺螄，無不活靈活現，洋溢著自然的勃勃生機，摹刻的古鼎古鏡也是逼真肖形。陳端友極其擅長把握自然物體的細微之處，被鋸后竹節的糙面、銹蝕殘破的古錢、池塘戲水的九龜等等，一塊塊頑石在他的刀下演化成靈物。

總而言之，上海博物館所藏各朝古硯品類豐富，尤以明清文人題銘硯、著錄硯與近世巨匠陳端友制硯為館藏特色。本次展覽遴選了館藏精品共計96件，據估計，其中陳端友制硯存世現僅百余方，其中上海博物館所藏其硯就足有30余方，實屬罕見，且件件皆精品。這些精品佳作，未來有無后人超越的可能，尚不可知。展期將于今年10月7日結束。

（本文藏品均收藏于上海博物館）

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com