中小學校園戲劇探索

◆周 艷

(中央戲劇學院)

中小學校園戲劇探索

◆周 艷

(中央戲劇學院)

戲劇教育對于中小學生來說，它寓教于樂的特質，已經開始在學生中受到廣泛歡迎。作為戲劇教育工作者，我們應該努力讓每一個孩子能夠感受藝術、享受藝術、人人都有表現的機會，受到普及性的藝術教育。由此看來，中小學校園戲劇的探索就顯得尤為重要，因為每一位戲劇教師都應將培養孩子的個性發展和綜合素養為己任，著重培養孩子的自信心、創造力以及團隊合作精神，避免偏倚和功利性目的的產生。為此，對校園戲劇的本質內涵、作用意義以及開展形式等方面，做初步的分析和有益的探索。

校園戲劇 戲劇教育 人格養成 綜合能力

一、緒論

2015年9月28日，《國務院辦公廳關于全面加強和改進學校美育工作的意見》指出，“開設豐富優質的美育課程。學校美育課程主要包括音樂、美術、舞蹈、戲劇、戲曲、影視等。各級各類學校要按照課程設置方案和課程標準、教學指導綱要，逐步開足上好美育課程。”那么開展校園戲劇對于各類普通學校有什么重要的意義；作為一名戲劇教育工作者，我們在參與各類普通院校的戲劇課程時需要注意哪些問題；如何能讓剛剛接觸戲劇的中小學生感受到戲劇藝術的魅力，從而在戲劇中感受到正能量，使他們的學習生活獲得感悟、得到提升；如何使孩子們的人格受到戲劇美育教育的熏陶……這些都是值得我們思考的問題。

二、了解校園戲劇

1.校園戲劇是什么

校園戲劇是指發生在校園中的生產活動的總稱，主要是指校園中的業余戲劇活動，即是由非戲劇專業的大學生所組成的戲劇社團開展的戲劇活動。當然，校園戲劇也包含了中小學的戲劇實踐和社團。

我們追溯一下中國戲劇的發展史，由此可以發現：1907年中國留日學生以滿腔熱情組織了第一個戲劇團體“春柳社”，在日本東京演出了《茶花女》《黑奴吁天路》等戲劇，這是當時莘莘學子在校園里展示自己藝術創造力、表達內心訴求的一種特別的方式；再到五四時期，“愛美劇”運動確立了中國話劇的演劇體制，學生戲劇又一次讓人們感受到了戲劇的魅力和深遠影響意義。

2.開展校園戲劇的意義

戲劇是一門綜合藝術。是由演員扮演角色，其中有表演情節、顯示規定情境的一種藝術。它包含了文學、表演、音樂、美術等多種藝術形式。其基本要素是情節性的動態造型，通過從空間到時間、從視覺到聽覺等方面對觀眾產生多方面的影響作用，從而引起演員與觀眾、觀眾與觀眾之間的反復交流、進入機體的心理體驗。那么，作為這樣一種藝術形式，戲劇走進校園的意義已經不容小覷。

在小學階段，“校園戲劇”這個概念對于剛剛邁入基礎教育的小學生來說，是一個未知的領域，但是在課堂教育中融入戲劇教育的成分，通過情境的塑造、人物的分析、語言的感受、行動的表現、想象力的創造等多方面的培養，可使得小學生對于“戲劇”這一概念有一個很好的初步認識。更重要的是，在潛移默化的影響下，戲劇美育教育會對孩子們的性格塑造產生積極的影響作用。

筆者在給小學生上戲劇課的時候，有過切身的感受。在課程剛開始的時候，孩子們認為這只是一個“游戲”課，他們很難體會到“戲劇”的概念，但慢慢地，當他們漸漸融入到戲劇所創造的一個規定情境中時：每個人扮演著不同的角色；揣摩著這個人物的豐富內心；開始想象、開始創造、開始行動；并最后從心底里真正地感受到這個戲劇情境所要傳遞的真、善、美和愛的正能量等信息，從這時候開始，孩子們便漸漸地對“戲劇的教育”這個概念有了潛移默化的認識，與此同時，孩子們的語言表達能力、對問題的理解以及自身素養都有了很大的進步。我現在還記得有個家長在戲劇課后對我說的話，她說：“老師，您知道嗎？我的兒子以前只是在家里鬧騰，一旦面對陌生人，他從來不敢說話，但是通過這一個月的戲劇課，孩子漸漸打開了那扇他曾經已經鎖閉的大門，而且他開始懂得講禮貌，主動和長輩問好。”我當時很欣慰，這就是我們開設戲劇課的初衷，戲劇的魅力會滲透到每一個孩子的內心，這樣的力量是巨大的。所以，在小學階段開展校園戲劇，筆者認為十分重要。

