從幾株石榴管窺徐渭大寫意繪畫魅力

張琮卉 （清華大學美術學院 100084）

從幾株石榴管窺徐渭大寫意繪畫魅力

張琮卉 （清華大學美術學院 100084）

徐渭出生、成長在榴花書屋，石榴是他畢生喜愛描繪的物象，從他描繪石榴的畫作管窺，他之所以能夠讓包括石榴在內的那些平凡的物象煥發生趣，與他筆墨章法上的以書入畫、以畫謀書，表達上的以詩為媒，以及立意上的以心為本密不可分。

石榴；詩；書；畫；心

正德十六年二月四日（公元一五二一年三月十二日），徐渭出生在在浙江紹興植有一本大安石榴的榴花書屋（即后青藤書屋），石榴也成為他日后喜愛描繪的題材。徐渭所繪石榴，現在散見于北京故宮博物院墨花圖冊、南京博物館雜畫圖卷、美國檀香山藝術院花卉圖卷、日本藪本宗四郎花卉圖卷、上海博物館花果卷、沈陽故宮博物院蔬果卷，最有名的是臺北故宮博物院所藏榴實圖軸，另外，還有與其他植物并置的石榴萱草、芭蕉石榴等。

本文就試著從這種聯結其命運的植物為切入點來管窺徐渭其人其畫，來探討徐渭到底怎樣使石榴這種普通的植物在他的畫中展現出卓然不凡的樣態。

一、以書入畫

清代書家翁同評徐渭畫曰“世間無物非草書”，徐渭亦自稱其畫“張顛狂草書”。書法用筆入畫這一中國文人傳統，在宋代有蘇軾、梁楷，元代有趙孟頫，明代有祝允明、陳淳，但是在徐渭這里表現得尤為突出和特別。

他畫石榴，通常先用水墨涂出果形，以破墨法趁濕加點，表現石榴皮的色相和質感，以濕墨筆畫葉，以破墨法勾出葉脈。石榴果綻開處，以筆墨點石榴籽，果端用較濃墨畫花萼留痕，干飛白筆畫花蕊殘痕，又以蒼勁有力的筆法寫出石榴的枝干。但是，徐渭畫石榴也并不是簡單套用固定模式，例如，同是石榴籽，榴實圖軸是以飽滿的墨點加以表現（見圖一）。雜花卷里是轉折的勾畫（見圖二），在墨花圖冊中呈現出圓潤的勾畫，石榴圖冊頁中又是點畫結合。或虛或實、有明有暗，分別表現出了石榴籽多汁、剔透、飽滿和繁密種種不同側面。

由此可見，徐渭以書法用筆入畫是有寫生的基礎的，這樣創作出來的大寫意繪畫必然既富深意又有變化，耐人尋味。

二、以畫謀書

如果說徐渭在描繪花果時候的書法用筆賦予平常花果以骨氣，那他的題畫書法則仿佛沾染了花果的生機而極具活力。徐渭往往是在作畫完成后題跋，題書書體書風與描繪物象配合良好，題書位置也講求平衡。可以說，無論是在筆墨還是章法上都不是孤立的，而是有意識地促成了畫作的藝術完整性。

以榴實圖軸為例，由于畫面重心被石榴果引向左下方，故徐渭選擇在右上方題跋，采用接近于草書的行草，以點畫之“實”對比使轉之“虛”，筆畫化直為曲，相互牽連，有如畫面中又憑生出一條條綴著嫩芽與枯葉的枝藤，與畫中花果呼應的效果，構成整篇連貫的氣勢。

而墨畫圖冊中的石榴一幅，徐渭則以清秀、俊逸的行楷題寫“西施夜浴罷，吹火照梳頭”（見圖三），配合照映美人的明燈，呈現出典雅的情致。

水墨花卉卷中有兩顆并置的石榴，一濃一淡，題畫書法“五寸珊瑚珠一囊，秋風吹老海榴黃。宵來酒渴真無奈，喚取金刀劈玉漿。”同樣有濃淡交替的節奏感，其中濃墨寫出的有五、珠、老、黃、來、玉幾個字。可以看出，徐渭是飽蘸墨后書寫五個字左右，至渴筆再蘸墨書寫。畫面的相得益彰可以看成徐渭書法習慣帶入繪畫的結果，但是同樣也可以理解成徐渭在題畫書法上保有對整幅繪畫的謀略，因為卷軸畫面空間不足，題畫書法無法像榴實圖立軸、或者石榴圖冊頁那樣在對角線空白處與石榴主體相呼應，而是與石榴處于同一軸線，那這樣濃淡交替的題寫方式就在風格上形成呼應，不拘成法又開生面。

