《基督山伯爵》的小說和電影藝術對比

[摘要]《基督山伯爵》是法國著名作家大仲馬享譽世界的作品，由于這部小說的受歡迎程度及其所具有的引人入勝、跌宕起伏的情節而多次被改編成影視作品。《基督山伯爵》的電影作品主要還是以愛德蒙·唐泰斯的復仇經歷為主題，并通過光影與聲音的配合，再加上演員的表演，使人們更容易接受這一傳奇故事。雖然電影繼承了小說中懲惡揚善的思想和主要的人物關系，但是在一些情節的設定以及人物形象的塑造上還是和《基督山伯爵》的文學作品有一些不同之處。

[關鍵詞]《基督山伯爵》；小說；電影藝術；人物塑造

《基督山伯爵》可以說是法國作家大仲馬最為人所稱道的作品，自這部作品從1845年問世以來，已經被翻譯成70種語言，在世界各地出版發行，并受到全世界眾多讀者的喜愛和推崇。這部小說不僅情節構思精巧、人物形象鮮明，而且還有著對人性的深刻解讀，表達著善有善報、惡有惡報的主題思想。讀者在被小說的故事情節以及人物吸引時，還能夠從中獲得震撼心靈的人生道理。因為《基督山伯爵》所具有的思想性、藝術性以及其在全世界的知名度，所以其被眾多電影制作者當作素材。為了使電影能夠被更多的人所接受而獲得更高的票房，電影《基督山伯爵》在保留小說大體框架和主要人物的基礎上，在具體情節的設定以及人物形象的塑造上進行了一些改動。[1]而且電影有著時長的限制，為了保證電影的完整性，因此在一些情節的推動上節奏須更快，在人物關系的交代上也須更加簡單，以此來獲得更多人的認同。

一、人物形象塑造藝術

電影和文學作品的表達方式不同，尤其是在人物形象的塑造方面，電影中主要是靠演員的表演，而文學作品總是依靠文字的描述以及讀者的想象，二者之間的差異也就造成了。文學作品改編的電影，必須根據電影的表現方式進行一定的修改，才能夠被觀眾所接受。由《基督山伯爵》這部文學作品改編而成的電影，也必然會根據一些社會的意識潮流以及電影制作者的審美藝術風格做出一些改變，使人物形象與小說原著有所不同。熟悉原著的觀眾在電影之中很容易發現這一點，比如在小說《基督山伯爵》之中，一開始的愛德蒙·唐泰斯是一個善良誠懇、正直活潑的年輕人。他擁有自己幸福的生活，馬上就要與他美麗的未婚妻結婚，而且事業蒸蒸日上，而他幸福美滿的生活卻被一次因嫉妒引發的陷害徹底破壞，他不得不遭受牢獄之苦，后來機緣巧合之下成為基督山伯爵，并開始他的復仇計劃。在小說之中，由于遭受了生活的變故，加上各種經歷后對人心和世故的更深刻理解，使得愛德蒙·唐泰斯的性格發生改變，愛德蒙·唐泰斯前期和成為基督山伯爵之后的人物形象發生了巨大的變化，讀者可以明顯地感受到。而在電影《基督山伯爵》之中，愛德蒙·唐泰斯的性格變化不是非常明顯，并沒有體現出強烈的對比，也沒有以視覺化的效果讓觀眾獲得直觀感受。人物形象的變化還體現在對于宗教的信仰上，在原著《基督山伯爵》之中，可以看出愛德蒙是一個虔誠的基督教徒，他信奉上帝，便將自己的經歷看作是上帝的旨意。在愛德蒙·唐泰斯遇到難以解決的困境或將要絕望之時，他會向上帝禱告，請求上帝寬恕他的罪惡；在他走投無路之時，希望上帝能夠給他指出一條出路。[2]在他的復仇之路上，他報復那些曾經傷害他的人，他也將此看作是上帝對于那些人的懲罰。愛德蒙認為上帝能夠賜予他一切，也能夠剝奪他的一切。而《基督山伯爵》這部影片對于這一點做出了比較大的改編，也許是電影制作者為了影片能夠獲得更多人的接受和認同，在這部影片之中，愛德蒙·唐泰斯對于上帝的態度明顯沒有小說原著之中的虔誠，甚至可以說有些冷淡，他更相信依靠自己的努力來改變現狀，獲取更幸福的生活，而不是依靠其他力量。在法利亞長老向他傳教之時，他沒有完全接受，甚至說出了他“不相信上帝存在”這樣的話。就連最后逃出監獄并找到了法利亞長老的寶藏，他雖然激動萬分，但也并沒有認為是上帝在幫助他而去感謝上帝。與相信上帝相比，電影中的愛德蒙·唐泰斯更相信依靠自己的力量來完成復仇。這一點也是電影中一貫的個人英雄主義塑造的風格。電影中的人物形象做出的改變不僅在主角身上得到體現，一些配角的形象與原著小說中也有所不同。比如基督山伯爵的仆人阿里，在原著《基督山伯爵》之中，阿里的形象不是太過引人注目，他只是在伯爵的旅途之中恰巧獲救的黑人，就在他要被施以斷手、割舌、砍頭的極刑之時，被基督山伯爵救了下來，雖然被割去了舌頭，但是也保全了一條命，因此他對基督山伯爵非常感激，并且忠心耿耿地服侍其左右，絕無二心，基督山伯爵交給他的所有任務他都竭盡全力地完成。雖然小說之中對于他的描寫不是很多，但是人物形象還是非常鮮明的。而在《基督山伯爵》這部電影之中，這位仆人的戲份得到了增加，甚至還對基督山伯爵的很多行動有所影響。在電影之中，阿里改名叫雅各布，而且也不再是一個殘缺的罪犯，成了一個健全的人。愛德蒙·唐泰斯在剛逃出監獄之后遇到了他，并在雅各布危難的時候救了他，使雅各布能夠一心一意地效忠。而且，電影中的仆人雅各布不再只是毫無見解地唯命是從，而是在愛德蒙·唐泰斯出現一些錯誤思想或行動之時，對他加以勸說和引導。這是典型的電影人物塑造方式，體現著電影精神。

