劉 瓊 江 晨
當代工筆花鳥畫創(chuàng)作觀念的轉變
劉 瓊 江 晨
花鳥畫是中國傳統(tǒng)繪畫中的三大畫科之一,通過描寫手法的精工或奔放分為工筆花鳥畫和寫意花鳥畫。工筆花鳥畫是古代花鳥畫中的一種重要藝術表現(xiàn)形式,主要通過調(diào)配濃淡相宜的墨勾勒對象的輪廓,再通過染料分層次的著色和渲染。古代工筆畫在創(chuàng)作和表現(xiàn)題材上主要分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸、鱗介等支科,古代花鳥畫的主要表現(xiàn)內(nèi)容大多是畫家身邊的一些事物,如今要是談到關于花鳥畫家和喜好者在表現(xiàn)的內(nèi)容上的不同,那么就必須探討當下經(jīng)濟發(fā)展和人們審美情趣對審美價值轉變的影響。
中國畫當中的人物內(nèi)容和題材是早于花鳥和山水出現(xiàn)的,這主要是因為政治和佛教影響的原因,而花鳥畫在唐代才慢慢形成獨立的畫科,此后漸漸興起。當時成型的花鳥畫在創(chuàng)作內(nèi)容上主要表現(xiàn)在身邊的畜禽與花鳥,比如薛稷畫鶴、韓干畫馬、邊鸞的牡丹和孔雀,這些具有代表性的畫家和創(chuàng)作內(nèi)容其實也反應了當時的政治、經(jīng)濟、文化現(xiàn)狀和現(xiàn)象,大多是表現(xiàn)宮廷題材,高超的描繪技藝和審美意趣更多是為了迎合當時的富貴生活。至五代出現(xiàn)了一直影響以后數(shù)百年的花鳥畫創(chuàng)作的兩大藝術流派,一個是黃筌代表的“黃家富貴 ”,一個是徐熙代表的“徐熙野逸”。這兩位大師所代表的花鳥畫創(chuàng)作觀念的異同,體現(xiàn)了工筆花鳥畫在創(chuàng)作內(nèi)容上和題材上的不同。黃筌年少入宮一直生活在宮廷里,所以在表現(xiàn)內(nèi)容上大都是一些珍禽異獸、奇花怪石,繪畫風格也表現(xiàn)為精麗、富貴、典雅之美。而徐熙是江南布衣,所見無非江湖中的一些汀花野草、水鳥淵魚亦或者是園蔬藥苗之類,在其繪畫風格上也給人清新淡雅,具有樸素自然之美。由此可見,畫家取材側重不同,所呈現(xiàn)出的藝術風格和審美意趣也不同。而到了兩宋時期,工筆花鳥畫得到了空前的繁榮和發(fā)展,并且對于“徐熙野逸”的表現(xiàn)風格也呈現(xiàn)更多的贊同和支持,這主要得益于最高統(tǒng)治者的重視與偏愛。這一時期不僅使工筆花鳥畫的技藝得到發(fā)展和成熟,創(chuàng)造出勾填法、勾勒法、沒骨法和白描墨染法等多種技藝和表現(xiàn)方法。這一時期在關于花鳥畫的創(chuàng)作理論上有了系統(tǒng)的歸納和建樹,不僅提出了花鳥事物外觀輪廓的物理表現(xiàn),而且將花鳥人格化,借物抒情、托物言志的文人情懷為我們今天當代花鳥畫的創(chuàng)作觀念生活化和個性化表現(xiàn)奠定了基礎。

劉瓊,《花開富貴》,工筆小品,30cmX46cm, 2013
以上“黃家富貴 ”與“徐熙野逸”風格的對比,以及兩宋時期對創(chuàng)作內(nèi)容上借物抒情、托物言志的文人畫體現(xiàn),為我們今天當代花鳥畫的創(chuàng)作內(nèi)容和題材提供了很大的拓展和影響。現(xiàn)在人們的物質(zhì)生活水平不斷的提高,生活環(huán)境和平安逸,使得當代工筆花鳥畫在表現(xiàn)內(nèi)容上更多的體現(xiàn)出一些樸素的親和力與平實的包容感。如作品《花開富貴》表現(xiàn)的是從古至今人們都樂于去表現(xiàn)的牡丹。牡丹早在唐代劉禹錫詩曰:“庭前芍藥妖無格,池上芙蕖凈少情。唯有牡丹真國色,花開時節(jié)動京城”。在清代末年,更是將牡丹定義為國花,正是這樣的文化沉積使得我們今天依然對牡丹情有獨鐘,但是作者以牡丹為創(chuàng)作內(nèi)容并不是因為牡丹是富貴的象征,正是畫面上的一枝清秀的牡丹折枝,與唐代艷麗的重彩風格相比,體現(xiàn)了作者對生活中經(jīng)常能見到的牡丹的一種新的解讀。
