廢名詩中一朵“花”

戚慧

胡適是二十世紀中國寫作和發表白話新詩的第一人。1920年3月，胡適《嘗試集》出版后，在“嘗試”的名義下，眾多文人紛紛“下水”，創作新詩。廢名在當時也“真真的是同新詩戀愛”一場。廢名的新詩創作始于1922年，是年9月他到北京大學國文系讀書，而在此之前，他已經熟讀新詩特別是胡適的新詩，“《嘗試集》初版里的詩，當時幾乎沒有一首我背不出來的”。在“嘗試”的背景下，廢名創作了不少新詩，并形成自己獨特的藝術風格，成為現代詩壇一道獨特的風景。

廢名十分重視忽然而來的詩的情緒，認為在這種情緒下寫的詩歌是真實的，最能表現詩人的個性與理想。廢名在創作新詩時善于及時捕捉這種靈感、頓悟的情緒。廢名說自己的詩“是天然的，是偶然的，是整個的不是零星的”。廢名的詩有很強的自我意識，幾乎每首詩里都有一個“我”的存在，而這個“我”是有情的，以有情來觀世界。世間萬物在廢名看來都是心靈的幻象，心是萬物產生的根源，真實的客觀事物是主體意識的產物。他的詩中出現眾多富有佛禪意味的意象，如花、鏡、燈、夢、畫、星等。這些意象，禪意與詩意共存，是廢名心靈化的載體，構成了一個獨特的心靈世界。在此，獨取廢名詩中的一朵“花”。在王風編的《廢名集》中，共收錄廢名創作的九十四首新詩。“花”的意象在廢名詩中直接出現的有三十首之多，占《廢名集》中詩的近三分之一，這朵花無疑觸動了廢名的靈感，啟發了他的詩情，值得詩人反復吟詠。花是中國古典詩詞中的傳統意象，但在廢名的筆下被賦予新的意義。

自古，中國文人就有對“花”詠嘆的情結，詠花詩不僅豐富中國詩歌的內容，也建構中國文人借花言志（情）的抒情傳統，彰顯文人的人格魅力。現實世界中的花，總有一個花期，很多花的花期很短，迅速凋落，最美麗的花也香消玉殞化為泥土。因而，在很多文人筆下，花是美的象征，常用來喻指美人遲暮、愛情消亡。在佛經中，花是潔凈的象征，喻象心靈的滌蕩，特別是蓮花。廢名詩中的“花”，是詩人心靈的產物，帶有濃厚的自我意識和獨特的感悟，是廢名氣質的獨特體現。那么，廢名的詩是如何呈現花的意象？

美之花與愛之花

廢名詩中的“花”是美、愛的象征。如《雜詩》、《詩情》、《花的哀怨》、《眼明》等詩中的“花”是美、愛的象征，詩人借花來表達自己對美的欣賞與感悟。《雜詩》：“我時常記起那天在市場上遇著的那赤腳的女孩子：/舉起盛著叫賣的西瓜的籃子，/走向玩具店問一朵紙花的價值。”赤腳賣西瓜的女孩子走向玩具店問一朵紙花的價值，這個女孩還是個小孩，雖早早承擔生活的苦難，但仍保持一顆孩子的心和一個女孩對美的向往。《詩情》：“病中看梅花，/今日上園去看，/梅花開放一半了，/我折它一枝下來，/待黃昏守月/寄予嫦娥/說我采藥。”詩人病中上園看梅花，梅花靈寒獨自開放，是一種寂寞的象征。“我”折下一支梅花，寄予月中的嫦娥，借“梅花”表達一種詩情。《眼明》：“我擰著閑愁掐一朵花，/撚在手上我明眼的看，/也算是在我的黃昏天氣里/點一點胭脂。”《眼明》中“擰著”的“閑愁”對應“我的黃昏天氣”，“掐”“一朵花”對應“一點胭脂”，“明眼的看”為二者之間架橋。“閑愁”比作“我的黃昏天氣”，可見我的閑愁之曲折、昏暗，而“一朵花”像胭脂一樣點在我的閑愁中，為之增色，心情不覺得明亮起來。這朵花是美的化身。

