關馨橋
坊間流傳著這樣一個故事:1986年蔡國強赴日留學,行李中裝了100多張火藥繪畫作品。一次他到鄉下小店中做展覽,他的火藥畫就掛在一堆瓷器、陶器、染布中間。這個不起眼的小展覽引起了NHK電視臺的興趣。電視臺給蔡國強出資,讓他在當地煙火測試站進行現場火藥爆炸作品表演,并且安排在早間新聞播出,題目為“火藥藝術家”。從此, 這個標簽跟隨了蔡國強20多年。作為中國當代藝術中最重要的藝術家之一,蔡國強的第一個個展“元初火球”也是在日本舉辦的。蔡國強曾說,他在日本找到了自己基本的藝術表現手法和美學理念,在材料和形式的純粹體現上進步很大。

2015年7月11日至10月18日,在橫濱美術館,藝術家蔡國強以《歸去來》為主題再次舉辦個展,回到他年輕時的出發點——日本,尋求新的可能。“我期待回歸質樸的心態和氣質,追尋根本的起點。”
“一個年輕氣盛的藝術家,來自中國東南古城泉州,在日本受到厚愛,似孫悟空般滾爬成長,大鬧天宮。此后卻一路向西,浪跡世界江湖。”蔡國強曾這樣形容自己。二十年來,他在歐洲、美國,中國大陸、臺灣,南美、澳洲,甚至阿拉伯世界的多哈、東歐的烏克蘭,做了許多個展、回顧展和大型項目,幾乎在地球轉了一圈。“我清晰地感到,是時候回來日本,回到年輕時出發的起點,回到這片曾經熟悉的土地和文化,重溫自己年輕時的狀態和視野,看看認識世界、表現世界的方法論里有什么被遺失的,什么需要重尋”。
說起本次展覽的新作《夜櫻》,蔡國強認為櫻花的命運和人生的情感、情欲息息相通。“那么多日本藝術家終其一生,磨煉這一寸櫻花,我也想嘗試。”但是《夜櫻》的制作過程并不順利,因為日本火藥質量高、雜物少、痕跡小,總是難以產生大面積熏染效果,但作品完成后,卻得到意外驚喜,畫面雖然沒有期待的那么多煙熏和微妙但也很大氣、簡潔。
展覽的其它作品還包括蔡國強的新作:探索色彩使用的四聯爆破草圖《人生四季》,與當地學生和志愿者們合作完成的爆破陶土藤蔓《朝顏》,同時還有蔡國強在世界巡回的代表作,大型裝置《撞墻》和爆破白瓷《春夏秋冬》。
蔡國強這些作品融入了宇宙自然、人類社會的循環和輪回,也誠實記載著他的生命軌跡,包括藝術、生活和情感的來來去去。以此構成了《歸去來》的本質、現實,也向我們釋放了另一個蔡國強:“這不是簡單的回歸,也非容易的旅行,我才剛剛上路。”