水彩意象精神與語(yǔ)言形式的表達(dá)
——淺析當(dāng)下水彩畫(huà)創(chuàng)作

高 彬

水彩意象精神與語(yǔ)言形式的表達(dá)
——淺析當(dāng)下水彩畫(huà)創(chuàng)作

高 彬

“意象”一詞在中國(guó)的歷史由來(lái)已久，“意象山水”、“意象人物”等提及較多，而以創(chuàng)作水彩的角度談及甚少，這有一定的歷史原因。首先，在西學(xué)漸進(jìn)的大環(huán)境下，西方的藝術(shù)形式也開(kāi)始往中國(guó)輸入，水彩畫(huà)是其中的一個(gè)畫(huà)種。西方繪畫(huà)的“模仿說(shuō)”在中國(guó)也流行開(kāi)來(lái)。水彩畫(huà)在中國(guó)也就以模仿作為主要形式在中國(guó)傳播。在民國(guó)早期的以地域發(fā)展為主的上海月份牌畫(huà)家，其后在蔡元培先生的以“美育代替宗教”的思想影響下，水彩藝術(shù)也隨之蓬勃發(fā)展。其間有李劍晨，李有行等一批長(zhǎng)于水彩的老前輩等[1]。水彩在發(fā)展過(guò)程中，一直較重視“模仿說(shuō)”，即客觀對(duì)象的真實(shí)描繪。而中國(guó)繪畫(huà)本身更追求“意象”表達(dá)，有所謂意到筆不到之說(shuō)。追求“主體”與“客體”在藝術(shù)中的和諧統(tǒng)一。“意象”在《辭海》中的釋義：表象的一種，即由記憶表象或現(xiàn)有知覺(jué)形象改造而成的想象性表象，具有一種心理和諧的文化象征[2]。因而中國(guó)水彩的發(fā)展之中應(yīng)有一種非模仿性，而是關(guān)于人與自然的和諧統(tǒng)一的意識(shí)的稟承與發(fā)揚(yáng)。

一、意象性水彩畫(huà)與西方水彩畫(huà)的照應(yīng)

中國(guó)水彩畫(huà)的意象性可以從中國(guó)畫(huà)中找到縮影。謝赫在方法論中關(guān)于“氣韻生動(dòng)”“遷想妙得”是對(duì)繪畫(huà)意象性表達(dá)的一種很好的注解，是作畫(huà)者心境通地某種繪畫(huà)方式表達(dá)的一種心神、神志，是人的意識(shí)思維活動(dòng)的自覺(jué)心理狀態(tài)。宋玉《神女賦》中“精神恍惚，若有所喜”即是一種神志心境的表象形式。不求形似，而求神似。要洞察出幾分玄機(jī)與作者精神的歸依。與西方的象征性有一定的相似之處。但表現(xiàn)形式不同。西方不管是象征性、具象性、荒誕的都是顯示相對(duì)真實(shí)再現(xiàn)為基礎(chǔ)的，而中國(guó)的繪畫(huà)則是已經(jīng)脫離了這種所謂的再現(xiàn)性，特別是寫(xiě)意繪畫(huà)作品，更是體現(xiàn)作者胸有成竹，廖廖數(shù)筆以解心中逸氣的境界。

中國(guó)古代文人、思想家也對(duì)繪畫(huà)中的美學(xué)思想有許多精辟的論述。莊子在《天道》中“夫虛靜恬淡，寂寞無(wú)為者，萬(wàn)物之本也……靜而圣，動(dòng)而王。王為而尊，素樸為天下莫能與之爭(zhēng)美。”“素樸”同于“無(wú)欲”既純?nèi)巫匀唬殖阶匀弧?/p>

二、水彩畫(huà)的語(yǔ)言形式及探尋

水彩畫(huà)的表現(xiàn)形式也是多樣化的。美國(guó)美學(xué)家貝爾說(shuō)：藝術(shù)的本質(zhì)就是有意味的形式。形式對(duì)于內(nèi)容而言，具有相對(duì)的獨(dú)立性。美術(shù)作品的形式因素如線、平面、體積、明暗等也有獨(dú)自的表現(xiàn)力。弗賴伊認(rèn)為：“藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞中都是主要著眼于形式，審美的情感仍是一種關(guān)于形式的情感。”如“理之于詩(shī)，如水中鹽”，有味無(wú)痕，性存體匿。

