文 吳 夢
書癡畫狂張丕榮
文 吳 夢

《美景盡在有無中》 張丕榮/作
張丕榮,初看上去,沒有書畫家那般浪漫與灑脫的外形卻擁有一身藝術細胞。說到張丕榮老師就不得不講講書畫家吳憲亮先生,他曾言張丕榮是他的山水畫老師。2003年10月吳憲亮書寫的“天下第一刀”五個字被選用在中國人民解放軍陸海空三軍儀仗隊指揮刀。并為國旗護衛隊書寫匾幅“護衛國旗重于生命”。吳憲亮先生書寫的“天下第一刀”五個字,當時從百余名書法家中脫穎而出,拔得頭魁,人送綽號“吳一刀”。
近年來,吳憲亮先生雖忙于全國各地創作兼講學,但每次回太原,他都和我們幾個老朋友聚一聚。今年春節期間與吳憲亮先生聚會時他特別向我介紹認識了他的山水畫老師——張丕榮。
經過幾次交流與相聚發現張老師是一個為藝術默默耕耘且奉獻終身的人。張丕榮老師是個非常厚重的男人,還是位有擔當、能擔當的男人。從某種角度上講,張丕榮老師的征服性是憑著他的正直與誠實,那種厚重的信賴感,使他散發出一股誘人的豪爽氣息。他的書畫沒有什么平尺定價,卻總是以十分可觀的價格被人收藏。在當今物欲橫流的現實中,藝術的價位形同虛設。但一個收藏者,對一目了然的山水畫,能給出一個相當價位,這首先體現出了這幅作品的內在品質,其二,也體現了畫家的水平及收藏者的目光與價值觀。在他的作品中,除了能看到它到精神內涵之外,更重要的是你能看到畫家的人品、性格與胸懷。張丕榮老師的書畫就是以他厚重無為的氣質潑墨出一幅幅壯美的畫卷。

《太行水多》 張丕榮/作
張丕榮老師以中國山水畫為主,兼習花鳥畫、書法、篆刻。一個書畫家的技巧、功夫與他對書畫傾注的心血是成正比的。張丕榮老師畫畫,大多數時間是在廣闊的山水間,而不是在畫室里。一卷紙,一塊墨,丈量三川五岳,飲盡江河湖水。在他的眼里,山水是活的,是有生命的。在他心里藝術無界限,文化是有天格的。他的生命里有悠悠連綿不斷的中國傳統精華的滋養,有纏綿于大自然山水之間的無限情愫。無論車船跋涉,還是客旅他鄉,他的目光總是鐘情于自然風光中的江移林岸,巖深煙岫。并且總能發現:那廓影飽蘸蒼黛,重重地涂抹在藍天白云下無限壯美。他把這壯美飽蘸激情潑墨于紙上,牽扯著我們的思緒和想象,在視覺上的無所羈絆漸漸地凈化為心靈上的開闊和舒展。這就是張丕榮老師的山水國畫之美。
張丕榮老師的山水畫以暈墨為主,山水樹木均以墨出,無色而四季分明。無論室內創作還是野外寫生,一幅幅墨跡橫陳,山光水影、泉林野趣立見。畫山,整肅莊重,在天地間撐出一段陽剛之美;畫水,嫵媚空靈,嬌柔多姿,輕煙纏繞,碎玉飛濺,明鏡清幽。山解水意,水伴山行。“三尺絹絲,一方素箋,醇醪的墨香四溢,皴擦點染,濡寫勾畫,收無限于尺寸。其意趣發于胸臆之中,流乎毫尖之上,溢乎紙絹之外,神韻無窮。”這不僅僅是藝術的魅力,更多的是山水之靈氣和精神使然。
就是白紙上的黑色,不變的黑白,卻給觀賞者無盡的遐想。在這黑白的境界里我們照樣能感受到陽光明媚,天高云淡,空氣清新,山色蒼翠的視覺效果,在這里我們仿佛還能嗅到泥土的芳香,森林茂葉那種濃郁的松香墨葉的味道,同樣我們也能聽到風聲、雨聲、鳥叫聲。這正是無價之清風、有聲之書畫。張丕榮老師力求把黑白山水畫畫到極致。但張丕榮老師也有自己的困惑,他說:“畫山水畫的人數不勝數,而山水大家比比皆是。用墨者,李可染先生將墨發揮到了極致,誰還能超過李可染呢?說用筆,黃賓虹先生用到了極致。無能堪比。”如何畫出自己的特色,這是張丕榮老師的漫漫求索之路。
張丕榮老師還說“無論是書法還是畫畫,其實就是對紙、墨、筆、水的理解與應用。吃透了紙、墨、筆、水,也就是吃透了書畫的內涵。這些說起來容易,應用起來還是很難的。這需要下苦功、天天不厭其煩地練習。仔細想想,不難看出他歸隱書畫、癡情書畫、幾十年埋頭鉆研書畫的緣由了。多年來他學習研究書畫大師們的長處,去掉心中的浮躁,晚上枕典席文以典籍為伴,白天臨池學書,池水盡墨。一方面向鼻祖大師們學習書畫精華,一方面帶學生潛心探討,既弘揚,又創新。因而,鑄成了誠實、堅定、謙虛、厚重、寧靜和淡泊的人品。也鑄成了超凡脫俗、滄海良田、氣概宏壯的書畫品質。
張丕榮是個書畫癡人。古人云:“上善若水,無際惟山。”山無言而壁立千仞,是為無際自高,無欲則剛也。水無形,其至柔而克剛,上潤天,下澤地,其性至靈至堅也。當我們蒙蔽塵埃的心靈在世俗和物欲中迷失方向時,不妨以山水為師、為友、為鑒、為勉,惟其如此,我們才能真正將山水藏納于胸。

張丕榮
曾用藝名耕石,現藝名不一。1963年1月5日出生于山西省壽陽縣,中國共產黨黨員,現為中國詩書畫研究會理事、中國詩書畫研究會山西分會副會長、山西省美術家協會副主席、山西藝術研究會研究員,并任職于“八一畫院”“傅山畫院”“北京名人翰墨書畫院”等多家畫院。以中國山水畫為主,兼習花鳥畫、書法、篆刻。作品曾被多家報紙、雜志刊登, 同時多次參加省市及全國性畫展。