論地方戲的創造力

成榮蕾

（貴州省文化藝術研究院 貴州 貴陽 550002）

論地方戲的創造力

成榮蕾

（貴州省文化藝術研究院 貴州 貴陽 550002）

在人們審美日趨現代化、多樣化的今天，一系列問題困擾著地方戲曲劇種的生存，能否得到大眾的認可，引領大眾審美是地方戲生存和傳承最重要因素，戲曲藝術要長盛不衰、煥發青春，其創造力至關重要。

地方戲；創造力；創新；大眾；價值

據2008年第4期《半月談內部版》的調查，20世紀50年代我國曾有地方戲曲劇種三百多個，到2008年，全國大約有60-80個劇種生存狀態尚好以外，其他多數劇種已實際消亡或瀕臨消亡。認真查找不難發現，其原因是劇種缺乏創造力。如：有些劇種本身不成熟，還處于發展的初期，表演上沒形成規范和特色，但又不主動尋求創新發展之路；一些地方戲缺乏好劇本但又不去尋求、編寫新劇目；小劇種劇團沒有“大腕”演員，沒有“角”充當領軍人物；劇種缺乏創新思路，過于“小眾”，不能滿足人們的審美需求。總而言之，由于缺乏創造力，演出沒有市場，直接導致其消亡或瀕臨消亡。

一、地方戲的價值

地方戲是遍布全國各地，具有鮮明的區域、民族特色的戲劇種類，它是獨具各地地方方言、民族語言、聲腔、表演特色的藝術形態，糅合了各地的思想觀念、宗教情懷、藝術審美等要素而表現出綜合性的藝術樣式。地方戲曲通過舞蹈、歌唱、敘事，弘揚真善美的價值理念，具有“戲亦載道”的文化精神與功能作用，以及獨特的文化價值和社會價值。

（一）地方戲的文化價值

廖奔先生說：“中國當下的任何地方劇種，無論它的覆蓋面、觀眾群、影響力大小，也無論它的歷史長短、積累厚薄、特征強弱、美學形態完善與否，都具備同等的人類文化形態價值。”不同區域的地方戲都集中了當地民眾的精神思想、情感表達、審美情趣、娛樂走向、文化主體，在文化發展的進程中或多或少都發揮著重要作用。

其實，各地方戲中不乏有諸多獨具地域文明和獨特思想文化內涵，反映一方民眾獨特的價值觀、人生觀的劇目。如：北京曲劇《四世同堂》講述了一九三七年“七七事變”侵華日軍的鐵蹄踐踏著古老的北京城，小羊圈胡同的十幾戶居民平靜的生活被打亂了。身為四世之尊的祁老太爺是一個倔強、正直，令人尊重的長者，八國聯軍打進北京的閱歷，使他懂得了國家民族大事上的是與非、愛與憎。《四世同堂》在內容上反映了忠孝節義，以及全民共同抗日的愛國熱忱。體現了作家老舍先生的大愛精神，激發了觀眾的愛國熱誠。

在十六屆上海國際藝術節上，玉溪市滇劇院新編大型滇劇《水莽草》也頗受好評，該劇是玉溪市滇劇院成立后打造的第一部滇劇，歷經兩年不斷修改、提煉、創造而成。內容講述的是一對勢不兩立的婆媳，因為婆婆不知情地喝下了“毒草水”，媳婦不敢聲張，將秘密藏在心間。從此媳婦因為后悔、害怕、愧疚，對婆婆盡心盡力、百依百順，沒想到婆婆也因為媳婦的變化，開始反省自己，原本水火不容的兩個人，變得相互容忍、關愛，惹得鄰里都將她們作為典范來夸贊。媳婦面對婆婆生命的倒計時，經歷了僥幸、害怕、內疚、悔恨到想盡一切辦法要挽救婆婆的性命，甚至最后不惜在閻羅地府以生命交換，在人性善本能的洗禮中，婆媳進行了一場撼人心魄的靈魂懺悔和救贖。劇中把“婆媳關系”的老題材寫出了新意和深意，從婆媳關系衍生到對自我、對人與人之間關系的現代性探討，進而對人性深層次的拷問，讓觀眾在喜聞樂見中得以思考，關注現實，緊扣時代脈搏。

