油畫家出身的中國畫畫家

蔣躍

在我的藝術生涯中，凌宇冰先生無疑是產生重要影響的人物。

上個世紀的70年代初，我進入位于婺江之畔八詠樓舊址上修建的金華一中（原金華師范）讀初中。在這里，我遇到了凌宇冰先生。那時候，他還不滿30歲，風華正茂，剛從中國美術學院油畫系畢業分配過來。而我因受在中國美院雕塑系任教的舅舅的影響，從小喜歡美術，繪畫基礎自然比同齡的孩子要好很多。我得到了凌老師的關愛，每次我卷了自己畫的習作登門拜訪，他都會熱情接待，給我指出畫面上的缺點，并將他自己的作品以及收藏的畫冊、印刷品拿給我看。對我而言，他的住所就是阿里巴巴的寶庫，在我的面前展開了絢麗多彩的藝術世界，從中我領略到了倫勃朗、莫奈、列賓、蘇里科夫……看到了《蘇聯畫報》，聽他侃侃而談美院的逸聞趣事，汲取到了第一口富有營養的精神食糧。

至今，我還記得他小屋掛在小鏡框中“意大利小女孩”那雙清澈動人的眼睛。

之后，在凌宇冰先生的輔導下，我的繪畫有了很大的進步。由于他正統的學院派血緣，培養了我健康、正確的審美觀。初中二年級時，我就有一幅木刻參加了“金華地區美術作品展覽”，兩年后我的國畫作品參加了省美展，使我這棵藝術之苗能夠在那個文化荒蕪的年代里茁壯成長，這是我的幸運。今天，我能夠在美術上有點成績，與他當年的熏陶是絕對分不開的。

凌宇冰先生最大的特點就是藝術修養全面，他雖是正宗的油畫科班出身，但投入了大量的時間研究國畫、書法甚至工藝美術。這些年，我與他一直保持著聯系，每年回金華我都會去看他。他一直十分努力，每次都能看到他大量的新作品，有油畫、版畫、剪紙、書法、速寫，而更多的是國畫。他一直講，這樣的知識結構，是工作逼出來的。的確，一專多能，也正是一位基層美術教師十分優良的素質。而我在他的影響下，也搞過版畫、油畫、國畫、工藝，我的美術基礎就是在那幾年夯實的。凌老師除了繪畫的實踐外還有在藝術理論上的成就，他寫過許多美術論文。每次，他都會送我一些新出版的畫冊、論文集等成果。在我的書架上已有厚厚幾摞他的出版物。這些年我也參加過幾次他的個人畫展的開幕式和研討會，其作品在《美術報》上有過幾次專版介紹。

除了修養全面，我認為，凌宇冰先生的繪畫藝術成就，有幾個鮮明的特點。

裝飾味濃。他的作品明朗，強調大塊面對比，抒情寫意。比如，他的油畫，有著學院派的底子，造型簡潔大方，色調明快。又由于他研習國畫之故，用筆灑脫，色彩明朗，又很輕松，筆觸之間仿佛有無數的光斑在跳動，十分鮮明和振作，很有時代氣息。

節奏感強。比如他的書法，脫胎于潘天壽先生，而后又攻過鄭板橋，結體優美而流暢，有較高的格調和瀟灑的韻味，是英武的畫家字；再比如他的國畫，在梅蘭竹菊上下過很大的功夫，尤其毛竹，我以為眼下能夠畫到這樣水平的人并不多。他十分推崇潘天壽、吳昌碩等前輩畫家，因而他的國畫比較強悍、硬朗。而在水墨語言中融入大量的色彩，也是他國畫花鳥的藝術特色之一。

探索突破。凌宇冰先生的作品黑白灰等關系非常明確，比如他用舊畫報作剪影式的剪紙作品。他在這方面極具天賦，花的時間不多，但效果極好。夸張、裝飾、簡潔，與純搞工藝的人相比有了許多繪畫感；與純搞繪畫的人相比，又有了更多的西洋和中國民間藝術的趣味。近年，他又試圖將這種圖式融入國畫之中，一直孜孜不倦地在探索著。今年上半年，在凌宇冰先生于金華滿堂書苑的個人畫展中，我見到他許多新作，尤其是很大幅面的四條屏給我留下深刻印象，在構圖上較傳統樣式有很大的突破。

許多年來，凌宇冰先生在中西兩個畫種之間來去自由，各種藝術形式融會貫通，慢慢形成了自己的繪畫語言體系。

盡管我生活在杭州，但常常會不由自主地想到凌宇冰先生，只可惜，在遠離省城的小地方可看、可感、可交流者不多，更重要的是機遇不多，否則，我想，他的社會影響和名氣還要大得多。