初高中階段的孩子正處于世界觀、價值觀形成的關鍵時期，讓他們在此時借助戲劇的手段，吸收作品中所傳達的正向的價值觀和情感體驗，這對他的一生都是有深遠意義的。戲劇課，不僅會增強他們揣摩人物、觀察生活的能力，使孩子們感受到戲劇帶給他們每一個人的自我創作的激情和快樂；他們還會感受到一個團隊合作的力量，因為戲劇藝術是一門綜合藝術，僅靠一個人的力量是不可能完成的，它需要各個部門的密切配合。這種團隊合作的精神體現在我們每一次的戲劇課中，大家齊心合力去完成一個作品，并在最后呈現結束時，他們彼此之間的情感和強大的凝聚力，都是一個團隊緊密合作的體現。

總而言之，校園戲劇正在以它巨大的藝術魅力吸引著學生們參與其中。戲劇，凝聚著他們的情感，啟迪著他們的思想，調動著他們的想象，震撼著他們的心靈。

三、如何開展校園戲劇

(一)開展校園戲劇的形式

校園戲劇存在于大中小學的校園中，那么面對這樣的年齡跨度，我們應該學會如何選擇正確的形式讓不同年齡段的學生了解戲劇、參與戲劇、愛上戲劇。

1.小學校園戲劇——課本劇

筆者認為，小學校園戲劇開展的基本形式最好以課本劇的方式進行。在小學基礎教育中，語文課是至關重要的一課。而且語文課本中有很多傳遞真善美和良好公德的童話、小說、人物傳記等內容，這些都是進行課本劇改編的非常好的素材。

那么，如何上好課本劇排演的戲劇課呢？筆者認為首先要建立在語文教師進行課本內容的教學之后進行，具體流程如下：

(1)在一個班級中一輪可以進行三個選項，由學生自由組合成幾個組，按照他們的興趣點選擇自己喜歡的課本。

(2)進行課本劇的研讀。由教師帶領學生再次品讀課本，尋找有意思的人物性格、劇情、找到創意點和切入點。

(3)進行劇本創作。教師先以示范的形式引導學生，主要是把握好如何將課本中的人物語言變成角色進行演繹，以及課本中的場景如何轉換、如何引導學生們進行自我想象和創造等問題。

(4)進行創作討論。在確定課本并改編成一個劇本之后，所有成員需要定下負責的同學，即導演。繼而定下演員以及負責服裝、道具、音效的同學。

(5)排練過程中，教師不能以一言堂的形象出現，更多地要尊重學生的想法，激發他們在創作中的想象力，也許課本劇的改編存在很多漏洞和不成熟，但只要能讓學生感受到其中的創作魅力、更深地理解課本、體會人物情感、并進行和諧的團隊合作，這就是一個很大的成功。不僅如此，在創作過程中，教師要強調“手工制作”的觀念，需要學生開動想象力，設計服裝、道具、造型，通過廢舊的報紙、易拉罐、塑料袋等多種多樣的物品變廢為寶，把它加入到課本劇的創作中去。

(6)演出場地的設置。一般的課本劇都是在課堂中進行的，這其實就是“劇場”。要讓學生在課堂中感受戲劇的特質：它是真實的，它是近距離的，不可復制的藝術。強調觀演習慣和觀演的關系。建立良好的觀演氛圍。

(7)進行獎項設計。可以頒發：優秀課本劇改編獎、優秀演員獎、優秀團隊獎、優秀導演獎、優秀服裝設計獎。通過獎項的設置來激發學生的榮譽感和積極性，最好能做到參與即有鼓勵。

2.初、高中學校園戲劇——短劇、片斷

初、高中的學生他們漸漸成熟，也有了一定的閱讀量，在這個階段，筆者認為以“校園短劇”“劇目片斷”的形式是最為合適的。

筆者所了解的北京大學附屬中學，他們實行的“校園戲劇”是相對走在前面的，他們有一個很好的載體——校園戲劇節。下面以此來做范例總結。

(1)載體的設計。社團周、戲劇節等形式將戲劇概念引入校園。

(2)開展的團隊。可以以年級、班級為單位，讓有興趣的學生對他們所感興趣的方向進行報名：如導演、演員、編劇、設計、舞臺監督等。真正建立一個團隊——“劇組”的概念。

(3)開展的內容。初、高中階段的選擇性相對小學來說寬泛了很多。可以從學生曾經閱讀過的感興趣的文學作品中進行挑選，甚至是一些較為簡單的戲劇劇本入手。但一定要建立在他們有具體的生活體驗和情感感受的基礎上，千萬不可盲目選擇。

