鋼琴家許冬演繹曠世名曲“左協”

宋健

20世紀法國印象主義作曲家拉威爾，一生創作了大量在歐美家喻戶曉的鋼琴作品。他于1930——1931年間，為奧地利鋼琴家保羅·維根斯坦創作的《D大調左手鋼琴協奏曲》是最具傳奇色彩的一部，是近代音樂殿堂中不可多得的經典曲目。“左手鋼琴協奏曲”就是鋼琴家只用左手演奏，與交響樂團共同完成的作品。能夠熟練演奏，完美表達這一作品的鋼琴家屈指可數。

鋼琴演奏家許冬，自幼進入中央音樂學院，師從金愛平、趙屏國、李其芳教授。1996年進入美國伊斯曼音樂學院，1999年獲碩士學位，隨后入辛辛那提大學音樂學院，2006年獲鋼琴博士學位。近年來，許冬在世界各地舉辦了多場音樂會，積極活躍在古典音樂的舞臺上。

2014年10月，在維根斯坦失去了右臂整整100周年的時候，18日晚的萬錦市劇院，許冬與加拿大Kindred Spirits樂團合作，在作為KSO樂團2014——2015音樂季的首場音樂會上，將這部為有相似藝術造詣，相似頑強意志的維根斯坦而作的《拉威爾D大調左手鋼琴協奏曲》完整地呈現在我們面前。

樂曲第一部分，低音大管緩慢地開始了低沉的主題。而后，樂隊帶來了嘈雜和緊張的氣氛。在這些猛然感覺雜亂無章的曲調持續了好幾分鐘之后，嘎然而止，突然，全場安靜了下來。坐在鋼琴前，屏息靜氣的許冬，已經做好準備。他以一段炫技般的華彩出場了，結束了所有的嘈雜、雜亂與緊張。許冬完美地以厚重的音色，變化和發展了開場時的沉悶主題。此時，拉威爾最為出名的管弦樂音色介入陳述，許冬的鋼琴在副題后開始轉變為了背景，烘托著樂隊呈現出的各種旋律。樂曲的速度逐漸加快，沉悶的氣息一掃而光。再次加快，許冬僅用左手完成的華彩、以及獨奏副題行云流水，一氣呵成。沉重的主題，被許冬近乎完美的精準演奏逐步烘托，最后進入快板，第一部分結束。

拉威爾的這首鋼琴協奏曲是單樂章結構，一共三個部分。在第一部分的完美開場后，許冬演出的成功，似乎已經是注定的了。因為作為全曲靈魂的主題，已經被陳述的完美無缺。接下來無論是強奏快板開始爵士風格的第二部分，還是鋼琴樂隊合奏，絕妙展現華彩樂段的第三部分，許冬的鋼琴與他夫人擔任首席小提琴的樂隊，把拉威爾傾注在這首樂曲中的濃烈色彩感和強烈的力度精準地呈現了出來。在經過又一個宏大的獨奏華彩后，鋼琴和樂隊將全曲逐漸推向高潮。最后，許冬以三次高難度的琶音與樂隊一起轉入了結束句，在樂隊以快板部分的節奏和音型的背景下，許冬僅用一只手，奏出了7個八度下行音后，全曲輝煌的結束。雷鳴一般的掌聲，不僅僅給精彩絕倫的演出，更是給左手鋼琴演奏家許冬，那鼓舞人心的，為著人類的美好，而不懈努力，不為困難所打倒的人格魅力！