只要你會玩 這個世界都是你的

張納

去看Cabbeen的時裝秀，卻發現自己闖進了一座拔地而起的游樂場，置身音樂、飲料、爆米花、棉花糖、馬戲團帳篷和旋轉木馬之間。卡賓先生提醒大家說，請務必在三秒內從詫異中醒來，趕快入場，坐進觀眾席上的飛椅，融入到這歡樂的氣氛中吧。

近日，中國服裝設計師品牌Cabbeen在北京751D·PARK時尚設計廣場舉辦了2016春夏系列大秀。主題為《Funfair游樂場》的發布會，無論是空間和舞臺的設計，還是服裝的展示，都洋溢著“勇敢”、“激情”、“自由”和“快樂”的Cabbeen氣息，鼓勵人們去探索、發現，在生活中找到自己的游樂場。

進入發布會內場，除了貫穿了游樂場主題的細節讓觀眾驚喜，繼而激發起童心和頑皮，充滿科技感的交叉光束和幻影幕、環形銀幕帶來了一股龐大的幻覺。為什么不呢？傳統和未來的融合交叉、天馬行空或百無禁忌，做生活的探險者——Change is good。秀這件事情，就應該高興起來啊！

Q = 《北京青年》周刊A =卡賓先生

Q：說說你的游樂場，那些飛翔的椅子，那些小丑們！

A：游樂場（Funfair）主題，主要講述的是現代人在城市的高壓環境中尋找自己的一片樂土，從中得到快樂和心靈釋放的故事。靈感來源于我個人、我身邊的朋友和伙伴在面對壓力時的一些經驗和一些思考。例如，我很多時候生活在香港，在寸土寸金的香港中環有一個摩天輪，我看到很多人去玩，很開心。非常勤勞的香港人，情侶、家人，在休閑的時間里享受這種放松和愉悅，讓內心又充滿能量。那我自己也是這樣，需要快樂作為一個動力源泉。我總說，要用生命去創作，我在創作中很快樂，因為有挑戰性，像游樂場那樣有刺激性，雖然也會有遇到障礙的時候，但是內心的狀態是激情的。所以，我的靈感從具象的游樂場出發，但又不僅僅局限在這里，我更多的是想體現這樣一種積極的心態對人們的幫助。

Q：這一場秀因為游樂園的設計所以先讓人振奮起來啦，搞這么大的陣仗可太有意思了，是因為有錢任性么？

A：其實不少人有這樣的疑問，有人說我執著，有人說我有錢任性，因為卡賓自從舉辦發布會以來，秀的動靜一向很大。我個人對細節也很苛求。我只能說，在秀和服裝設計方面，我真的是個完美主義者。因為我想提供給來到秀場的人一種完美的體驗，讓每個人都能夠真正地沉浸其中，感受到我的設計想要帶給人們的感覺。就像這次的游樂場大秀，我想讓人們從走進這扇門開始，就體驗到好玩、有趣、很振奮。

Q：展示的那些衣服，也同樣像是游樂場一樣高興么？

A：首先，是我們的主題，從秀場舞美到服裝上的游樂場圖案，大家都能感受到。

其次，服裝方面也有很多新的變化。比如這次發布的服裝系列感更加強烈，系列之間的差異更加明顯。卡賓休閑、都市、潮流和2AM四個品牌各自擁有不同的對主題的闡釋方向，服裝也呈現出不同的形態；服裝色彩的搭配和運用方面，請大家關注我們本季的亮色運用，可能不在于多，而在于點睛；第三點就是服裝的層次感和搭配方式，例如一些透明面料和鐳射沖孔面料的運用，穿著后可以透出底色，在視覺上讓顏色更有層次變化。還有服裝長短錯落造成的層次感，雅族系列把運動服飾與正裝進行混搭組合，打造一個更舒適休閑的現代白領形象。第四點是版型的變革。我們在風尚系列更多地融入了寬松、舒適、街頭感的版型，同時增加了軍裝里面一些經典的廓形，張馳更加自如。

Q：對于將“藝術融入時尚”，你的見解是什么？

A：我不知道我的見解是否獨特。但我的理解是：藝術和時尚都是讓人們的生活更美、更好的東西，既然有功能重合，那么一定有結合的點。事實上，時尚很多時候向藝術借取靈感，而藝術被更多的人接受，本身已經成為一種時尚。像Andy Warhol、草間彌生。

Q：覺得現在的時裝秀又具有顛覆性，又高興！

A：卡賓的“顛覆流行”強調的是一種態度，一種創新，一種不滿足于現有服裝款式、商業模式、乃至行業邊界的固化形式，克服一切困難去改變的態度。目標是為消費者提供越來越好的體驗。所以，“顛覆”最重要的不是去打破外部規則，而是先打破自己的安全區，永不停止前進的腳步。推行體驗式旗艦館的店態模式“卡賓33號館”。完全顛覆人們對服裝品牌店的看法，但卻收到了很好的市場反響。