《人間》：“我的淚是淚海之朵，/恰似池蓮不沒于水/水上為仙。/愛神頑皮/時如風至/鼓翼而過，——/我又應該聽人間的消息，/仿佛風吹兇吉，/吁嗟乎/無可奈何/花涕泣。”“我”的淚是淚海之朵，像池中的蓮花在水上為仙，愛神卻頑皮地像風張著翅膀飛過，可以想象飛吹過水面，蓮花將沒于水。而愛神飛過，對“我”來說仿佛風吹來兇吉，聽見人間的消息，感嘆愛神離去，“花涕泣”指蓮花沾染上了水，真正哭泣的是“我”的心。《花的哀怨》：“我是一朵花，/一朵紅的花，/一朵小的花，/我長望著一顆星，/知道我總也不能求他的光明。/我知道我的心，/情愿就在黑暗里自己安靜一點，——/誰說我不哭？/可憐的露珠兒她也怕人看見了罷了，/只有她最是知道我的心，/在這寂寞里依靠我的命運似的。/我害怕明天的朝陽，/我怕他又來了，/于是他們就說我又哭了，/說我臉紅了，——/他們那知道我的心？/我是一天一天憔悴的了。”《花的哀怨》以“一朵花”自喻，長望著一顆星卻無法請求它的光明，只有露珠懂“我”的心，“我”請愿在黑暗中安靜地守著寂寞的命運，憔悴的心。此詩擬為情詩，亦甚為動人。“我”愛慕著情人，以至長望，卻無法告訴情人自己的心，還為別人所不解，心慢慢憔悴了。相較于前二詩中“花涕泣”和“花的哀怨”，感嘆愛神的離去和寂寞的命運，《贈》可謂有個圓滿的結局：“夢中我采得一枝好花，/我還說我畫個瓶子把它插起來，/伊笑道，/‘你這夢我很喜歡。’/我想我這花是一份贈品。”“我”在夢中采得的“一朵好花”贈給情人，情人很喜歡，終于博得伊的笑。

死亡之花

廢名詩中的“花”又是死亡、墳的名字。《栽花》、《墳》、《小園》、《空華》、《花盆》等詩中的“花”與“鬼火”、“鬼燈”、“墳”、“墓”、“死神”、“愛神”等意象聯系在一起。《栽花》：“我夢見我跑到地獄之門栽一朵花，/回到人間來看是一盞鬼火。”《墳》：“我的墳上明明是我的鬼燈，/催太陽去看為人間之一朵鮮花。”《栽花》與《墳》可謂是戲劇性的，地獄之門上栽的一朵花在人間看來是一盞鬼火，墳上的鬼燈，在太陽下是人間的一朵鮮花。“鬼燈”與“鮮花”相對，生與死相對，鬼燈是鮮花，鮮花是鬼燈，生是死，死也是生。《空華》：“我含著淚栽一朵空華，/我還望空觀照我一生，/死神因我的瞑目端去我的花盆，/愛神也打開他的眼睛/訝其新鮮茂盛/覓不見一點傷痕，/于是因了我的空華/生為死之游戲，/愛畫夢之光陰。”詩中這朵空花傾注著“我”的淚，“我”死后，愛神端去花盆，愛神看見花的新鮮茂盛。而“我”頓悟“我的空華生為死之游戲”。空華亦作空花，是佛教用語，即所謂的空中之花，與鏡中月有異曲同工之妙。詩中把“花”作為大徹大悟過程的載體，表達詩人參透生死后的生命體悟，滌蕩心靈，收獲真知。