（二）地方戲的社會價值

地方戲具有地方性的特點，有創造力的地方戲弘揚地方文化的鮮明個性；飽含著當代文化的大智慧；適應今天人們新的美學趣味，融入大眾，當受到大眾喜愛和歡迎的時候，就會創造出獨有的社會價值。

1.提高大眾審美情趣，提升各地區同胞的生活質量

如今社會，公路、民航、高鐵已四通八達；電話、手機、互聯網無處不在；廣播電視、電影、網絡可以把任何演出直接展現在每一個人的面前；話劇、舞劇、音樂劇突飛猛進的發展也占據了部分娛樂市場。雖然人們的精神生活非常豐富，但獨具地方特色的地方戲仍然能以其獨特的方式提高大眾審美情趣。戲劇藝術是近距離的表演，演員與觀眾在一個空間里展現和欣賞，觀眾也參與了再創作，這就是戲劇的魅力。所以隨著大眾文化欣賞水平的提高，戲劇的觀眾群在不斷回歸，在很多大城市，看戲已經成為很多老百姓常態的文化消費。

近期昆曲青春版《牡丹亭》精華本在貴州省國際會議中心上演。此版本改編自明朝湯顯祖作品《牡丹亭》，由臺灣作家白先勇先生主持制作。《牡丹亭》主要描寫了杜麗娘和柳夢梅的愛情故事，老劇新演，原作共55折，白先勇將原作進行改編，取其精華刪減至青春版《牡丹亭》29折，表演的精華本又在此基礎上精選了7折，讓貴陽觀眾在3小時內領略到此劇最經典、最唯美的部分，

給人予美的享受，觀戲后一些之前沒有看過昆曲的年輕人萌發了對戲曲的興趣，表示還會找機會看昆曲。

2.推動地區旅游的發展，拉動地方經濟

旅游業的發展可以以地方戲為依托，豐富當地文化內涵，提升當地文化品位，升華旅游活動的質量，推進與外界文化的交流。如今，旅游已經成為人們一種主要的娛樂休閑方式，各地旅游業為吸引游客，都打出文化牌，白天游景點，晚上看演出、看戲已逐漸成為一種模式，人們也樂于在游山玩水之余了解當地人文藝術。地方戲作為支撐可以豐富旅游項目的文化內涵，其實旅游從根本上說是一種文化活動，沒有文化就沒有旅游，文化是旅游的目的和結果；地方戲集文學、美術、音樂、民俗、宗教等為一體，是區域文化、民族文化的集中體現，是特定區域或民族的審美趣味、思維方式、倫理價值、歷史觀念等具體的感性顯現和文化表象。因而，將其納入旅游開發中，可以豐富其旅游項目，延展旅游活動的內涵，使旅游活動向縱深開掘。

地方戲作為旅游產品進行開發，一方面豐富了旅游內容，使游客超越單純的視覺觀賞向體驗深入；另一方面也有利于游客通過這一動態表象，穿越時空，追憶旅游地的歷史文化形態。同時地方戲具有大眾化、娛樂化的特點，游客能借助觀賞的機會，舒緩旅途中帶來的疲憊，這也是旅游作為娛樂活動本質的體現與實現。另外，地方戲作為旅游資源或產品進行開發的同時也獲得演出空間，在此基礎上還能有一定的經濟收入，解決演員的就業問題。

二、創造力是地方戲的生命力

創造力，是人類特有的一種綜合性本領，是指產生新思想，發現和創造新事物的能力。它是成功地完成某種創造性活動所必需的心理品質。例如創造新概念、新理論，更新技術，發明新設備，創作新作品等，都是創造力的表現。

地方戲創造的過程首先要堅持戲曲本質規律與特點，處理好戲曲表現真善美和批判假惡丑；思想內容和藝術形式的對立統一。其次還要注重挖掘表演傳統劇目和創新劇目、傳承流派和創新流派并重發展。地方戲曲藝術要保持長盛不衰和煥發藝術青春，首當其沖是要有自身的創造力，要不斷更新其藝術手段、改編更新劇目，要與觀眾心靈相通，能滿足人們精神生活和審美需求。