不可否認,宋元時期花鳥畫對我們今天花鳥畫的創(chuàng)作有著難以逾越的巔峰地位。這不僅表現(xiàn)在技法上,在創(chuàng)作內(nèi)容和題材上的選擇也是一個重要的原因。當下人們生活在數(shù)字、影像、傳媒時代,對于花鳥畫的創(chuàng)作內(nèi)容隨處可得,而古人生活在鄉(xiāng)間田野,世外桃源,對于花鳥蟲魚是隨處可見。但我們表現(xiàn)同樣的題材和內(nèi)容也可能會呈現(xiàn)出不同的畫面情調(diào)。如作品《喇叭報春》中的喇叭花也是生活中比較常見的一種惹人喜愛的植物,古代的鄉(xiāng)間田野可見,當今人們家中盆栽也常種植。同樣的內(nèi)容古人與今人的表現(xiàn)手法與精神內(nèi)涵必然發(fā)生不可抗拒的改變,就算在構圖樣式和技法傳承上沒有太明顯的變化,但畫面中總透露出對生活的熱愛,紅色線條的表現(xiàn)也體現(xiàn)了作者對工筆畫獨到的認識,體現(xiàn)出對比的手法。

劉瓊,《喇叭報春》,工筆小品,30cmX46cm, 2013
繪畫的題材是傳統(tǒng)的花鳥魚蟲,繪畫的意象是以反映古代農(nóng)耕社會的精神、情趣。但是經(jīng)過千年發(fā)展,社會的進步,工筆花鳥畫是否還要遵循古代繪畫題材和意象?試想,古代文人并不見當今的高樓大廈、車水馬龍與高科技產(chǎn)品,其所聞所見只是原生態(tài)的草木崢嶸、遠山近水、雞犬相伴和繁花綠柳。古代畫家也是將其存在的社會、自然風貌展示于紙上,多有閑情逸致去觀察花卉、鳥兒,就形成了花鳥畫的流派。我國傳統(tǒng)工筆花鳥畫在長期的發(fā)展中已經(jīng)形成了系統(tǒng)的繪畫理論和技巧,所以在當前無論是畫家還是工筆花鳥畫教學,最基本的還是以古代繪畫為根基進行臨摹。在工筆花鳥畫教學中,當前入門教學都是以古代花鳥畫為范本進行講解,對其技法、構圖等詳細分析,使學生在學習時就認為工筆花鳥畫就是這樣的山山水水、花花鳥鳥,題材不會更迭,其名就限定了題材內(nèi)容。同時,學生初學時無法理解其意象,往往是單純的臨摹,重復描繪使其思維定式,難以突破古人花鳥畫的范疇。當前,我國工筆花鳥畫在諸多畫家的突破和高校教學的創(chuàng)新基礎上有了題材和意象上的創(chuàng)造。首先,在對古人花鳥畫技法的傳承上采取尊敬并繼承的態(tài)度。其次,在主題選擇上進行了大膽突破,古人生活的年代生態(tài)環(huán)境沒有被破壞,花鳥魚蟲隨處可見,作為當時主流題材有一定的必然性。而當前美景更成為奢侈品,更多的是工業(yè)社會元素,數(shù)字影像、網(wǎng)絡等元素成為社會審美主流,再加之全球一體化帶來的舶來元素,為當前工筆花鳥畫的題材選擇提供了更多可參考的內(nèi)容。最后,在意象表達上一方面汲取了古代花鳥畫的意象精髓,另一方面由于當今學界后現(xiàn)代解構主義盛行,畫家在工筆花鳥畫中可以體現(xiàn)其豐富的內(nèi)心活動和精神,在突破傳統(tǒng)技法的規(guī)范中進行自由抒寫,將物象變?yōu)樾南螅_拓更為深遠的精神世界,這種源于內(nèi)心感受的自由抒寫,具有某種震撼人心的特殊表現(xiàn)力,這是傳統(tǒng)技法難以達到的。
當前工筆花鳥畫的審美情趣隨著社會發(fā)展也發(fā)生了變化,隨之變化的是工筆花鳥畫更具個性化,展現(xiàn)出更加多元化的工筆花鳥畫形式。更多更新的繪畫材料、技法的開發(fā)利用,使工筆花鳥畫煥然一新,更多文化融入工筆花鳥畫,使本屬于中華民族的工筆花鳥畫有了別致的文化意蘊,催生了更多的文化融合與材料、技法的嘗試,使當前工筆花鳥畫的藝術性鮮活、生動。從上世紀90年代起,工筆花鳥畫就進入了多元風格、個性充分的創(chuàng)作環(huán)境,工筆畫由之前創(chuàng)作苑囿于古人題材、意象,轉變?yōu)閺娬{(diào)畫家個性,與其他藝術風格、形式交融的開放性態(tài)勢。工筆畫題材由過去一元化的花鳥魚蟲,轉變?yōu)槎嘣暯窍庐嫾覍陀^世界的理解,并充分表達畫家精神價值與內(nèi)心感受,使當前工筆花鳥畫風格多變、形式豐富、流派多元、個性化強。在全球各種文明邊界趨于淡化的今天,我國工筆花鳥畫不僅僅是是裝飾的、寫實的、寫意的,也可以是表現(xiàn)的、觀念的、超現(xiàn)實的、魔幻的等等,它有著無限的可開發(fā)性與可變異性。
誠然當代工筆花鳥畫的材料、技法、題材和意境都發(fā)生了變化,但其藝術內(nèi)核不會發(fā)生變化——即表現(xiàn)自然、表達生命美的主體不變。當代工筆花鳥畫在探索創(chuàng)新中誕生了許多畫工精美、意境深遠的作品,更加凸顯出工筆花鳥畫的當代審美價值。
劉 瓊:中南財經(jīng)政法大學武漢學院藝術系基礎教研室專任教師
江 晨:中南財經(jīng)政法大學武漢學院講師