《小園》、《花盆》中的“花”借指“墳”“墓”。《小園》這首詩很獨特：“我靠我的小園一角栽了一株花，/花兒長得我心愛了。/我欣然有寄伊之情，/我哀于這不可寄，/我連我這花的名兒也不可說，——/難道是我的墳么？”詩中“我”寄給愛人“伊”的花的名兒是“我的墳”。“花”與“墳”的轉換體現了廢名獨特的生命意識和生命態度。廢名說《小園》：“這首詩只是寫得好玩的，心想，年青的人想寄給愛人一件東西，想寄而不可寄才有趣。不可者，總是其中有委曲。”而“只有自己的墳是真不可寄”，“覺得它寫的很巧妙，‘小園’這個題目也很有趣，這里面栽了有花，而花的名兒就是自己的墳，卻是想寄出去，情人怎么忍看這株花呢，忠實的墳呢？”用“花”比作“墳”并作為愛情的寄物，讓人覺得突兀。廢名這首詩是“很特別的情詩”，是“完全的”、“整個的”。而“墳”是廢名作品中經常出現的一道風景，小說《橋》中的家家墳、清明墳等都帶有一種朦朧的美，更是借小林之口說出“‘死’是人生最好的裝飾。不但此也，我兒時的生活簡直要成了一大塊空白，我記得我非常喜歡上到墳頭上玩。我沒有登過幾多的高山，墳對于我確同山一樣是大地的景致”。對“墳”意象的反復運用體現了詩人達觀生死的生命境界。廢名曾感嘆：“中國詩人善寫景物，關于‘墳’沒什么好的詩句。”對于“墳”的喜愛與廢名兒時的經驗有關：“我，一個小孩子，有多次看著死的小孩子埋在土里的經驗。我是喜歡看陳死人的墳的，春草年年綠，仿佛是清新庾開府的詩了。”廢名對庾信文章非常喜愛，“讀庾信文章，覺得中國文字真可以寫好些美麗的東西，‘草無忘憂之意，花無長樂之心’，‘霜隨柳白，月逐墳圓’，都令我喜悅”。廢名在詩中把花命名為墳，美化了墳。對于“墳”的喜愛是一種對美的向往與追求，這種喜愛形成了詩人參悟佛禪后的獨特生命意識與生命感悟。

《掐花》一詩讀來十分有趣：“我學一個摘花高處賭身輕/跑到桃花源岸攀手掐一瓣花兒，/于是我把它一口飲了。/我害怕我將是一個仙人，/大概就跳在水里湮死了。/明月出來吊我，/我欣喜我還是一個凡人/此水不現尸首，/一天好月照澈一溪哀意。”“摘花高處賭身輕”是吳梅村的詩句，寫閨中女子在寂寞中的大膽舉止，廢名喜歡詩中往上一躍的感覺。廢名有小時候在河邊掉進水里擔心“淹死了”的經驗，引用《維摩詰經》中“海不受死尸”的佛家典故。詩人讀許地山小說《命命鳥》中一對情人蹈水而死，第二天臃腫難看的尸身浮出水面，覺得很是惆悵，贊賞佛書上說的海水里不留尸。詩人寫此詩的動機是“我對于生活太認真了”，害怕自己成了桃花源掐花而飲的仙人，因而選擇忠于人生，大概就跳到水里淹死了，水不浮尸首，自己躲在那里是很美麗的，對死亡進行了美化。“一天好月照澈一溪哀意”，有一個人死了而人不得而知，這一個人也許是一個情人，廢名認為“這一首《掐花》仍可作《妝臺》作《小園》觀之，十分有趣”。死了情人不知，真是寂寞，廢名卻說“憧憬于一個‘死’的寂寞，也就是生之美麗”。在廢名看來，死和生同樣美麗迷人。

