


趙立華,國家一級演員、中國戲劇家協會會員、石家莊市藝術學校副校長,石家莊市第五屆政協委員。曾拜馬泰、洪影為師,工文武小生兼演老生。曾榮獲全國評劇青年演員大獎賽優秀表演獎、全國新劇目匯演表演獎、首屆中國評劇藝術節優秀演員獎、第七屆中國戲劇節優秀演員獎、全國“五個一工程獎”、文化部第十屆文華大獎并榮獲省、市各項獎勵多次,2004年榮獲第二十一屆中國戲劇梅花獎。
趙立華出生在一個不太富裕的家庭,成長在一個特殊的年代。有三個男孩的五口之家,生活過得緊緊巴巴。在那文化受到冷漠的年代,精神生活也極為貧瘠,只有樣板戲電影可看。在樣板戲的熏陶下,只有六七歲的小立華,一心想當英雄,李玉和、郭建光、楊子榮成了他心目中的最愛。1975年,一曲“穿林海,跨雪原”讓趙立華考上了石家莊市京劇團,做了隨團學員。他如魚得水,在戲劇藝術的海洋中暢游,各位老師都很喜歡這個爭強好勝的孩子,四年的學員生活,他很少睡囫圇覺,年年月月、雪夜霜晨,4點鐘就偷偷起來了;別人一個小翻,他已能翻四五個,別人剛學飛腳,他已能打一串了;別人星期六早早就回家了,星期天晚上帶著大包、小包的好吃的回來了,小立華家境貧寒,沒有條件,后來,他就索性不回家了,利用星期天加班練功,或自己拆洗被褥,縫補衣服,很早就學會了自立。趙立華練功相當刻苦,火車站的倉庫、夜半寂靜的馬路,都是他的好去處。為了練功,他半夜沿著馬路中間的白色直線,盡情地練著虎跳、前撲、走前橋、打飛腳、拿大頂,直到東方顯出魚白肚,第一班公交車出發,天天如此。趙立華感慨地說,日后他演出了很多文武帶打的戲,全是小時候刻苦練功鋪墊的。
在趙立華18歲時,領導又派他和一批學員到北京戲校學習。這真是好鋼再淬一把火,對趙立華來說,這正是開闊眼界,更上一層樓的難得機遇。在北京學習的幾年,是趙立華藝術成長中極為關鍵的年頭,他一如既往地練功,刀、槍、劍、戟樣樣嫻熟,并開始了演出活動。如《擊鼓罵曹》(飾禰衡)、《四郎探母》(飾楊四郎)、《紅鬃烈馬》(飾薛平貴)、《文昭關》(飾伍子胥)等,他當時人氣很旺。在北京,還到長安戲院、吉祥戲院、北京工人俱樂部等劇場演出。后因工作需要,他提前回省,中間又因各種情況,1980年調到石家莊青年評劇團,并從京劇改唱評劇,工文武小生。這一改就是二十多年。在二十幾年的舞臺實踐中,他塑造了眾多的人物形象,如《劉伶醉酒》中的劉伶;《周仁獻嫂》中的周仁;《清風亭》中的張元秀;《馬寡婦開店》中的狄仁杰;《花為媒》中的賈俊英;《劉巧兒》中的趙柱兒;《別窯》中的薛平貴;《大破天門陣》中的楊六郎;現代戲《蜜月》中的劉俊生;新編歷史劇《夢斷蕭墻》中的昭王;《胡風漢月》中的左賢王等,受到廣大觀眾的熱烈歡迎和衷心愛戴。
他在不同的劇目中,塑造了數十個性格迥異、多彩多姿的人物形象。而使他一舉成名的是在20世紀80年代出演《劉伶醉酒》中的劉伶。
真實生活中的酒徒是很不堪入目的,而《劉伶醉酒》中的劉伶卻是個飄逸瀟灑的佳公子形象,趙立華運用唱腔和表演的各種手段,細膩而生動地展示了一個借酒澆愁,遁世避亂的書生苦悶的精神世界。戲中不僅有繁重的唱做,而且有精彩的摔、跌、翻、撲,這些,趙立華都能游刃有余,一個飲酒無度、醉態多變的形象躍然臺上。那長達二百四十多句的演唱和“搶背”“滾堂甩發”“踹腿硬僵尸”“肘絲錁子”等技巧的運用,為他塑造劉伶增光添彩。劉伶的一切都是美的,包括他的飲酒、他的醉態,他從清醒到微醺、到酩酊大醉的過程,表演得層次分明,準確到位。這個形象,已達到了審美的境界,充分表現了中國戲曲的動人魅力!
新編歷史劇《胡風漢月》獲第十屆文華大獎,為石家莊青年評劇團爭得了榮譽。趙立華在這出戲中,成功地扮演了少數民族將領左賢王光彩照人的形象。他深愛著流落在匈奴的蔡文姬,于是,漢與胡兩個民族、兩種文化展開了激烈的沖突、糾葛與碰撞,他們從沖突、抵牾、對抗到理解、愛慕,演繹了一系列動人心弦的故事。在左賢王的性格中,有游牧狩獵民族粗獷豪放野性的一面,又有通情達理,善解人意的一面,因此他的愛、他的惱、他的怒與眾不同,帶著鮮明的個性。左賢王在《胡風漢月》中是個非常吃重的角色,這個形象沒有樣板,也絕非一個行當所能完成,是個嶄新的民族首領的形象,這給趙立華增加了難度,但也更增加了他塑造好這個形象的決心。他反復閱讀了長達20萬字的《蔡文姬全傳》,并做了筆記,對劇中的人物及相互關系有了較為深刻的理解,對左賢王也有了更進一步的認識。趙立華塑造左賢王的過程,也是他在藝術上不斷攀登,躍上新臺階的過程,他的表演從人物出發,既注重程式,又不拘泥程式,做到剛柔相濟,演唱時既高亢激越,又低回婉轉,吐字清晰,聲情并茂。
2008年,因工作原因趙立華調入石家莊市藝術學校擔任副校長,同時擔任京劇教師,學生榮獲“小梅花獎”,“大梅花”培養出“小梅花”。
(責編:劉賢)