新鮮勁沒了 市場在成熟

劉禮福

編者按：作為蜂巢當代藝術中心館長，夏季風這幾年關注的目光始終沒有離開水墨。每年舉辦30多個展覽，而其中肯定會有一部分與水墨有關。在他看來，目前的市場狀況，以及藏家的理性心態，都表明水墨市場正在成熟。

雖然從2014年秋拍開始，水墨的二級市場進入了一個調整期，但作為一家優秀的畫廊，它應該做的就是以自己確立的學術方向為指導，試圖去影響市場的收藏趣味，而不是跟著市場走。

在2014年，蜂巢共舉辦了8個當代水墨的展覽，約占全年展覽總數的三分之一不到。以往蜂巢舉辦過的很多水墨展覽中，大部分展現的是以人物畫為核心主題的當代水墨作品，畢竟山水花鳥題材的水墨作品很難通過創作來反映當代性。比如李津的水墨創作，非常關注時代的精神狀態，對當下社會的狀況特征抓得準確、藝術表現也到位。再如徐累的水墨創作，表現的是與國際形態之間的關系，用工筆創作的圖示、西方創作的語言，關注哲學、社會學的問題，希望通過水墨創作找到答案。

正因為對時代的關注，同攝影、錄像、裝置等藝術形式一樣，水墨對中國繪畫走向世界和未來的繁榮發展是有很大貢獻的。如果從學術角度有規劃地舉辦當代各類藝術的展覽，自然就會注意到中國傳統繪畫是如何通過當代媒介來展現藝術創作的，更能梳理出一條線索。

但是如今的中國水墨藝術界，傳統味道極其濃烈的作品——山水、花鳥等題材最為常見，仍由體制內的藝術家——各大院校、各地畫院、各級美協的藝術家在大量創作。可是這部分創作并不能全面體現當代社會的審美趨勢和價值關注，其體現的時代特征就會比較弱。

其實，每個時代的藝術都有自己獨特的特征，而媒介是次要的。所以，藝術家的主要責任是通過媒介去準確地闡述、表現的時代精神。自從20世紀80年代中期至今，比如李津、劉慶和、武藝等一批藝術家都在按照自己對藝術的追求認真創作，但還有大部分是跟風創作的藝術家，未來市場肯定會淘汰一批這樣的藝術家。

因為從目前的市場狀況來說，水墨剛出場時的新鮮勁頭已經過去，市場給予的過高關注已趨冷靜，并不再相信藝術家的過度宣傳；藏家也不會僅在二級市場上花高價去找心儀的藏品，而是開始通過一級市場發掘潛力股，藏家正慢慢冷靜和理性，這些都表明市場的逐漸成熟。

通過最近幾年蜂巢對藏家群體所做的研究和分析發現，喜歡水墨的藏家，與給予當代藝術中其他創作形式高度關注的收藏群體構成極為相似。比如，收藏攝影、油畫的人，因為水墨也充分表現當代性，所以也有收藏；而認真收藏古代書畫和近現代書畫的藏家也在關注水墨，因為他們要建立自己收藏的系統性。另外，現在國內很多高學歷、高收入的人群，如從事教育、文化、律師等領域的藏家越來越多，不管是對新水墨還是其他收藏品類，這都是極為利好的現象。