三、以詩為媒

梵高畫過一幅咖啡館，他寫給弟弟的信中說道他想要傳達的是咖啡館入夜后躁動的、令人不安的氣氛。但是，現在我們看到那幅充斥暖黃色的畫時，非但聯想不到不安，反而會感到舒適和安逸。即使具象如《英諾森十世》，我們也無法揣測委拉斯貴支對他描繪的教皇到底是什么態度。畫就是這樣，長于境而短于意。

徐渭大致應該感謝他可以“借詩句襯出畫中意境，而不覺其破壞畫境”。他所繪石榴，之所以能煥發屬于徐渭的個性光彩，在側的題畫詩起到了不可忽視的作用。徐渭作詩極具感染力，袁宏道評價到，“故其為詩，如嗔如笑，如水鳴峽，如種出土，如寡婦之夜哭，羈人之寒起。當其放意，平疇千里，偶爾幽峭，鬼語秋墳”通過體悟詩境，畫境得以被界定，使現在的欣賞者能夠體察到徐渭真正想要抒發的情感。不僅如此，又能通過欣賞者的想象賦予靜態的繪畫以動感，將感情深化。如雜花卷中石榴一幅，題詩為“只少胭支染一堆，蛟潭錦蚌掛人眉，山深秋老霜皮劃，自迸明珠打雀兒。”讀畫者一見此詩，必然能夠聯想到深山石榴無人采摘，自迸石榴籽打麻雀的寂寥情景，進而對徐渭的懷才不遇、托足無門感到扼腕，又為其自我解嘲精神感到敬佩。所以說題畫詩是觀者經由徐渭所繪達到徐渭所思的媒介，亦增添了徐渭寫意繪畫的魅力。

四、以心為本

王陽明在《傳習錄》中言：“夫學貴得之心，求之心而非也，雖其言之出于孔子，不敢以為是也”徐渭的老師是王陽明的學生，他也深受心學影響。

石榴果實紅火，石榴枝葉青翠，偏偏在徐渭的大寫意繪畫中，石榴卻是墨色淋漓，可謂，去相色，見本色。

石榴果以其籽粒豐厚飽滿，歷來被賦予“多子”的吉祥寓意。徐渭在石榴萱草圖中便幽默地運用了這個寓意，所謂“不是來西域，還應到海南。已含無限子，何用佩宜男”，但是，石榴的寓意在徐渭這是多樣而個性化的，當他把蓮花石榴并置創作時，他將蓮花比作美女西施，石榴便因其紅火而被比作火焰，言“西施夜浴罷，吹火照梳頭”。在芭蕉石榴圖中，他以蕉葉喻勞動人民的衣服，即指人民，以石榴擬比鐵錘，言“蕉葉屠埋短后衣，墨榴鐵銹虎班皮，老夫貌此誰堪比？朱亥椎臨袖口時。”意思是人民遲早會像戰國的朱亥使鐵椎擊晉鄙那樣對付這些可惡的權貴們的，表現出他對惡勢力的嫉惡如仇。另外，石榴這一意象在徐渭這里還象征旺盛的生命力、潑辣的美女、醉酒的紅臉、紅裙子等等。但是，石榴最常為徐渭所用，也最為人熟知的寓意，便是表現其懷才不遇與托足無門。“山深熟石榴，向日便開口。深山少人收，顆顆明珠走。”“五寸珊瑚珠一囊，秋風吹老海榴黃。宵來酒渴真無奈，喚取金刀劈玉漿。”“只少胭支染一堆，蛟潭錦蚌掛人眉。山深秋老霜皮劃自迸明珠打雀兒。”

從這里看出，徐渭作畫從來都是以我之法繪有我之境，不離我之本心，以他最駕輕就熟地方式書寫描繪他俯拾即是的本真心情，必然不落俗套。

徐渭一生坎坷，如無人采摘的石榴一般廢棄光華，但是，在其大寫意繪畫中，他卻以其筆墨、章法上的以書入畫、以畫謀書，表達上的以詩為媒，立意上的以心為本，將平凡的物象帶入臻麗的境界，引后人唏噓。

張琮卉（1990—），女，黑龍江省牡丹江市人，工作單位：清華大學，職務：碩士研究生，研究方向：美術歷史與理論研究。