水彩畫(huà)中水的透明、流暢、色彩的易溶、易滲等特性是水、色交融于紙面產(chǎn)生意想不到的效果，使得整個(gè)繪畫(huà)過(guò)程綺麗多變，在這個(gè)過(guò)程中畫(huà)筆所含水份多少，著色時(shí)紙面的干濕程度，特殊材料的豐富多樣構(gòu)成了水彩畫(huà)技法上的特性。這些技法產(chǎn)生出來(lái)的畫(huà)面是其它畫(huà)種所達(dá)不到的。偶然性是水彩畫(huà)的特點(diǎn)之一，也是水彩畫(huà)的魅力所在。它成為水彩畫(huà)的形式構(gòu)成的立足點(diǎn)。拉金斯對(duì)水彩的特性作了如下的描述：水彩在畫(huà)家的處理下，水滴和它明快的性質(zhì)所形成的幻想與造化，濺潑的痕跡，凝結(jié)的色塊以及斑點(diǎn)的粒狀……由它產(chǎn)生的夢(mèng)境是造化，清閑的趣味，明朗的色調(diào)與柔和的感覺(jué)是其它材料所沒(méi)有的。由此可見(jiàn)，這種偶然性也為水彩畫(huà)提供了豐富的可能性及發(fā)展的廣闊空間。

對(duì)于水彩畫(huà)形式的探求是一個(gè)廣袤的范圍，這里只能是個(gè)人在作畫(huà)中對(duì)于形式探求的一些技術(shù)層面等的感受和方法。

1、把普通事物進(jìn)行抽象描繪

《自然物語(yǔ)系列》是筆者的一個(gè)系列作品中的一幅，這是一種叫蒲葵的普通植物，筆者將其進(jìn)行了抽象畫(huà)的處理，延伸、變化、重新安排、其外形特征還存在，通過(guò)幾何分割，前景和背景力求呼應(yīng)。畫(huà)面的一致性是這幅水彩畫(huà)的主要特征，這是因?yàn)槌橄笮螤罹哂羞B貫性，而風(fēng)景本身被忽略了。

2、強(qiáng)調(diào)線的應(yīng)用

《藍(lán)的演繹》作品中線條占了主角，這個(gè)構(gòu)思來(lái)源于水彩的透明性所產(chǎn)生透疊現(xiàn)象的運(yùn)用，采用對(duì)稱式構(gòu)圖，通過(guò)線條的交叉排列，由淺到深，線條靈動(dòng)有序，打破對(duì)稱構(gòu)圖的寧?kù)o。

3、專注于形塊的搭配

《花的世界》畫(huà)面中集中了大大小小的形塊，充滿了變化，筆者始終追求的是形塊的變化，疏密有致，而不刻意的描繪花卉，但花與花之間又有聯(lián)系，并不孤立。

4、盡可能的使用硬邊描繪對(duì)象

《藍(lán)調(diào)馬》作品大量采用硬邊的方式描繪對(duì)象，特別注意小塊形狀之間的大走向，將馬也采用幾何化解構(gòu)。畫(huà)面中的馬是唐三彩，形態(tài)俊朗，畫(huà)面刻畫(huà)充分，細(xì)膩。

這種嘗試性的畫(huà)法筆者還有很多，限于篇幅，也就不在此贅述。

三、結(jié)語(yǔ)

形式語(yǔ)言的創(chuàng)新是一種與時(shí)代相關(guān)的話題。在不同的時(shí)代的不同的審美標(biāo)準(zhǔn)。不能把審美體驗(yàn)僅僅停留在保守、封閉的狀態(tài)，孤芳自賞，不思進(jìn)取。注意形式語(yǔ)言的創(chuàng)新性，避免形式的單一化，只有不斷地探索試驗(yàn)，將中國(guó)的意象表達(dá)與形式語(yǔ)言的多樣性相結(jié)合，融匯中西，走出一條具有中國(guó)特色的水彩藝術(shù)之路。

注釋：

[1] 中國(guó)水彩.人民美術(shù)出版社.

[2] 辭海編輯委員會(huì).辭海[M].上海辭書(shū)出版社.1989.

高 彬：重慶工商大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講師