(4)開展的時間段。可以是以一周一課的形式，那么就以學期為結點；也可以是一月為結點。

(5)開展的成果匯報。如果校園的條件允許，則以劇場匯報演出的形式進行，讓學生們真正去感受觀眾、感受燈光、感受舞臺，從而更好地表現大家集體智慧的成果。

(6)開展的后續。可以在結束后寫一篇關于參與戲劇創作的總結、感悟，以文字的形式記錄下這一美好的時刻，從而獲得更深的體會。

(二)開展校園戲劇需要注意的幾個方面

選擇、創作劇本。校園戲劇的文本創作是多種多樣的，但是明確一些基本的創作技法是十分有必要的。

1.選材要嚴

不同階段的校園戲劇都需要重視文本的選材，要選擇適合學生創作的、年齡階段能接受的、心理能夠認同和理解的文本是關鍵和基礎。要根據作者的生活經驗、觀察、認識，選取學生可以切身體會的生活范圍、生活現象和具體事實作為基礎進行藝術加工。

2.開掘要深

在開展劇本的選擇和創作時，教師需要帶領學生一步步深挖劇本，在劇本中感受人物性格、故事脈絡甚至可以引申到它對于創作者的意義，乃至社會價值。深度開掘，并不是要特意拔高主題，絕對不能主題先行，也不能搞說教，而是要通過具體的藝術形象進行再體驗、再感受。

3.角度要準

戲劇是有一定的教育意義的，那么從何角度出發去創作和選擇文本，都是作為戲劇教師應該慎重考慮的問題。

4.故事要好

我們應該如何定義這個“好”字呢？筆者認為，適合學生的才是最好的。它需要有正確的人生觀和價值觀的體現、有一定的導向性、能夠讓學生產生共鳴，從中感悟到生活、學習的道理的。

5.情節要奇

這里的“奇”不是“奇怪”，而是“奇特”，它內含著別具一格和創新。

6.結構要巧

一般的課本劇或短劇結構需要有：開端——發展——高潮——結尾四個部分。巧妙的故事設計能夠讓劇本增色很多，同時也能夠讓參與其中的學生們感受到故事本身的吸引力。

7.細節要妙

在指導文本的過程中，始終要學會引導學生進行細節創作。細節是最能夠打動人和感染人的一個部分。一堂戲劇課的成功與失敗和它的細節設置也有著密切的關聯。

8.人物要活

人物是一個很重要的要素，不可片面化、符號化。校園戲劇切記要注意人物的語言要性格化，要有鮮明的動作性，要符合現實生活中的真實情況。

(三)戲劇教師的“導演”思維滲透

作為一個戲劇教師，在擔任校園戲劇的“導演”時，他的難度相對于專業導演來說，筆者認為更加困難，因為他面對的都是非專業的人員。那么作為指導教師，我們就需要去滲透“導演”的概念，并且帶著學生一起來做“指導”。那么導演是什么？導演在校園戲劇中的作用又是什么？

我們通常說導演是劇本的解釋者、演員的鏡子、演出的組織者。當然，要成為一個導演也并不是一件簡單的事情，它需要掌握綜合藝術，我們在校園戲劇的實踐過程中更多地是帶領學生感受導演應該做些什么，盡量潛移默化地培養他具有一些基本素質和能力，例如導演所具備的領導和掌握大局的思維；要在深入分析劇本之后能夠感受到校園戲劇帶給他的生命力和感召力；在多次實踐后，能夠簡單掌握一些藝術創作的規律；有一定的創新意識和團隊意識。

(四)演出呈現

校園戲劇的演出空間具有多樣性。它可能在教室、學校室外的花園、報告廳、劇場等場所。

那么作為校園戲劇的演出呈現，應該要讓學生感受到演出場所與排練場地的差異。如果是進入劇場，盡量讓學生有劇場感，戲劇老師基本懂得劇場設置，如燈光、音效、場景切換等內容都需謹慎和注意。

如果是在其他場所演出，那么就要讓學生懂得在特殊環境中演出的特殊性，要學會和環境進行融合，并且在特殊環境中處理好觀演關系。

四、小結

戲劇教育對于中小學生來說，它寓教于樂的特質，已經開始在學生中受到廣泛歡迎。作為戲劇教育工作者，我們應該努力讓每一個孩子能夠感受藝術、享受藝術、人人都有表現的機會，受到普及性的藝術教育；在中小學戲劇教育的教學中，我們應該著重對孩子人格的塑造，而不是偏重給天賦突出的孩子以精英式、技巧性的培訓。所以，中小學校園戲劇的探索顯得尤為重要，因為每一位戲劇教師都應將培養孩子的個性發展和綜合素養為己任，著重培養孩子的自信心、創造力以及團隊合作精神，避免偏倚和功利性的目的。

對每一個孩子來說，學生時代都應該是美好而難忘的，校園戲劇也應該在其中發揮它的長處和作用，使得學生增長學識、塑造人格，豐富經歷，全面發展。我們相信，校園戲劇會擁有蓬勃的生命力，用它獨有的魅力感染和激勵每一位參與者，讓一批又一批的學生在戲劇中快樂成長，更好地樹立人生觀、價值觀和世界觀。我們期許，校園戲劇之花開遍每一個校園，同樣也使更多的學生體會到校園戲劇的魅力！