二、小說與電影的情節設定藝術

我們在觀看《基督山伯爵》這部影片的時候，會發現其與原著在情節的設置方面也存在較大的差異。首先，在影片《基督山伯爵》中，故事的主角愛德蒙與反面人物費爾南先是朋友的關系。然而，由于骨子里的不安分，費爾南對愛德蒙的未婚妻有了邪念，他不惜多次設計陷害愛德蒙，最終將愛德蒙送入了監獄。愛德蒙在監獄里飽受種種折磨與苦難。機緣巧合，因挖錯地道與愛德蒙結識的囚犯教會了愛德蒙許多東西。他不僅學會了劍術，而且還掌握了政治、經濟學等方面的知識。[3]在他逃出監獄之后，他將自己偽裝成基督山伯爵的身份，并開始了他的報仇之路。故事最終以大團圓作為結局。然而小說中的許多精彩的片段都被改編，甚至還被大量刪減，這是為了追求電影的商業化造成的。電影與文學作品不同，小說大多時候注重的是藝術性與文學性，追求的是作品的藝術價值；而電影大多時候是迎合大眾，將票房作為衡量電影成功與否的一大標準。在影片中，還包含海盜、寶藏、情欲等元素，將拿破侖也設置到情節中，極大地滿足了人們的觀影需求。從小說本身來看，這部作品非常適合拍為動作片，當然在拍攝的過程中，影片完全遵照了好萊塢電影的標準，將所有的英雄氣概集于男主角一身，將復仇作為影片的主題，而且還在此基礎上設定了一些戲劇化情節，增強了影片的生動性。經歷了一路坎坷與波折，故事的最后女主角重新回到了男主人公的身邊。實際上，這部影片融入了許多美國現代文化元素，迎合了大眾的審美需求。在影片的最后，讓我們備感意外的就是阿爾貝與愛德蒙的關系。在原著中，作者將美茜蒂絲與愛德蒙的愛情描寫得近乎完美，將美茜蒂絲刻畫為一個圣潔、自愛的女性形象，她與愛德蒙的愛情也是純潔、不含任何雜質的。[4]對于費爾南的百般糾纏，她的態度十分鮮明，嚴詞拒絕了費爾南，直至愛德蒙被陷害入獄，她也保持著對愛德蒙的鐘愛。然而，她終因抵不過現實的折磨而嫁給了費爾南，當她得知丈夫的罪行后，又義無反顧地離開了他。后來，當她再次面對愛德蒙的時候，她的內心是愧疚的。在影片中，盡管保留了美茜蒂絲的純潔形象，但將阿爾貝設定為愛德蒙的孩子，這似乎對美茜蒂絲的完美形象有一定的影響。在開放的美國現代社會，這也正迎合了觀眾的心理。

