任懷強 曹炳慈
古人論詩主要有三:曰格,曰意,曰趣。格以辨其體,意以達其情,趣以臻其妙。詩書畫相通。觀師超先生之書法作品,自由揮灑,合適度,意在筆先,神游書外,走出了一條否定自我、完善自我、超越自我的書法發展之路,取得了卓然成績。自1999年以來,作品連續三屆進入全國書法篆刻展,2007年在九屆國展中進入全國前100名,作品還20余次參加國家級各種書展,并先后在北京、廣州、蘭州、西安舉辦個人展和聯展。其作品被中國美術館等多家國內外博物館收藏。2002年,榮寶齋出版了《當代中青年書法十家——陳師超作品集》,并被《當代名家》雜志評為封面人物。
師超先生的書法以碑入帖,法度嚴謹,用筆方圓兼備,布局緊密,大小錯落,渾然一體。或挪讓、或粗獷、或長短,剛健有力。筆墨落處:時而克制,時而恣意傾斜,時而翩翩而舞,讓人讀后酣暢淋漓,不忍離去,過目不忘。尤其他的行草簡直跳蕩自如,也難怪顧亞龍這樣評價:“作品筆法絞鋒澀進,方圓兼施,結體欹側多姿,開合有致,形神兼備,章法張弛得當,蒼拙空靈,氣韻天成。”與他交談,常提及所書,數百幅中擇選,仍搖頭感覺不如意處。常常是書成,為小瑕疵而懊悔不已,瑕不掩瑜,他業精于勤、敏而好學的精神造就了他今天的書法藝術。
唐代書法大家孫過庭在《書譜》中寫道:“情動形言,取會風騷之意;陽舒陰慘,本乎天地之心。”師超先生早年深受齊魯文化的影響,在父輩言傳身教下,自己勤奮有加,樂而不疲。初以顏體入手,后轉學二王、米芾,兼顧其他書體。及至而立之后,始覺系統學習書法理論的必要,遂參加中國書畫函大學習,境界為之打開,爾后他又溯先秦、追漢魏,尤其在精研細讀漢簡隸碑的基礎上,靜悟書道,開始了章草藝術的探究,逐漸形成了他特有的開合有致、形神兼備的書法藝術特點。
揚雄《法言問神》:“言不能達其心,書不能達其言,難矣哉!惟圣人得言之解,得書之體……故言,心聲也;書,心畫也。”師超先生注重把“書”與“言”相結合,把書法同人的精神創造聯系起來,做到書法創作離不開人的主體性。王羲之講的“情隨意遷”就是要有像交響樂一樣的渾然天成。他擯除過于追求章法變化而顯得匆忙草率的誤導,從平和中尋找書卷氣,從嬗變中增強文章的張力。他潛心研究此種意境,深受劉藝先生的教誨啟發,在苦心研究傳統《平復帖》《急就章》《月儀帖》《漢三頌》《張千碑》《乙瑛碑》等漢代名碑名帖的基礎上,寫出了變化和情感,在追尋文字的流變過程中,努力做到“書為心畫”。
唐張懷謹說:“文則數言乃成其意,書則一字乃見其心。”書法集繪畫、舞蹈、雕塑、音樂于一體,以有限展現無限,以具體展現抽象,可以說,一件書法作品就是一個人心靈的展現,好的書法作品總能讓觀者在美麗的享受中感受心靈的沖擊。作為一個學書之人,陳師超先生始終把學書與做人、做人與書法結合在一起,他將對事業的忠誠和真誠,對書法藝術的熱愛和執著,貫穿于他整個工作生活當中,貫穿于他整個書法藝術創作當中。他愛崗敬業,醉心書藝,謙虛和善,善于感悟,把工作當作藝術作品來經營,把書法創作像工作那樣去認真組織,把人生作為一件最大的藝術作品去精心編制,從而取得了工作與書法藝術上的“雙贏”。在理解傳統、深悟傳統、夯實傳統功力和法度的基礎上,憑著對生活獨有的感悟和對藝術的癡迷,不斷吸取營養,正確確定自己的審美取向,認真總結書法理念,孜孜不倦地尋找自己的方向和位置,于變中求新求活求發展,走出了一條適合自己的表達方式。
祝師超先生在書法藝術海洋中執著堅守,靜悟書道,取得大成。