情感與線條密不可分

朱冬

明人洪應明在《菜根譚》中說：“簾櫳高敞，看青山綠水吞吐云煙，識乾坤之自在；竹樹扶疏，任乳燕鳴鳩送迎時序，知物我之兩忘。”乾坤自在，物我兩忘，何曾不是書法的至高境界，說韓啟超的書法已臻此境，似乎也不為過。

韓啟超生于農村，自幼酷愛書畫，10歲起就在父親的影響下開始寫毛筆字。每逢春節就跟著父親義務為鄉里鄉親、親戚朋友寫春聯。那時，父親時常叮囑他：“做學問來不得半點虛假，要扎扎實實，嚴謹治學。” 這句話一直影響著韓啟超的書法創作。

1984年韓啟超參加工作，因事務繁忙，放棄了繪畫，專門鉆研書法藝術。他坦言，寫過歐、柳、顏、趙，但也走了不少彎路。上世紀80年代末書法熱潮后，他便開始主攻 “二王”書法，大量不間斷臨習、感悟歷代經典之作，并兼收歷代民間書法意趣精華，從而為今天的藝術創作奠定了堅實基礎。2002年，韓啟超開始研習古代墓志，嘗試所謂“碑”“帖”結合，在長期自學中思考和探索。

在對“二王”書法的臨習、通悟與思考中，韓啟超也從中攝取了“二王”書法的精髓。他說：“晉人的風度與情感令我向往，我認為情感與線條是書法中相互依賴的兩個方面，密不可分。當創作中因情感的升華而左右線條運動時，線條運動具有最生動、最豐富的節奏，同時也具有了最樸質、最強烈、最感人、最真誠和最深刻的力量。從書法史上看，杰作無一不是情感與線條和諧的典范。”

熟悉韓啟超的朋友都知道，他的書法不刻意、不造作，不為新而新，不以粗俗為美，不以狂怪取寵。他師承“二王”一脈，筆墨純正，品貌典雅，頗具古風。他一直在追尋書法的自然本真，努力卸掉那些費盡心機的裝飾和技巧，以回歸那份久違的心靈凈土。正因如此，韓啟超的圈中好友這樣評價他：臨歷代名家法帖，惟妙惟肖，幾可亂真。他對于先賢的恭敬之心亦躍然紙上，點畫之間，一絲不茍，可謂形神兼備。韓啟超臨帖不是簡單的模仿，而是用心去貼近古人，這個過程仿佛是在澄清書寫者靈魂來聆聽先輩的教誨。這是一門永遠做不完的功課，要寫到老臨到老。

韓啟超學書法，善于用心以求深悟。他經常把讀書創作之心得寫成文章，在書法語言、創作心態、創作情感等方面，擁有了自己獨特的體驗和認識。韓啟超認為，書法藝術是在中國傳統文化大背景下，多方面綜合的矛盾統一的結晶，應該對中國傳統文化廣泛涉獵，從中汲取精華。他說：“傳統是我們的父母，我們必須弄清我們從哪兒來，弄清在傳統中哪些是最優秀的、必須繼承下來的東西，這不僅關系到書法藝術本身，也關系到中華文化在未來的命運。我們的責任是要不斷豐富傳統，在傳統中挖掘出那些被遮蔽、未被光大的個體，每一個書法者應盡力形成自己的書法特色和藝術發言方式。沒有對傳統的繼承，就難有發言的底氣和根基；沒有對傳統的豐富和挖掘，這種發言便成為對當代和未來的無效發言。”

如今，韓啟超已在書法創作上取得了令同道承認、社會認可的成績。但在韓啟超心中，這份執著、謙虛的翰墨情懷始終都在。（支點雜志2015年8月刊）