戲曲是隨著時代的發展而不斷加以變革的活態演出。地方戲曲之所以能流傳到現在，經歷了三次變革。第一次是元雜劇對宋金雜劇的變革；第二次是昆山腔對雜劇的變革；第三次是板腔體梆子戲對傳奇的變革。縱觀戲劇發展史，部分地方戲曲之所以能活躍在舞臺上，延續到今，就是能隨著時代的發展，不斷吸收民族的、民間的，甚至外來的藝術營養，推陳出新，根據觀眾需求不斷再創造，能滿足大眾審美需求。劇種如果不能貼近現實生活，不能反映多數人的感情，不能與時俱進地對戲曲再創造、再加工，難免要衰落，甚至會消亡。

三、對地方戲創造力的淺思

創造力是地方戲的生命力，其發展的首要前提是創新，但怎樣在遵循自身發展規律的前提下使藝術形式符合“以歌舞演故事”這一戲曲的基本特征，在此基礎上創新是地方戲必須面對的，也是值得深思的課題。

（一）在繼承中創新，遵循特定的藝術規律，尊重其本質的規定性

繼承與創新是對立統一的，沒有繼承就談不上創新，當地方戲瀕臨危機的時候我們的出路之一就是創新，不忘本，才能開辟未來，善于繼承才能更好創新，堅持古為今用、推陳出新，有鑒別地加以對待，有揚棄地予以繼承。

京劇在它二百多年的演變史中從來沒有凝固化，從徽班、漢調的二黃西皮到吸收梆子、昆曲，到改良新戲、時裝和古裝新戲，一直到現代戲，創造出日益豐富的表演手段和日益增強的舞臺表現力。

解放初期，很多昆曲戲班已經淪落到難以支撐的局面，北方許多人已經不知道昆曲為何物，1956年浙江昆劇團創新的昆曲《十五貫》進京演出獲得成功，昆劇因受到重視而出現發展勢頭，周恩來總理因而譽之為“一出戲救活一個劇種”。20世紀50年代初，昆曲重新崛起，21世紀開端青春版昆曲再次耀目。

地方戲的歷史就是不斷在繼承中發展變化提高、不斷推出各時代的代表人物、代表劇目和唱腔流派的歷史，地方戲只有不斷繼承與創新才能保持旺盛的生命力。

（二）在創造中發展

地方戲曲普及要發展，就要“走出去”，這個“走出去”不僅包括走出本地區，使一個地方劇種的影響力輻射到更廣闊的空間，還包括走出專業劇院，力求通過更豐富的形式傳播曲劇的藝術魅力。

從小眾到大眾,戲曲專家朱恒夫教授曾說過這樣一段話：“中國戲曲從誕生起就是最廣大的勞動人民的藝術，具有民間性的突出特點。所以，中國戲曲走出困境的唯一出路在于回歸民間，使戲曲重新具有民間性的特點，說老百姓的話，表現老百姓的思想和生活，尊重戲曲規律，與時俱進，不斷創新。只有為老百姓接受的戲才是好戲”。

地方戲的創造功能就是迎合大眾審美習慣，適應市場需求，對傳統適度的挑戰。樹立正確的傳承價值觀，表現真善美和批判假惡丑的統一、思想內容和藝術形式的統一。

當地方戲以鮮明的地方個性、飽含當代文化的大智慧，弘揚主流價值、引領大眾審美、傳播核心價值觀，具有擔當意識和公信力，真正起到傳遞精神、倡導價值、引領審美、傳播正能量的作用時，就是地方戲再度繁榮之時。

[1]廖奔.為地方戲說幾句話[J].中國戲劇，2011(6).

[2]百度百科“地方戲”詞條.

[3]廖奔.論地方戲[J].戲劇藝術，2011(4).

[4]趙山林.中國戲曲觀眾學[J].上海華東師范大學出版社，1990.

[5]劉俊鴻.地方戲發展芻議[J].藝術百家，2003(1).

J825

A

1007-0125(2016)12-0025-02

成榮蕾（1982-），女，布依族，副研究館員，研究生，研究方向：民族文化、民族戲劇。