■林作新
(北京林業大學,北京 100083)
什么是后現代主義的設計
■林作新
(北京林業大學,北京 100083)
現代的人,喜歡講后什么什么的,比如后奧巴馬時代、后金融危機、后伊拉克戰爭、后91 1……好像什么東西都有“后”。
后奧巴馬時代,我的理解是:奧巴馬由于他所屬的民主黨失去參眾兩院的多數席位,實權旁落,成為跛腳鴨總統,因此他最后不到兩年的任期,成為了“后奧巴馬時代”。
那后現代主義的設計呢?是不是原來的設計主流“現代主義”,由于什么原因而不再是主流了,成為了后現代主義設計了?
然而奧巴馬還是總統,很多政策他仍然可以發揮作用,比如外交,他甚至還可以否決議院的決定,使這些決定形成不了法律。
這也就是說,現代主義設計還在那兒,還占有一席之地,這樣的比喻,是不是使我們對現代主義設計和后現代主義設計之間的關系,比較清楚了?
接下來要搞清楚,為什么會產生后現代主義設計,這和奧巴馬就沒有關系了。
二戰之前,歐洲人享受著奢華的生活,他們多年來經濟繁榮的積累,以及從殖民地榨取回來的財富,讓他們能夠使用巴洛克、洛可可、新古典……等等優雅華麗的家具。二戰打亂了一切,大量的財富被戰火燒毀,加上各殖民地因覺醒而宣告獨立,因此,戰后的歐洲物資是匱乏的。
炸毀的建筑物必須重建,重建之后必須裝修、配置家具,那時候沒有太多的錢,只能一切從簡,有的用就好。
我想這是簡約的現代主義設計被提出來并且成為主流的“物質基礎”吧?沙利文喊出“少就是多”(less is more),從某種意義上來說,是西方式的阿Q精神。
1980年代中期,歐美經濟出現了新一輪的繁榮,歐洲從戰爭的毀滅中又重新站立了起來,查羅德及彼得菲爾(Charlotte and Peter Fiell)生動地描述:“80年代中期,美國和大多數歐洲國家的經濟再度增長,大量的稅后收入被投入了消費”。
有了錢了,當然不會再自我安慰“少就是多”,而是覺得“少就是單調”(less is bore)了。
查理簡克斯(Charles Jencks)于是從建筑設計開始,針對現代主義提出了激烈的批評與調侃,他說“現代那些方方正正的建筑設計,是‘沉默的盒子’,現代主義的社會缺陷已經被公認了,現在需要一種新的設計形態,一種不同的設計詞匯了”。
查羅德和菲爾認為,在1970年代末,家具設計師已開始“游離于現代主義之外”,裝飾又回到“前現代”的狀態中,一種豐富的視覺文化。
什么是“前現代”,直接一點講就是傳統。
后現代主義設計,有兩個特點,一個就是個性化,另一個就是本民族傳統的回歸。
文丘里(Robert Venturi)從建筑設計上就提出:“混合的元素,而不是單一的……凌亂,但顯然比統一更有活力。”
1980年代的設計師,只有兩種選擇,一種是平庸的、公眾所認同的、統一的現代設計,另一種是“獨樹一幟”的設計。
當時只有簡單的現代設計可以現代化大規模生產,而這種“獨樹一幟”的個性化設計,還得找藝術工匠來制作。
經濟復蘇之后的歐洲人對“個性化”的后現代主義的設計是渴望的。后現代主義設計的另一個特點是本民族傳統的回歸。
1981年意大利米蘭的孟菲斯設計工作室(Memphis Design Studio),對傳統風格的應用,反而是間接的,而阿契米亞工作室(Alchymia Studio)卻直接地繼承傳統。
英國、美國甚至日本的設計師,在1980年代也一樣回歸傳統,查羅德及菲爾列出:
日本的鞍馬田城(Shiro Kuramata)及荒田磯崎(Arata Isozaki);美國的文丘里、麥克?格羅夫斯(Michael Graves)。
當然1980年,日本、美國的經濟都已復蘇了,他們也涌入后現代主義的設計大潮,開始運用了傳統設計的要素和設計方式。
查羅德及菲爾描述道:“有人稱他們(美國設計師)為古典主義者,因為他們還常常詮釋古典的主題……可以看出,許多后現代派的設計師,在精神上是懷舊的”。
過去我在許多場合,都認為所謂后現代主義的設計,是在1980年代歐洲經濟從二戰中復蘇之后產生的,人們已不滿足于“有的用就好”的現代主義,而追求個性化以及本民族傳統的回歸。
中國人也一樣,在經濟發展到一定程度,重新撿回自己的民族自信心之后,也會回歸到本民族的傳統中來,中國人最終會屬于自己的傳統家具(明清設計),或新中式。
至于近年來中國的設計師們,對后現代主義的解說,往往讓人感到云里霧里,越說越不明白,我想這或許是他們對色彩和設計形成的描述而已。
物質基礎決定了意識形態。

(責任編輯:戴向東)
What is The Postmodern Design
Lin Zuoxin