畫廊動態

童年回憶

新加坡藝術門

1月21日，新加坡藝術門將推出英籍尼日利亞的藝術家因卡·修尼巴爾MBE的個人展覽。不同于藝術家先前作品中慣常關注的政治議題的表達，這次展出的新系列回歸想像力的本質，探索由超現實主義啟發的主觀性和潛意識。這是藝術家首次結合他在尼日利亞的童年記憶來創作。展覽分為兩部分：新超現實主義的雕塑以及絲網印刷品。

武漢氣候

上海香格納

“來自畫廊倉庫的東西7”日前在上海香格納主空間與H空間展出，展覽將持續至2016年3月6日。展覽展現不同情境下藝術家萌發的各種觀念，并邀請觀者在新語境中收獲不同的體驗。近日在主空間首先展出的是石青的裝置作品《武漢氣候》以藝術實踐的方式在臨時公共領域中反映并搭建有關社會意識形態。

回溯建隆時代

香港季豐軒

香港季豐軒日前推出了“建隆一零五五年”盧志榮個人作品展。建隆是宋朝第一個年號。于中國文化與科技發展而言，宋朝正值一個可媲美歐洲文藝復興時期的黃金時代。盧志榮回溯建隆時代，重新檢視與發現當時聞名遐邇的硯石，尤以四大名硯之首的端硯為創作對象，重新演繹了一系列30件的硯石以及學者文人鐘愛之文房用品——香座、硯滴、紙鎮、筆洗等充滿詩意之組合。

六位藝術家的“窺視秀”

北京長征空間

北京長征空間近日推出了群展“窺視秀”。本次展覽集合了六位年輕藝術家，通過不同的媒介和途徑，他們為展覽帶來多元創作和近期實踐的新作。為了呈現藝術家的創作近況，展覽本身沒有在主題或內容上作特殊限定，展覽現場也為藝術家提供相對獨立的空間。

重新審視藝術傳統

上海滬申畫廊

上海滬申畫廊日前推出的“國風”群展展示了13位藝術家的作品。每個時代和每個個人都面對著他們所各自定義的過去。錯綜復雜、或隱或顯的文脈和傳承在今天越來越被藝術家們所發現和重視。這里呈現的是一個以當代藝術的角度重新審視中國藝術傳統的窗口。中國傳統并非單一的題材和風格的時代演變，也不能籠統地冠之以貴族文人與民間匠人的分庭抗禮，更具趣味和意義的是發現和領會隱藏在歷史當中的更多元和更親切的養分。而當代藝術的開放角度使藝術家們的這種借鑒和演繹更具有面向未來的可能性。

關關雎鳩

當代唐人藝術中心

當代唐人藝術中心香港空間近日推出了藝術家徐華翎的最新展覽“關雎”。徐華翎別具個人化的藝術實踐，已然觸及了當下繪畫的諸多邊界乃至險境，我們很難草率地給她的繪畫賦予一個概念上的歸類，沒有任何現成的經驗可以套用。在通常的描述中，她被視作中國畫工筆繪畫領域年輕一代最富有實驗精神的代表性藝術家。

反抗形象

上海M21

由上海M21策劃并主辦的展覽“非形象——敘事的運動”于不久前開幕。“非形象”并非僅僅討論呈現層面對形象的反抗，更是對于肩負“情節”的形象的質疑；“非形象”也描述了這樣一個事實：通過繪畫、行為、錄像、攝影和其他實踐進行創作的藝術家在進行著同視覺有著種種間接聯系的各種模態的以視覺圖像為終極存在的知識生產。“非形象”呈現了58位華人背景藝術家的70余件繪畫、影像及攝影作品，時間跨度超過30年。展覽將持續展出至2月28日。

瓷器上的語言

北京上舍空間

由北京上舍空間主辦的“瓷語——青年藝術家跨界實驗作品展”近日開幕。此次展覽展出了14位藝術家以陶瓷為媒介，為期10天駐地創作的作品。對他們而言，此次活動面對的是全新的材料與媒介，對每一位參與者都是巨大的挑戰。在展覽中不僅會看到獨立的單件作品，更有讓人耳目一新的以瓷為媒介的裝置、影像、聲音、拼貼……

對景的關照

武漢仟僖雅畫廊

武漢仟僖雅畫廊近日推出了“景觀”張廣慧寫生作品展。景有日月光影之意，更有風景之意。何為觀，觀是看，更進一步是一種認識與理念。在這里景觀是存在與主觀的對話過程，某些時候則更多是一種主觀的映照，而或許與藝術家來說更多的則是那一時刻的心境與對景的關照。

藝術家的水世界

北京1+1藝術中心

“四個人的水世界”藝術作品展日前在北京1+1藝術中心亮相。本次展覽匯集了四位藝術家創作的彩墨畫、油畫、版畫、攝影和裝置作品，這些作品或豪情、或悲壯、或恬靜、或絢爛，現代氣息濃郁，充滿對生命的理解和感悟，反映了他們各自對環境保護、對藝術的感受和思考，感召著更多人參與到地球環保的行動中來。