明凈之花

《海》、《蓮花》、《拈花》、《池岸》、《夢中》等詩中的“花”是蓮（荷）花，蓮花是佛教中象征意味最深刻的花。據說，釋迎牟尼在婆羅樹下降生時，樹旁沼澤內突然開放出蓮花，佛祖一出世，便站在蓮花上。蓮花出淤泥而不染，濯清蓮而不妖，亭亭玉立，佛教中蓮花代表清凈，喻指心靈的滌蕩。《海》：“我立在池岸/望那一朵好花/亭亭玉立/出水妙善，——/‘我將永不愛海了。’/荷花微笑道：/‘善男子，/花將長在你的海里’。”廢名說：“這首詩來得非常之容易，而實在有深厚的力量引得他來，其力量可以說是雷聲而淵默。”坦言甚喜愛“它有擔當的精神”、“超脫美麗”，構成新詩的境界，海和花連在一起，大海與花仿佛池塘生春草似的、幽美可愛。“花將長在你的海里”營造一種和諧明凈的氛圍。《蓮花》：“蓮花落水夜無影，/明鏡如水凈無身，/白日當天/余大地游行，/余有身而有影，/亦如蓮花亦如鏡，/神仙乞露效貧兒，/余將死而忠于人生。”詩中“影”、“鏡”、“水”構成了一種“鏡花水月”的幻象世界，“蓮花落水夜無影，明鏡如水凈無身”，蓮花落在水面，與水面相融，是沒有影子的；明鏡像水一樣清凈是看不出形狀的，渾然一體，和諧自然。“我”有身有影，亦如蓮花亦如鏡，“蓮花”和“鏡”在佛經的喻象是高潔，用以自喻，“余將死而忠于人生”，表達了廢名一種生存理想，即追求潔凈、美化人生的審美意向。

《拈花》、《燈》中出現“微笑以拈花”、“拈花一笑”，帶有很濃的宗教禪理意味。《拈花》：“我想我走過的山林我應該不怕，——/我不曉得我真個不怕了，/遺世而獨立，/微笑以拈花。”詩中“遺世而獨立，微笑以拈花”，不禁讓人想起“佛祖拈花，迦葉微笑”的佛教典故：佛祖釋迦牟尼入寂前，在靈山召集大眾舉行最后一次說法。佛祖拈起蓮花，面向眾人，瞬目揚眉，一言不發。眾人不知佛祖何意，也都默然無語。此時只有釋迦牟尼的大弟子摩訶迦葉破顏而笑。佛祖便說道：“吾有正法眼藏，涅槃妙心，實相無相，微妙法門，不立文字，教外別傳，付囑摩訶迦葉。”典故傳達禪宗以心傳心的含義。詩中的“微笑以拈花”是直接的心心相印，沒有語言，不立文字。現在學人對“拈花微笑”典故的真實性存疑，更傾向于這是禪宗逐漸盛行以后虛構出來的故事，是禪宗面向佛祖的一種文學性溯源，強調禪宗忽略語言而崇尚“妙悟”的精神。

《池岸》：“遠天悠悠白云，/近水田田蓮葉，——/一足白鷺飛了。/于是我乃笑了，/我是想著伊一定愛那一朵花/出脫得好看，/輕手一指，/所以我就添了一點景致。”白鷺愛的那一朵花是蓮花，而真正愛蓮花的人是“我”，整首詩構成一幅很美的景致。廢名對蓮花非常喜愛，以至夢見蓮花。《夢中》：“夢中我夢見水，/好像我乘著月亮似的，/慢慢我的池里長許多葉子，/慢慢我看見是一朵蓮花。”水、月、池、蓮葉、一朵蓮花構成一幅好景致，詩人內心的澄凈與空明。對蓮花的獨特情感，廢名在散文《往日記》也有記載：“故鄉很少有荷花，其實什么花都不多見，只是我喜歡看池塘里長出的荷花與葉，所以我格外覺得這個好東西少有了。”“此刻我便浮現了我的那個小小的影兒站在那個荷塘岸上。我真想下水去摘一朵花起來，連莖帶葉捏在手上玩，我也把那個長著刺的綠莖愛得出奇。”可見，兒時廢名心中便種下一顆蓮子，而今廢名心中蓮花盛開，滿心清香、明凈。

廢名詩中的花，是愛、美之花，是潔凈之花，充滿詩意和禪意。廢名的詩是獨特的，如他的小說一樣，使人一見便知是廢名的詩。廢名是有情的，特別是以有情的眼來觀世間萬物，萬物也著上他的情。詩中的這朵花最可見其情。廢名的詩大部分都是一種對生命的體驗與感悟，構成清凈、澄明的世界，詩中的“我”是一位參禪悟道、達觀生死的智者形象。廢名在詩的世界覓得一片明凈之處。