三、小說與電影的浪漫主義藝術特征

《基督山伯爵》這部作品創作于法國浪漫主義時期，該作品無論從故事情節、人物刻畫還是思想主題方面，都體現了極強的浪漫主義色彩。在影片中，大量巧合與意外的情節設定，使整個故事情節生動、豐富，富含濃厚的浪漫主義色彩。例如，在影片中，愛德蒙入獄期間，法利亞長老挖越獄通道，正好通向了愛德蒙的囚室，于是愛德蒙獲得了學習的機會。在此期間，他學會了劍術和政治、經濟學知識，為他后來出獄的生活提供了許多方便。再如，當愛德蒙對費爾南進行報復時，卻得知恩人的女兒與仇人的兒子相戀，于是他放過了凡蘭蒂，成全了這對戀人。除了故事情節的浪漫主義外，人物形象的呈現也是完美的，尤其是對主人公愛德蒙的英雄形象的刻畫。他原本是一個普通人物，與未婚妻美茜蒂絲兩情相悅，過著簡單快樂的日子。然而，受費爾南的陷害，他不幸入獄。從此，他的人生也發生了翻天覆地的變化。機緣巧合中，他認識了法利亞長老，并獲得了知識與財富，他開始以基督山伯爵的身份謀劃復仇。他將仇敵掌控于手中，整個人物的前后變化給人一種眼前一亮之感。另外，影片還刻畫了費爾南、阿貝爾、默萊爾等人物形象，給觀眾留下了深刻的印象。通過影片，我們還能感受到整部影片的主題思想，體現了懲惡揚善的思想特征。在當時的法國，金錢就是一切，人們處于黑暗的社會狀態下，飽受折磨與迫害，而愛德蒙的反抗正是象征了千千萬萬社會底層人民群眾的反抗。[5]在愛德蒙復仇成功后，他的心中并沒有完全釋放的感覺，反而對自己的行為進行了反思，他完成了他的使命，這也正是浪漫主義思想特征的體現。作為作者潛心刻畫的英雄形象，他更多的是要承擔某種使用，而不是單純地實現個人報仇。因此，影片中也把愛德蒙作為懲惡揚善的化身。除了報仇，影片也向人們展現出了人性之美，使人們看到了希望與憧憬。在經歷了種種磨難之后，愛德蒙依然能夠堅守心中的正義，這也正是該影片的一大思想特色。

四、小說與電影的主題藝術

電影《基督山伯爵》的主題十分鮮明，該影片著力圍繞“復仇”這一主題進行情節發展。我們可以發現愛德蒙的復仇之路是曲折、漫長的，在他復仇的過程中，他主要通過金錢、法律以及自己的智慧完成自己的使命。這三種手段并不是隨機安排的，而是對當時法國社會現實的一種客觀反映。愛德蒙在監獄中遇到了自己的貴人法利亞長老，并在出獄后獲得了一大筆財產，使他能夠躋身社會上層，這是他報仇的一個重要的物質基礎，也只有這樣，他才能夠獲得與仇敵接觸的機會。愛德蒙又通過法律手段徹底在精神上擊垮了費爾南，這也是對現實的一種客觀反映。觀眾在欣賞的過程中，能夠充分融入這種情感氛圍，獲得真實而又豐富的情感體驗。除了“復仇”，影片的另一大主題便是“愛情”，盡管在影片中，對愛情的渲染并不像復仇那么強烈，但是這一情感主題為影片增加了絢麗的色彩。影片將愛德蒙與美茜蒂絲的愛情破壞作為開始，又以兩人的復合作為影片的結束，滿足了大眾的觀影需求。愛德蒙的復仇心理很大程度上是由美茜蒂絲的背叛激起的，他深陷奪妻的仇恨里難以自拔，是海黛的鼓勵與愛讓他有了重新生活的勇氣，并且跳出了復仇的牢籠，開始了新的生活。除此之外，馬西米蘭與凡蘭蒂的愛情也是影片的一大亮點，同時也是喚醒愛德蒙良心的一個轉折。愛德蒙不惜代價去救仇人的兒子，這不僅僅是因為凡蘭蒂是恩人的女兒，更多的還是為這兩個年輕人的愛情所感動，對于缺失了愛情的愛德蒙來說，這無疑是一道亮光，照亮了他生活的路，也喚醒了他曾經的良心，使他對生活充滿了希望。

五、結語

《基督山伯爵》這部作品在情節的設置以及人物形象刻畫方面都具有一定的神秘色彩，是對19世紀法國社會現實的一種反映，具有一定的歷史價值。而影片《基督山伯爵》對原著進行了新的改編，將現代的生活與思想融入影片中，使影片更具現代化特征，能夠滿足大眾的審美需求。因此，在對影片進行評價的時候，要辯證地看待，挖掘其中有益的成分與不足之處，為電影的改編創作提供一個有效的借鑒。

[參考文獻]

[1] 劉麗娟.小說《基督山伯爵》與電影《新基督山伯爵》的比較[J].新鄉學院學報（社會科學版），2012（06）.

[2] 楊薇.“復仇”的“原型、儀式、跨文化性”——從《基督山伯爵》的影視改編談文學經典的傳播現象[J].當代電影，2014（06）.

[3] 帥晨晨.淺析三部影視作品的“越獄”情節——從《基督山伯爵》、《肖申克的救贖》到《越獄》[J].電影評介，2011（08）.

[4] 王敏.從小說到電影的敘事內容比較研究——以1997和2012年《安娜·卡列尼娜》改編電影為例[J].電影評介，2015（12）.

[5] 王紋.網絡小說的繼承與發展——淺析小說《瑯琊榜》和小說《基督山伯爵》中的異同與創新[J].鴨綠江月刊，2015（03）.

[作者簡介] 林芳婷（1988—），女，黑龍江青崗人，碩士，哈爾濱醫科大學大慶校區助教。主要研究方向：學科教學（英語）。